Цитата Джеффри Батчена

Основное различие, по-видимому, заключается в том, что, хотя фотография все еще претендует на некую объективность, цифровое изображение — это откровенно вымышленный процесс. Как практика, которая, как известно, не способна ни на что, кроме фабрикации, оцифровка отказывается даже от риторики правды, которая была такой важной частью культурного успеха фотографии.
Теперь, когда фотография стала цифровым медиа, ее начинает преследовать призрак живописи: фотография больше не сохраняет ощущение правды. Я думаю, это здорово, потому что она освобождает фотографию от реальности, точно так же, как фотография освободила живопись от реальности в середине девятнадцатого века.
Случилось так, что цифровая эпоха сделала фотографию более доступной для людей. Каждый является фотографом. Но чтобы делать это [фотографию] на определенном уровне, нужен навык. Тем не менее, сейчас хорошее время для фотографии.
Я начал думать о цифровых изображениях, а не о фотографии, в 1994 году, поскольку это казалось наиболее подходящим способом работы с идеями биотехнологии и рекламы. Моя практика концептуальна.
Мне нравится думать о Фотография 1.0 как об изобретении фотографии. Фотография 2.0 — это цифровая технология и переход от пленки и бумаги ко всему на чипе. Фотография 3.0 — это использование камеры, пространства и цвета для захвата объекта в третьем измерении.
Для нас разница между #? фотограф как индивидуальный глаз и фотограф как объективный регистратор кажутся фундаментальными, разница часто ошибочно рассматривается как отделяющая фотографию как искусство от #? фотография как документ. Но и то, и другое является логическим продолжением того, что означает фотография: делать заметки, потенциально, обо всем на свете, со всех возможных ракурсов.
Сейчас делается много социальной фотографии, чтобы указать на неправду фотографии. Сейчас становится очень скучно. Итак, хорошо, фотография не говорит правду. Ну и что? Все знали это навсегда.
Антропология ... всегда сильно зависела от фотографии ... По мере того как использование неподвижной фотографии - и движущихся изображений - становилось все более важным как часть антропологических методов, потребность в фотографах с дисциплинированным знанием антропологии и в антропологах с повышение квалификации по фотографии. Мы ожидаем, что в ближайшем будущем сложное обучение фотографии станет обязательным требованием для всех антропологов. (1962)
Например, фильм Майкла Манна «Соучастник» — это определенные виды историй, которые поддаются цифровой фотографии. Некоторые вещи представляют собой очень сырые истории, которым цифровая фотография как бы поддается.
Моделирование напрямую связано с процессом и сложностями в фотографии. Они также открыто создают слои фантазий, мифов и вмешательств... Симуляция сбивает с толку представление об истине. Меня всегда интересовал такого рода театр и иллюзия в основе веры.
Сначала вы изучаете фотографию, затем занимаетесь фотографией, затем служите фотографии, и, наконец, человек становится фотографией.
Возможно, «фотография» стала настолько всепроникающей, что уже не имеет смысла думать о ней как о сдержанной практике или области исследований. Другими словами, возможно, «фотографии» как значимому культурному тропу пришел конец.
Кто-то недавно сказал, что лучшее, что может сделать студент, — это попасть на какое-нибудь шоу и опубликовать книгу; но ничего о том, чтобы стать человеком, ничего о том, чтобы иметь важные чувства или представления о человечестве. Вот что значит плохое образование. Я бы посоветовал сначала быть человеком, и если вам случится использовать фотографию, это хорошо для фотографии.
Я рассматриваю камеру как своего рода недостающее звено между киносъемкой и фотосъемкой.
Суть моих мастер-классов в том, что фотография — это вдумчивый процесс. В атмосфере быстрой фотографии, и вообще бездумной, быстрой, автоматической фотографии, я думаю, есть интерес к замедленному, вдумчивому подходу.
Я считаю, что уличная фотография занимает центральное место в вопросе фотографии — она чисто фотографическая, в то время как другие жанры, такие как пейзажная и портретная фотография, немного более прикладные, более смешанные с историей живописи и других форм искусства. .
Я не знаю, были ли какие-то правила для документальной фотографии. На самом деле, я не думаю, что этот термин был даже очень точным. Что касается меня, то фотографии, которые я делал в FSA, были теми фотографиями, которыми я занимаюсь до сих пор, потому что они основаны на страстной заботе о человеческом состоянии. Это основа всей моей работы.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!