Цитата Дженни Льюис

Я демонстрирую все свои песни на Garage Band, где практически все играю – не очень хорошо, но мне удается выработать барабанный бит и басовую идею. — © Дженни Льюис
Я делаю демо-записи всех своих песен на Garage Band, где я практически все играю — не очень хорошо, но мне удается придумать барабанный бит и идею баса.
Итак, когда я работал с Эми Уайнхаус над "Back To Black", знаете, у нее были все эти прекрасные песни, невероятно хорошо написанные, и только она играла на акустической гитаре с нейлоновыми струнами. И она играла их для меня, а потом я как бы обдумывал свою идею — сделать демо с тем, что, по моему мнению, должны были делать барабаны, гитары — ну, довольно грубое демо.
Бас должен быть нотой большого барабана, и тогда у вас будет двигатель группы, на котором строится все остальное. Все остальное, гитара, клавишные, — это цвет.
В конце 80-х и начале 90-х годов был популярен в хип-хоп музыке слегка ретро-звук ударных, который назывался звуком бас-барабана 808. Это был звук бас-барабана на драм-машине 808, очень глубокий и очень резонансный, он использовался в качестве основы во многих классических хип-хоп треках.
В старших классах ни один парень не хотел играть со мной в группе, если только я не собирался играть на басу, играть в грайндкор или быть в скрим-группе, так что было весело, наконец, получить такой опыт, когда мои песни сопровождал барабанщик и басист, который был так же взволнован этим, как и я.
Отец научил меня играть на басу. Он басист; он до сих пор играет в группе в Мичигане. Он научил меня играть на басу, когда мне было около 6 лет. Раньше я просто ходил с ним на репетицию группы, и кто не приходил на репетицию в тот день, я занимал их место.
Я вырос на пиратской радиосцене, которая начиналась как драм-н-бейс. Британский гараж поднялся и стал больше в задней части этого.
Мы начинали как гаражная группа, а превратились в огромную группу, и это было нормально. Но все было так преувеличено, наркомания, личности, стало слишком много.
Акт пребывания в группе имеет очень мало общего с написанием песен. Из этого рождаются песни, и группа необходима для появления песен, но группа существует не только для того, чтобы песни могли появиться.
Я слушаю все, что приходит. Меня не очень беспокоит качество звука демо. Я слышу через такие вещи. Если группа может играть, то они могут играть.
Это было причиной того, что я научился играть на басу, а после этого было больше похоже на то, что было здорово играть песни вместе - для меня играть на басу, а для него на гитаре.
Это было причиной того, что я научился играть на басу, а после этого было больше похоже на то, что было здорово играть песни вместе - для меня играть на басу, а для него на гитаре.
Я привез музыку в Лос-Анджелес, и продюсер Томми ЛаПума услышал ее и сказал: «Чувак, мне это нравится. Давай сделаем это. Давай запишем это». Я сказал: «Хорошо, а где группа?» Он сказал: «У нас нет группы. Мы хотим, чтобы это звучало точно так же, как ваше демо». Я сказал: «Ну, я играл на всех инструментах в демоверсии». Вы делаете это, когда делаете демо. У тебя есть гитара, у тебя есть саксофон. Он сказал: «Ну, я хочу, чтобы это звучало именно так, так что принесите сюда все свои инструменты». В итоге я играл на всех инструментах.
Когда я начал снимать фильмы, я просто решил: «Я кинематографический эквивалент гаражной группы, и я просто буду снимать фильмы о своей гаражной группе». Но даже те же самые музыканты из гаражных групп ходили на мои фильмы, и по тому, как они одевались, можно было сказать, что им нравится, и они уходили первыми.
Выросший в середине-конце 90-х в Лондоне, вы начинаете видеть взрыв драм-н-бейса, а затем рождение британского гаража и грайма. Я решил сосредоточить большую часть своей энергии как начинающий МС. Это был очень естественный способ выразить себя ребенком из определенного района.
Я пишу эти песни, и мне нравится идея позволить группе интерпретировать их по своему усмотрению. Эта группа похожа на любую группу; это не только я. Для меня это не просто способ играть свои песни. Есть четыре различных художественных голоса, и они заслуживают того, чтобы их выразили.
Единственный раз, когда я помню, как Стивен плакал из-за всего этого, был после моего лечения, когда я попытался использовать ногу на педали его бас-барабана, и мы поняли, что я никогда не смогу играть на ударной установке.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!