Цитата Джейсона Лютеса

Я не пытаюсь создать дублера или аватара, с которым читатель мог бы себя идентифицировать, я пытаюсь создать отдельных, правдоподобных персонажей с ярко выраженными личностями; Я пытаюсь поставить читателя скорее в роль наблюдателя, чем участника. Я думаю, что этот подход проистекает из моего личного желания и борьбы за понимание нашего мира и сложных взаимодействий людей друг с другом и их окружением. Моя работа — это импровизированное исследование этой сложности, а не структурированное сюжетное повествование.
Я считаю, что если история конкретизирована, а персонажи более правдоподобны, читатель с большей вероятностью отправится в путешествие вместе с ними. Кроме того, сюжет может быть более сложным. Мои персонажи очень реальны для меня, и я хочу, чтобы каждый из них был другим.
Нарративное изображение имеет больше измерений, чем нарисованное — литература сложнее живописи. Поначалу эта сложность представляет собой недостаток, потому что читателю приходится концентрироваться гораздо больше, чем когда он смотрит на холст. С другой стороны, это дает автору возможность почувствовать себя творцом: он может предложить своим читателям мир, в котором есть место для всех, поскольку у каждого читателя есть свое прочтение и видение.
Мы думаем, что нам нужно создавать самих себя, постоянно подделывая свою личность. Это потому, что мы пытаемся быть особенными, а не настоящими. Мы жалко пытаемся соответствовать всем остальным людям, пытающимся сделать то же самое.
Когда мы снимаем фильмы, даже 2D-фильмы, вы всегда пытаетесь создать иллюзию 3D. Вы пытаетесь создать правдоподобный мир с персонажами, которые ходят в перспективе и из нее, чтобы создать иллюзию существования мира. Желание и стремление создать эту иллюзию трехмерного пространства характерны для любого фильма, потому что вы хотите, чтобы зрители действительно испытали это на собственном опыте. Это естественное продолжение повествования и процесса создания фильма.
Каждый несет ответственность за то, что он делает в мире. Вместо того, чтобы пытаться выяснить, что должны делать другие люди, поработайте над своими собственными взаимодействиями с миром и их влиянием. Все это имеет эффект.
Я думаю, что на первом альбоме моей целью было написать хорошую песню и иметь хорошую мелодию, и я хотел, чтобы тексты понравились как можно большему количеству людей. Ко второму альбому я применил более индивидуальный подход. Я не пытался делать обычные, структурированные песни; Я действительно пытался получить много эмоций и свое личное путешествие на протяжении всего этого. Я просто сосредоточился больше на том, чтобы быть честным, чем на том, чтобы записать обычную структуру песни.
Каждый в тот или иной момент чувствовал, что у всех остальных в мире был лучший шанс, чем у них, поэтому, когда вы задействуете это, вы вовлекаете читателя, и я думаю, вы создаете персонажа, который более полно погружает читателя в историю.
Присущая цифровым технологиям нелинейность позволяет вносить больше информации от других, включая субъекта и читателя как соавторов. Сказка на ночь сверху вниз имеет ограниченное применение. Нелинейное повествование, которое допускает повышенную сложность и глубину и побуждает как субъекта, так и читателя к более активному участию, в конечном итоге будет более полно проявляться в цифровой среде. Это, в некотором смысле, более глубокая демократизация СМИ.
Мы тратим много времени и много таланта, пытаясь написать для простого читателя, которого мы никогда не встретим. Вместо этого мы должны писать для нашего идеального читателя.
Я действительно думаю, что пытался развлечь читателя больше, чем пытался очистить себя.
Стресс, который мы [со Abilities] всегда испытываем, — это попытки продолжать продвигаться вперед с нашей музыкой. Это наше бедственное положение, оно укоренилось в наших личностях. Мы чувствуем, что пытаемся обогнать сам мир музыки — просто пытаемся создать лучшую музыку, и как только мы закончим с одним произведением, мы попытаемся понять, как его превзойти.
Я думаю, что искусство, особенно литература, обладает особой силой погружать зрителя или читателя в другой мир. Это особенно сильно проявляется в литературе, когда читатель переживает переживания героев. Так что если персонажи человечны и достаточно реальны, то читатели почувствуют к ним сочувствие.
Первое правило — вы должны создать реальность, которая заставит читателя вернуться и посмотреть, что будет дальше. То, как я пытался это сделать, создавало персонажей, которых читатель мог бы мгновенно узнать и, надеюсь, связать с ними, и помещал их в ситуации, которые держат читателя в напряжении.
Мое собственное ощущение мира таково, что очень мало абсолютного, черно-белого или легко понимаемого. Я полагаю, что во всех своих произведениях я пытаюсь забросить читателя в этот духовно амбивалентный мир грез, который, надеюсь, более честно отражает сложную реальность, в которой мы находимся.
Попытка определить и понять, а не судить, очень важна для меня при подходе к персонажам.
Я пытаюсь показать страсть и сложность этого вида спорта. Многие думают, что это глупое занятие: нажать на газ и повернуть налево. На самом деле, это, наверное, один из самых сложных видов спорта.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!