Цитата Джеффа Вандермеера

Если читатель испытывает своего рода погружение при чтении книги, то и мне приходится войти в своего рода состояние погружения, чтобы выполнить свою работу как можно лучше. — © Джефф Вандермеер
Если читатель входит в своего рода иммерсивное состояние, читая книгу, то я должен войти в своего рода иммерсивное состояние, чтобы сделать свою лучшую работу.
Некоторые люди утверждают, что прослушивание литературных произведений на самом деле не способствует грамотности так, как это делает чтение. Однако, пробуя это в течение нескольких месяцев, я могу сообщить из окопов, что для меня иммерсивное слушание является таким же интеллектуально сложным, стимулирующим и полезным, как и иммерсивное чтение.
Я всегда рассматривал свои фильмы как захватывающий опыт. Я имею в виду, что, имея в своем распоряжении технологии, я всегда старался сделать их как можно более захватывающими.
Я думаю, что когда люди скачивают пластинку, они упускают часть опыта, потому что это действительно должно быть захватывающим опытом.
Теперь я стал понимать искусство как некий черный ящик, в который входит читатель. Он входит в одно состояние ума, а выходит в другом. Писатель не получает баллов только потому, что то, что находится внутри коробки, имеет некоторое линейное сходство с «реальной жизнью» — он может положить туда все, что захочет. Важно то, что между входом и выходом с читателем происходит нечто неоспоримое и нетривиальное.
Каждый читатель, когда он читает, на самом деле является читателем самого себя. Произведение писателя — лишь своего рода оптический инструмент, который он дает читателю, чтобы он мог различить то, что он, возможно, никогда не увидел бы в себе без этой книги. Признание читателем в себе того, что говорится в книге, является доказательством ее истинности.
Я думаю, что «Аватар» — это своего рода уникальная категория, где люди наслаждаются уникальным театральным опытом, даже если они видели его на маленьком экране. Они хотят получить этот захватывающий, транспортирующий опыт. «2001: Космическая одиссея» три года шел в кинотеатре Loews в Торонто. Я помню это. Он просто продолжал играть. Люди хотели вернуться к тому опыту. Возможно, это не лучший пример, потому что я думаю, что «2001» потребовалось 25 лет, чтобы окупиться.
Кинофильмы только начинают раскрывать свой истинный потенциал захватывающего опыта — переходя от черно-белых мерцающих изображений к полностью захватывающим цветным 3D-изображениям высокой четкости. Вы даже не знаете, где начинается реальный мир и начинается фальшивый мир. И все же, ничто из этого не будет иметь значения, если история и эмоции, в которые они позволяют нам вкладываться, не будут чем-то, что мы сможем распознать. Pixar может сделать это способами, которые почти не поддаются спекуляциям.
Точка зрения — самая большая проблема с играми, потому что то, во что мы играем, должно быть ясно представлено наилучшим образом, чтобы я мог получить захватывающий игровой опыт.
Опыт фильма захватывающий, и музыка должна подчеркивать и помогать этому опыту.
Это подчеркивало идею о том, что когда мы читаем или пишем книгу, вы участвуете в акте совместного творчества. Читатель и писатель оба пытаются одеться и представить себя с лучшей стороны, а потом наступает тот момент, когда внезапно, как читатель, ты уже не совсем ты, и точно так же, как писатель, ты на самом деле не ты. .
Вам предстоит соблазнять читателя, манипулировать его разумом и сердцем, слушать музыку языка. Я иногда думаю о прозе как о музыке с точки зрения ее ритмов и динамики, того, как вы сжимаете и расширяете внимание читателя над предложением, как темп подталкивает вас к образу или ощущению. Нам нужен интенсивный опыт, чтобы мы могли забыть о себе, когда войдем в мир книги. Когда вы читаете, физический объект книги должен исчезать из ваших рук.
Если вы думаете о таких предложениях Cisco, как TelePresence, где это иммерсивный способ общения для предприятий, позволяющий подключаться и вести беседы в иммерсивном режиме в реальном времени, как это изменит здравоохранение, как это изменит розничный бизнес, как это изменить на самом деле путешествие. Есть много изменений, которые мы увидим в будущем.
Писатель пишет книгу. Люди читают это. Вы не знаете, что они читают, на самом деле. Вы читаете рецензию и думаете: «Это так неточно. Вы не могли читать мою книгу с каким-то вниманием, потому что все это неправильно, это даже неправильное имя, которое вы туда включили». Но значение этих рецензентов уменьшилось, так мало уважают работу. Если вас рецензирует настоящий критик, Джеймс Вуд или Луи Менанд, то вы получите что-то информированное, интересное и четко сформулированное. Но средний обзор уже не имеет такой глубины.
Зрители находятся прямо перед вами, позади вас, рядом с вами, над вами. Они везде. И если этот человек не смотрит на тебя, тогда тот человек вон там смотрит. Таким образом, кто-то всегда требует от вас полной открытости и доступности в этом захватывающем опыте.
Я знаю, что «доступность» — это термин, который сегодня беспричинно используется, особенно в разговорах о визуальных медиа. Но я думаю, что сила комиксов [в том, как они] действительно позволяют вам преодолеть эти последние барьеры между читателем, впитывающим информацию об опыте, и читателем, способным спроецировать себя на [опыт] людей, о которых они рассказывают. читаем.
По мере того, как киберпространство превращается в полностью захватывающий опыт, я держу пари, что оно окажется полностью способным к запахам.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!