Цитата Джексона Поллока

Что-то во мне знает, куда я иду, и... рисование - это состояние бытия. ... Живопись - это самопознание. Каждый хороший художник рисует то, что он есть. — © Джексон Поллок
Что-то во мне знает, куда я иду, и... рисование - это состояние бытия. ... Живопись - это самопознание. Каждый хороший художник рисует то, что он есть.
Живопись — это самопознание. Каждый хороший художник рисует то, что он есть.
Никто намеренно не рисует плохую картину. Это кто-то, кто пытается сделать хорошую картину, но это ужасно. У меня есть один с матадором, и бык проходит сквозь одеяло. Вы можете сказать, что художник не знал, как это нарисовать.
Комедия — это абсолютно самосознательный вид искусства. На самом деле, хип-хоп - это другое, я полагаю. Потому что в своих песнях ты говоришь о том, какой ты хороший хип-хоп исполнитель. Это похоже на художника, рисующего задыхающегося себя, рисующего картину.
Живопись — это самопознание. Вы приходите к изображению через акт рисования.
Я своего рода неуверенный в себе художник. Я прыгаю от куска к кусочку. Я всегда думаю, что моя жизнь зависит от каждой картины. Каждая картина - моя первая картина.
Художник рисует картину, и никто его этим не достает. Есть только ты и твоя картина. По-моему, так должно быть и с фильмом.
Картина всегда делается в сотрудничестве с [моделью]. Проблема с изображением обнаженной натуры, конечно же, в том, что это углубляет трансакцию. Вы можете выбросить картину с изображением чьего-то лица, и это повредит самооценке натурщика меньше, чем выбрасывание картины с изображением всего обнаженного тела.
Мне кажется, я всегда боялся рисовать. С самого начала. Все мои картины о рисовании без художника. Как своего рода механическая форма живописи. Например, найти воображаемого компьютерного художника или робота, который рисует.
Существенным в живописи является то «нечто», тот «эфирный клей», тот «промежуточный продукт», который художник выделяет всем своим творческим существом и который он в силах поместить, инкрустировать, пропитать в изобразительной материи произведения. рисование.
Есть ли в живописи эффект, который возникает из-за того, что в уме художника одновременно находятся покой и энергия? - можно ли увидеть в живописной линии и цвете, плоскости и объеме, поверхности и глубине, деталях и композиции одновременно покой и энергию? - И действительно ли хорошая картина действует на зрителя так, что она вызывает одновременно покой и энергию, спокойствие и напряженность, безмятежность и волнение?
Объективная живопись не является хорошей живописью, если только она не хороша в абстрактном смысле. Холм или дерево не могут стать хорошей картиной только потому, что это холм или дерево. Это линии и цвета, собранные вместе, чтобы что-то сказать.
У вас есть неокрашенные куски холста и толстые подрамники. Итак, вы видите, что картина — это объект; что это не окно во что-то — вы смотрите не на пейзаж, не на портрет, а на картину. Это в основном: Картина есть картина есть картина. И это то, что сказал Фрэнк Стелла: «То, что ты видишь, это то, что ты видишь».
Для чего была сделана картина? Какие идеи художника мы можем уловить? Можно ли почувствовать личность и чуткость художника при изучении произведения? Что художник говорит нам о своих чувствах к предмету? Какой ответ я получу от сообщения художника? Узнаю ли я художника лучше благодаря картине?
Есть отсутствие, но есть и присутствие. Речь идет о том, как живопись может развивать свои собственные абстракции. Я не знал, что картина будет об этом, но в ней должно быть это путешествие; Я должен чему-то научиться, я должен оказаться там, где я не ожидал оказаться, иначе я не думаю, что это живопись.
Я думаю, что все картины должны быть одинакового размера и одного цвета, чтобы все они были взаимозаменяемы, и никто не думал, что у них есть картина лучше или хуже... Кроме того, даже если сюжет разный, люди хотят одну и ту же картину.
Наука для меня очень близка к искусству. Научное открытие — иррациональный акт. Это интуиция, которая в конце концов оказывается реальностью, и я не вижу разницы между ученым, совершающим чудесное открытие, и художником, создающим картину.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!