Цитата Джеффа Кунса
Я ходил в художественную школу... но работал в Музее современного искусства. Я занимался сбором средств в информационном отделе членства. В конце концов, со временем я удвоил сумму членских доходов, которые поступали от людей, приходящих в музей, чтобы люди просили меня прийти и поработать на них.
Связанные цитаты
Я могу выбрать людей в этом городе, чтобы следовать за ними. Я могу быть на выставке в Музее современного искусства, мое место в Музее современного искусства — это мой почтовый ящик, моя почта доставляется туда. Всякий раз, когда мне нужна почта, я должен пройти через этот город, чтобы получить почту.
Я хочу общаться и развлекать людей. Я хочу, чтобы в музей пришли люди, которые никогда раньше не были в музее. Я также хочу, чтобы в нем было достаточно художественных отсылок, которые удовлетворили бы самого искушенного музейщика.
Мое образование в области искусства началось в Художественном музее Кливленда. Будучи ребенком Кливленда, я снова и снова посещал музейные залы и коридоры, галереи и выставки. Для меня Кливлендский музей был собственной школой – местом, где открылись мои глаза, сформировались мои вкусы, выросли мои представления о красоте и творчестве.
Музей в округе Колумбия на самом деле является повествовательным музеем — природа народа и то, как вы представляете эту историю. Принимая во внимание, что Музей-студия на самом деле является музеем современного искусства, посвященным диаспоре и определенной группе современных художников, игнорируемых мейнстримом. Музей-студия защитил это и внес в мейнстрим. Так что музеи как братья, но разные.
Люди на самом деле не хотят слышать, что я говорю это, но черный человек, который даст миллион долларов Музею современного искусства, но не даст миллиона Музею-студии в Гарлеме, просто ошибается.
Мы встретились с поэтом Фрэнком О'Хара, который был связующим звеном между Верхней и Нижней Богемией и работал в Музее современного искусства, где мы надеялись провести чтения.
Метрополитен-музею потребовалось почти 50 лет, чтобы осознать Пабло Пикассо. Она не владела ни одной из его картин до 1946 года, когда Гертруда Стайн завещала этот неукротимый квазикубистический образ себя — портрет писателя в образе Будды сумо — Метрополитен-музею, главным образом потому, что ей не нравился Музей современного искусства.
Когда я стал директором Метрополитен-музея, он был скучным, серым, им управляли элиты. Я сказал: «Эй, давай поработаем над этим». Я хотел привлечь молодежь в музей. Я сказал: «Сделайте это гостеприимным. Я хочу, чтобы они пришли. Я хочу, чтобы они назначали свидания, подбирали девушек, подбирали парней — в любом случае; Мне все равно.'
Я посетил Музей современного искусства и посмотрел выставку скульптур Пикассо, и я не мог не думать о том, каково было бы, если бы комната, полная школьников, изучала подход Пикассо к созданию искусства.
Музей современного искусства не имеет никакого отношения к тому, чем я занимаюсь. Вероятно, это повлияло на мои продажи, я бы не удивился. Опять же, вам придется спрашивать у других людей, потому что у меня нет измерительного прибора.
Иметь такой музей, как Музей современного искусства в Нью-Йорке, значит иметь власть. У меня нет никакого интереса быть директором учреждения, которое имеет власть.
Я бы жил в музее, если бы мог. Раньше я проводил часы и часы в Музее современного искусства.
Я помню, как впервые пошел в Художественный музей округа Лос-Анджелес и увидел картину Керри Джеймса Маршалла с черными телами на стене музея... Это укрепило меня на клеточном уровне.
Я пытаюсь сказать, что это не лишено какой-либо ценности. Ценность копий в том, что они могут направить нас к оригиналу. Недавно я был в Лувре и снимал людей, рассматривающих Мону Лизу. Я заметил множество обычных людей, изумленных, с открытыми ртами, которые подолгу стояли неподвижно, глядя на работу, и я задавался вопросом: «Откуда это? Неужели все эти люди — ценители искусства?» Они похожи на меня; на протяжении многих лет мы видели эту работу в наших школьных учебниках или книгах по истории искусства, но когда мы стоим перед оригиналом, мы затаиваем дыхание.
Когда я решил пойти в художественную школу, я не думал, что это обязательно мне нужно. Никто не говорил об аспирантуре, когда я был студентом. Затем я стал резидентом Музея-студии в Гарлеме, и этот переход из Йельского университета в Музей-студию стал настоящим началом моей профессиональной карьеры.
Должно ли искусство иметь большой поток посетителей, чтобы получить финансирование в условиях рецессии? Многие люди, я уверен, сказали бы, что абсолютно нет. И эти постмодернистские одиночки, любящие искусство, наверняка возразят, что даже если одному человеку нравится произведение искусства, это делает музей стоящим.
Связанные авторы
Ай Вэйвэй Цитаты
Китайский
Художник
Цитаты Энди Уорхола
американский
Художник
Клод Моне Цитаты
Французский
Художник
Дэвид Хокни Цитаты
Английский
Художник
Цитаты Герхарда Рихтера
Немецкий
Художник
Анри Матисс Цитаты
Французский
Художник
Кехинде Вили Цитаты
американский
Художник
Леонардо да Винчи Цитаты
итальянский
Художник
Цитаты Марселя Дюшана
Французский
Художник
Марина Абрамович Цитаты
сербский
Художник
Морис Сендак Цитаты
американский
Художник
Цитаты Микеланджело
итальянский
Художник
Поль Сезанн Цитаты
Французский
Художник
Цитаты Роберта Генна
канадский
Художник
Цитаты Роберта Анри
американский
Художник
Йоко Оно Цитаты
американский
Художник