Цитата Джимми Карла Блэка

У меня действительно нет темы, когда я начинаю скульптуру. Камень ведет меня к последней скульптуре. Я думаю, что это верно для многих творческих художников-скульпторов. — © Джимми Карл Блэк
У меня действительно нет темы, когда я начинаю скульптуру. Камень ведет меня к последней скульптуре. Я думаю, что это верно для многих творческих художников-скульпторов.
Прежде всего, я думаю о куклах как о скульптуре. Это движущиеся скульптуры. Вы можете называть это как угодно, но для меня это всегда начинается со скульптуры.
Человек действительно не освобождает многие аспекты. Он зависим от своих социальных обстоятельств, но он свободен в своем мышлении, и здесь точка зарождения скульптуры. Для меня формирование мысли — это уже скульптура. Мысль — скульптура.
Как только у меня будет готовая скульптура, я выставлю ее на улицу, или на природу, или где-нибудь, где она взаимодействует с окружающей средой. На самом деле это своего рода идея превратить улицу в сцену, и такой городской театр живет своей собственной жизнью. Если у вас есть творческий потенциал, и вам нужно его проявить, то вам нужна какая-то среда для этого. У меня со скульптурой получилось, а скотч просто средство для скульптуры.
В творчестве Джакометти арматура снова стала спасательным кругом скульптуры, а также он вернул скульптуре нервную чувствительность, которую «чисто резная» сторона скульптуры может вообще упустить из виду.
Я люблю скульптуру, а минимальная скульптура — моя любимая вещь, но у меня не очень хорошо получалось, и я не мыслю трехмерно.
Зритель осознает себя и свое движение по площади. По мере его движения скульптура меняется. Сжатие и расширение скульптуры происходит в результате движения зрителя. Шаг за шагом меняется восприятие не только скульптуры, но и всего окружения.
У меня не было намерения заниматься скульптурой, но я обнаружил, что скульптура — это просто продолжение рисования.
У меня было естественное чувство скульптуры, и обнаженные тела — это моя скульптура.
Картины для меня всегда холст; скульптура всегда была из металла, хотя я делал скульптуры и из дерева.
Картины для меня всегда холст, скульптура всегда была из металла, хотя я делал скульптуры и из дерева.
Я действительно должен сначала думать о себе как о художнике, потому что скульптура появилась намного позже. Будучи студентом Художественного института в Чикаго, я просто никогда не увлекался скульптурой. Я делал гравюры, рисовал картины.
Если скульптура действительно может иметь дело с телом, потому что все мы живем сами по себе, и если скульптура действительно может делать то, что она должна делать, и через это задавать вопросы, философские вопросы о бытии, я думаю, что это все вещи, над которыми мы работаем, каждый из нас по-своему, поэтому, возможно, где-то там есть моменты, когда немые объекты могут говорить.
Со скульптурой дело в том, что в 90% случаев, когда я прохожу мимо скульптуры, она находится на публике или где-то еще, и это просто неудобно. Он занимает так много места, и это так угнетает.
Я был в Стоурхеде и был вдохновлен идеальным сочетанием архитектуры и искусства; на самом деле архитектура и есть искусство. Я написал статью под названием «Не парк скульптур», потому что большая часть этих вещей становится автостоянками для купленных скульптур. Художники должны работать с сайтом, а не просто набрасывать кусочки.
Все скульптура. Любой материал, любую идею, беспрепятственно рожденную в космос, я считаю скульптурой.
Возможно, люди хотят потреблять скульптуру так же, как они потребляют картины — через фотографии... Меня интересует опыт скульптуры в том месте, где она обитает.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!