Цитата Джека Гарратта

Выступать на улице всегда странно. Обычно вы ничего не слышите, будь то ваш голос или инструмент, но это забавная задача. — © Джек Гарратт
Выступать на улице всегда странно. Обычно вы ничего не слышите, будь то голос или инструмент, но это забавная задача.
Переключись на пианино! Нет. Действительно, если вам нравится поющий инструмент, играйте на саксофоне. В лучшем случае это похоже на человеческий голос. Конечно, было бы лучше, если бы вы действительно могли петь своим голосом. Саксофон — несовершенный инструмент, особенно тенор и сопрано, в отношении интонации. Поэтому задача состоит в том, чтобы петь на несовершенном инструменте или «голосе», который находится вне вашего тела. Я люблю этот вызов и делаю это уже более сорока пяти лет. Что же касается исполнения джаза, то никакая другая форма искусства, кроме беседы, не может дать удовлетворения от спонтанного общения.
Я всегда думаю о голосе как об инструменте, будь то голос трубы, скрипки или баса. Если вы понимаете, о чем я? Рог или духовой инструмент против струнного инструмента. Роговые инструменты определенно больше подходят для джаза.
Научиться играть на старинных инструментах было непросто. Как научиться играть на инструменте, на котором никто не играл сотни лет? Те, которые используются сегодня, я был непреклонен, чтобы не слышать, чтобы кто-то еще играл на этом инструменте. Я хочу подходить к ним как к ребенку и на основе каждого инструмента. Я хотел, чтобы прозвучал мой голос, а не чей-то еще.
Саксофон — несовершенный инструмент, особенно тенор и сопрано, в отношении интонации. Задача состоит в том, чтобы петь на несовершенном инструменте, который находится вне вашего тела.
Я знал, что у людей, вероятно, будет странная реакция на мой голос, потому что у меня громоздкий, сложный голос, но я никогда не думал, что у кого-то могут быть проблемы с арфой. Я просто предположил... Да ладно, это прекрасный инструмент.
Ваш голос — не ваш инструмент. Ваш голос — это характер, который вы создаете, ваши самые сокровенные чувства, то, что вы хотите сказать, а ваш инструмент — это средство, которое вы используете для передачи сообщения.
Это прекрасно, это выразительно. Это способ использования части моего инструмента, который мне удобен и знаком. Голос — очень важная часть создания персонажа. Я так рада, что у меня такой голос, который хорошо звучит и который люди хотят слышать. У меня были друзья, которые действительно говорили: «Знаешь, я был на кухне, включил телевизор и услышал тебя». Мне нравится слышать, что в моем звуке есть что-то знакомое, и что некоторых людей это успокаивает.
Я не слышу твоих слов: твой голос вибрирует в моем теле, как другая ласка, другое проникновение. Я не властен над твоим голосом. Это идет прямо от вас в меня. Я мог бы заткнуть уши, и он попадет в мою кровь и заставит ее подняться.
Я полагаю, что самая большая проблема при озвучивании любой анимации заключается в том, что у вас есть только свой голос, чтобы рассказать историю.
Но я хотел бы сказать, что духовная жизнь — это жизнь, в которой вы постепенно учитесь слушать голос, который говорит что-то другое, который говорит: «Ты — возлюбленный, и на тебе покоится моя милость»... хочу, чтобы вы услышали этот голос. Это не очень громкий голос, потому что это интимный голос. Оно исходит из очень глубокого места. Он мягкий и нежный. Я хочу, чтобы вы постепенно услышали этот голос. Мы оба должны слышать этот голос и утверждать для себя, что этот голос говорит правду, нашу правду. Оно говорит нам, кто мы.
Весь смысл жизни в том, чтобы превратиться в полноценного человека, которым вы должны были быть. Я считаю, что вы можете сделать это только тогда, когда вы останавливаетесь достаточно долго, чтобы услышать шепот, который вы, возможно, заглушили, этот тихий голос, побуждающий вас к той работе, которую вы были бы готовы выполнять, даже если бы вам не платили. Как только вы отключитесь от шума своей жизни и услышите этот зов, вы столкнетесь с самой большой проблемой из всех: найти в себе смелость искать свою большую мечту, независимо от того, что говорят или думают другие.
Я всегда был одержим зерном человеческого голоса. Это совершенный инструмент, в нем есть целый уровень виртуозности и поэтичности, своего рода атлетизм в управлении своим голосом.
Я всегда говорил, что использую свой голос как инструмент. Это было то, что я создал сам, и я сказал: «Есть голос, я буду путешествовать».
Я лирическое сопрано. Я могу попытаться выйти за рамки этого и петь по-другому, но это не то, что я могу поддерживать в течение долгого времени, и то, что хорошо для вашего голоса, хорошо для вашей карьеры.
Я думаю, что анимация — это очень правдивый способ выразить свои мысли, потому что процесс очень прямой. Это то, что мне всегда нравилось в анимации, особенно в абстрактной анимации. Вы идете от идеи к реализации, прямо из вашего мозга. Это похоже на то, когда вы слышите, как кто-то играет на инструменте, и чувствуете прямую связь между инструментом и его мозгом, потому что инструмент становится продолжением его рук и пальцев. Это как сканер мозга и мыслительного процесса, который вы можете наблюдать или слышать.
Когда я пишу для определенных инструментов, вы хотите написать то, что знаете об этом инструменте, но также и бросить вызов исполнителю. Что-то вроде «Aheym» очень виртуозно, но поскольку у меня есть опыт исполнения музыки, мне не нравится неиграбельная музыка.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!