Цитата Дженнифер Кулидж

Никто намеренно не рисует плохую картину. Это кто-то, кто пытается сделать хорошую картину, но это ужасно. У меня есть один с матадором, и бык проходит сквозь одеяло. Вы можете сказать, что художник не знал, как это нарисовать.
Мне кажется, я всегда боялся рисовать. С самого начала. Все мои картины о рисовании без художника. Как своего рода механическая форма живописи. Например, найти воображаемого компьютерного художника или робота, который рисует.
Что-то во мне знает, куда я иду, и... рисование - это состояние бытия. ... Живопись - это самопознание. Каждый хороший художник рисует то, что он есть.
Моя невестка — художница, и я скажу, сколько времени вам понадобилось, чтобы написать эту картину. Она скажет: «Мне потребовалось, может быть, три дня, но мне потребовалась вся моя жизнь, чтобы научиться рисовать эту картину».
Иногда нужно пожить с картиной какое-то время. Начать картину может быть легко, но закончить ее... это мастерство художника, как вы, наконец, узнаете, когда она будет готова.
Комедия — это абсолютно самосознательный вид искусства. На самом деле, хип-хоп - это другое, я полагаю. Потому что в своих песнях ты говоришь о том, какой ты хороший хип-хоп исполнитель. Это похоже на художника, рисующего задыхающегося себя, рисующего картину.
Не у каждого художника есть дар к живописи, на самом деле многие художники разочаровываются, когда сталкиваются с трудностями в искусстве. Живопись, выполненная под давлением художников без необходимого таланта, может породить лишь бесформенность, так как живопись — это профессия, требующая душевного спокойствия. Художник всегда должен искать суть вещей, всегда изображать существенные черты и эмоции человека, которого он рисует.
Каждая картина отличается. Я всегда пытаюсь понять, что меня интересует. Обычно, когда я делаю коллажи или изображения для идей, которые хочу нарисовать, это похоже на доску для спиритических сеансов. Каждая картина, которую я рисую, — это попытка понять, на что, черт возьми, я смотрю или на что хочу смотреть.
По моему опыту, картина создается вовсе не красками и красками. Я не знаю, что такое картина; кто знает, что вызывает даже желание рисовать?
Знаете, это всегда была разница между исполнительским искусством и работой художника. Художник рисует картину, и он ее рисует, вот и все, понимаете. Он получает удовольствие от ее создания, она висит на стене, и кто-то ее покупает, а может быть, кто-то покупает еще раз, а может быть, никто ее не покупает, и она стоит где-нибудь на чердаке, пока он не умрет. Но он никогда, понимаете, никто никогда, никто никогда не говорил Ван Гогу: «Нарисуй звездную ночь еще раз, чувак!» Ты знаешь? Нарисовал и все.
Я всегда был поклонником Сальвадора Дали, но еще одним фаворитом является Амрита Шер-Гил, художница индийско-венгерского происхождения. Она рисовала индийских женщин, а я, когда рос здесь, никогда не видел, чтобы кто-то рисовал индийских женщин, так что было действительно невероятно увидеть на картине человека, похожего на тебя. Думаю, это сильно на тебя повлияет.
Я рисую идею, а не идеал. По сути, я пытаюсь нарисовать структурированную картину, полную контролируемых и, следовательно, мощных эмоций.
Мне кажется, я всегда боялся рисовать. С самого начала. Все мои картины о рисовании без художника. Как своего рода механическая форма живописи.
Проблема с Матиссом в том, что я никогда не могу понять, когда он написал хорошую или плохую картину, потому что я не знаю, как его анализировать. Я просто знаю, что мне нравится, как он это делает, и мне нравятся его движения и формы.
Это интимная коммуникативная связь между художником и его картиной, диалог туда и обратно, картина говорит художнику, даже когда она получает свою форму и форму.
Есть отсутствие, но есть и присутствие. Речь идет о том, как живопись может развивать свои собственные абстракции. Я не знал, что картина будет об этом, но в ней должно быть это путешествие; Я должен чему-то научиться, я должен оказаться там, где я не ожидал оказаться, иначе я не думаю, что это живопись.
Живопись — это иллюзия, часть волшебства, поэтому то, что вы видите, — это не то, что вы видите. Я не знаю, что такое картина; кто знает, что вызывает даже желание рисовать? Это могут быть вещи, мысли, память, ощущения, не имеющие непосредственного отношения к самой живописи. Они могут исходить от чего угодно и откуда угодно.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!