Цитата Джерри Зальца

Диверсант в Доме искусства и комик в Доме теории искусства, Лоулер провела три десятилетия, документируя тайную жизнь искусства. Действуя как подразделение CSI, состоящее из одной женщины, она фотографировала картины и предметы в домах коллекционеров, в галереях, на стенах аукционных домов и вне стен, в музейных хранилищах.
Я думаю, что за последние 10 или 15 лет на арт-рынке произошло то, что все игроки — в том числе художники, дилеры, арт-консультанты, все — в основном стали дилерами. Коллекционеры старой школы превратились в спекулянтов, перепродающих работы. Мы видели, как аукционные дома покупали работы напрямую у художников или у нечестных посредников. Последним шагом перед крахом были сами художники, снабжавшие аукционные дома. Сами занимаетесь, понимаете? Мир искусства так же нерегулируем, как и любой финансовый рынок.
Изучение истории искусства на самом деле является одним из немногих способов получить хорошую работу в сфере искусства. Без этого трудно быть музейным куратором, работать на любой руководящей должности в аукционном доме или галерее, стать серьезным искусствоведом.
Энди был невербальным человеком; вы не могли получить указания от него. Все, что он знал, это то, что современным в искусстве было то, что не было искусством: телефон был искусством, пицца была искусством, но то, что висело на стенах в музеях, искусством не было.
Я вообще не коллекционирую искусство. Я очарован искусством. Я получаю много подарков. Мой дом полон вещей, но я не коллекционер; просто люди, на которых я работаю, и друзья дают мне много всего. На стенах картины, скульптуры, мобильные телефоны и картины. Мне стыдно, потому что я думаю, что мне с ними делать.
Я не против арт-рынка. У меня много друзей-коллекционеров. Но в целом идея арт-рынка сложна. К сожалению, у нас сложилась ситуация, когда аукционные дома и дилеры вторичного рынка создают много путаницы и ненужного загрязнения.
У меня есть кабинет в задней части дома, с видом на наш сад. Он крошечный, достаточно широкий, чтобы поместиться в нем мой стол. Стены покрыты досками для объявлений и художественными открытками из галерей со всего мира, включая Тейт, МоМА и Ленбаххаус.
Трудно получить достоверную информацию о количестве проданных поддельных произведений искусства, отчасти потому, что мошенничество, обнаруживаемое дилерами и аукционными домами, обычно держится в секрете, чтобы повысить общественное доверие к рынку искусства.
Все искусство, от картин на стенах пещерных жителей до произведений, созданных сегодня, автобиографично, потому что исходит из тайного места в душе, где обитает воображение.
Меня поражает тот факт, что в нашем обществе искусство стало чем-то, относящимся только к предметам, а не к индивидуумам или к жизни. Это искусство является чем-то специализированным или созданным экспертами, которые являются художниками. Но разве жизнь каждого не может стать произведением искусства? Почему лампа или дом должны быть арт-объектом, а не нашей жизнью?
но искусство не связано с совершенством ни в каком осязаемом смысле. Это наши грубые антенны, слепо дрожащие, когда они отслеживают форму Первоначала, пробуют на вкус эфемерный клей, склеивающий нас, тоскуя по тайне неизбежной эволюции, и задаются вопросом, что будет означать эта трансформация. На мой взгляд, это был лучший вид искусства — тот, который богатые и ревнивые коллекционеры копили в своих запертых галереях; сокрытые от глаз языческих масс, ожидающие, чтобы поделиться с немногими созревшими
Я осознаю силу искусства, которое не висит на стенах галерей.
Художественная книга — это музей без стен.
Вы не владеете искусством. Что это значит? Мы попечители искусства. Искусство находится в пути вместе с нами. Вот почему аукцион — замечательная вещь. Вы хлопаете в ладоши, и предметы улетают, как голуби, и находят другие места, где их будут защищать, любить. Вот во что я верю.
У меня есть кладовка, когда я переехала из большого дома в меньший дом в Лос-Анджелесе, я сложила все свои вещи в кладовку, где у меня самая удивительная коллекция плохих картин, на сбор которой у меня ушло 10 лет.
Когда объекты представлены в контексте искусства (а до недавнего времени объекты всегда использовались), они так же пригодны для эстетического рассмотрения, как и любые объекты в мире, а эстетическое рассмотрение объекта, существующего в сфере искусства, означает, что существование или функционирование объекта в контексте искусства не имеет значения для эстетического суждения.
У нас были все эти улыбающиеся семейные фотографии на стенах моего дома, но я всегда находил эти картинки странными, потому что мы не улыбались все время. Я не хочу рисовать картину полностью неблагополучного дома, но в этом доме было много споров. Много боли.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!