Цитата Джексона Брауна

Когда я по-настоящему полюбил музыку, я смог сыграть некоторые из них сам, и после пары лет исполнения фолк-музыки я как бы заново открыл для себя те хиты, которые постоянно звучали по радио, когда я был ребенком.
Если бы кто-то спросил, какую музыку я играю, я бы не сказал, что я фолк-певец; однако, если фолк-музыка означает музыку для людей и исполнение музыки, чтобы развлекать их и делиться разными сообщениями, то, конечно, мне хотелось бы думать, что я отчасти фолк-певец.
Я один из тех артистов, которые на самом деле не ненавидят свои старые хиты. Я люблю бостонскую музыку. Мне очень нравится «Больше, чем чувство». После того, как я так долго играл ее себе в подвале, я счастлив исполнить ее на сцене.
Думаю, я хотел подражать артистам, которых слушали мои родители, когда я рос. У меня всегда была эта близость к народной музыке и музыке в целом, сколько я себя помню. Так что, как только я смог начать давать концерты, я это сделал. И мои родители действительно поддерживали меня все это время.
Когда радиостанции начали играть музыку, звукозаписывающие компании начали судиться с радиостанциями. Они думали, что теперь, когда люди могут слушать музыку бесплатно, кто захочет покупать пластинку в музыкальном магазине? Но я думаю, мы все согласны с тем, что радиостанции — это хорошо.
Несмотря на то, что я вырос, играя фолк и музыку для серфинга, я также слушал Motown и Stax по радио. Эта музыка всегда вызывала у меня отклик.
Я был действительно поражен, когда начал слышать «Songbird» по радио. Я не мог поверить, что отдел продвижения звукозаписывающей компании действительно убедил музыкальных директоров радио играть ее, потому что в то время на радио не было ничего подобного.
Я действительно говорю о 60-х годах. Люди берут интервью у этих парней и спрашивают их: «Вы все еще думаете, что музыка может изменить мир?» Я имею в виду, поговори об этом с Грэмом Нэшем. Что он собирается тебе сказать? Спросите Дэвида Кросби. Эти ребята все еще там. Они играют свои хиты в Staples Center, и это действительно ценные песни. Я говорю о паре парней, которые по колено уверовали в то, что музыка приносит большую пользу, помимо радио. Я верю, что это так. И я думаю, что многие из этих песен великолепны.
Я увлекся одним из шотландских классических стилей под названием piobaireachd, это очень старая музыка, зародившаяся где-то в 1700-х годах или около того. Я действительно проникся этой музыкой. После этого я начал сочинять музыку для волынки в своих нотациях. Затем я начал делать волынки сам, а затем в 1980-х годах сам начал играть на этом инструменте.
Меня вдохновляло то, что я слышал в детстве: нигерийская музыка или африканская музыка, немного французской музыки или немного ямайской музыки. Когда приходит время создавать музыку, мои предки словно входят в меня, а потом это они.
Я начал, когда был очень молод. Я играл классическую музыку, когда мне было 4 года, а когда мне исполнилось 11, я начал писать поп-музыку. Думаю, можно сказать, что это была моя интеллектуальная эволюция, и моя любовь к музыке начала меняться.
Когда я рос, я не играл в группах и не собирался когда-либо заниматься музыкой. Я поехал в Калифорнию учиться в колледже и по прихоти начал заниматься музыкой ради шутки, и в течение следующих пяти лет я начал давать много концертов, и музыка стала действительно неотъемлемой частью моей личности.
Я думаю, что то, что заставляет Byrds стоять на ногах все эти годы, — это основа фолк-музыки. Народная музыка, будучи вневременной формой искусства, является основой Byrds. Мы все были выходцами из народа. Мы считали себя фолк-певцами даже тогда, когда пристегивались к электрическим инструментам и баловались разными вещами.
Когда я представляю свою музыку вживую, я думаю об этом очень как о рок-группе. Когда я впервые начал выступать на фестивалях в 90-х, на сценах, где я выступал, действительно не было других ди-джеев. Так что я чувствовал, что мне предоставляется возможность заявить о том, какой может быть диджейская музыка вживую. В 90-х, если вы были ди-джеем, вы были в танцевальной палатке и играли музыку в стиле хаус и техно. Не было такой вещи, как ди-джей — сольный ди-джей — на сцене, после рок-группы и до другой рок-группы: этого просто не было.
В какой-то момент я начал играть импровизированную музыку. Через пару лет я провел небольшой анализ и обнаружил, что большинство импровизированной музыки, которую я слушал, по крайней мере, была в основном европейской, чтобы быть такой же, если не более шаблонной, чем любая другая музыка. Например, импровизированные произведения часто начинались и заканчивались одинаково.
Мы не были отличниками. Мы не начинали играть, пока не стали подростками, и мы начали играть рок-н-ролл и панк-рок — пауэр-аккорды — еще до того, как подумали, что будем играть народную музыку. Так что виртуозность никогда не была мне доступна.
Когда я был ребенком, мне нравилась новая музыка, которая выходила. Я никогда не чувствовал себя ограниченным каким-либо музыкальным стилем. Я играл в группах, которые были соул-группами или исполняли стандарты — любую музыку, которую мне нравилось играть.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!