Цитата Джоди Фостер

Как актера меня привлекают драмы; как режиссер, это юмор, потому что это история моей жизни, и я не могу относиться к ней серьезно. Одиночество — главная тема всех моих фильмов, как режиссера, так и актрисы.
Был выбор: быть режиссером, который более знаком с техническими аспектами создания фильма, такими как изучение камеры, фильтров и настроек, или быть режиссером, который действительно может разговаривать с актерами. И я всегда хотел быть актером-режиссером.
Много раз я не знал, доверяю ли я режиссеру рассказывать историю этого фильма. Или я думаю, что мужчине-режиссёру неуместно рассказывать женскую историю, а белому — чёрную. Каждый уходит из фильма по-своему, потому что вы соотносите его со своей собственной жизнью.
Актер отдает себя в руки режиссера. И первая обязанность режиссера, очевидно, состоит в том, чтобы рассказать историю, но на экране читается самая маленькая неправда. Поэтому, если режиссер видит, что актер неправдоподобен, ему нужно помочь ему стать правдоподобным.
Как режиссер, я должен делать все. Меня как актера волнует только одна роль, вот и все. Для режиссера важно все. Во всем нужно быть очень подробным и конкретным, рассказывая историю. Так что для меня работа намного больше, чем просто быть актером, здесь гораздо больше ответственности в творческом и техническом плане.
Полностью выйти из режиссерского кресла и войти в сцену в качестве актера было странно. Режиссура вызывала у меня больше волнения, чем что-либо еще, но я был в восторге от того, что был режиссером, и получал такое удовольствие от этого процесса, что возвращение к карьере актера было почти второстепенным, потому что я действительно любил режиссуру.
Я люблю разные фильмы. В театре вы входите в комнату, и режиссер управляет комнатой, так что вы все работаете по его или ее методу. В кино, если актер или актриса задерживаются на день или два, режиссер должен получить от этого актера то, что ему нужно, поэтому он должен измениться и приспособиться к технике этого актера.
С режиссером все дело в работе; Я бы поработал с великим режиссером — знаете, я не из тех актеров, которые не говорят: «Я хочу сыграть эту роль». Это больше похоже на «Я хочу работать с этим режиссером», независимо от роли, потому что, если это хороший режиссер, вы, вероятно, найдете хорошую роль, потому что это достойный фильм. Но посредственный режиссер всегда сделает посредственный фильм.
Быть великим режиссером, что это значит? Речь идет не только о великом режиссере, но и о возможности положиться на особую химию, которая возникает между ними. Это должен быть не только великий режиссер, великий режиссер должен сделать свое отношение к вам, актеру, особенным.
В Гонконге, в нашем поколении, родившемся в 1970-х, быть режиссером не было большой проблемой. У нас не было даже режиссерских кресел. Нам не особенно хорошо платили. Социальный статус кинорежиссера был не так высок. Это была какая-то плебейская работа, второго или третьего разряда. А руководители студии всегда практичны, никогда не заискивают перед тем, что кто-то режиссер. В позиции режиссера очень мало снобизма. Единственные, к кому люди относились по-другому, это те, кто тоже были звездами; или директоров, которые также владели их компаниями.
Для меня, как для режиссера и актера, это главное. «В чем суть этой истории? В чем человечность этой истории? И если в фильме ее нет, то зачем я ее смотрю?» Даже если это дурацкая комедия, вроде «Суперплохо» или «Немножко беременна» — Джадда Апатоу я люблю, потому что он очень сердечный. Юмор исходит из человечества.
Разница между актером и режиссером проста. Режиссеру приходится скрывать панику; актер нет.
Вы растете, любя кино, и первое, что вы чувствуете, — это то, что вы хотите стать актером, потому что именно таких людей вы видите в кино. Но когда вы на самом деле становитесь актером, вы думаете: «О, подождите, это всего лишь небольшая часть повествования». Если я действительно хочу рассказать историю, я хочу стать режиссером».
Я фанат всех жанров. Моя главная цель — служить цели сценария и тому, что хочет режиссер. Если это комедия, я хочу быть забавным; если это действие, я хочу вызвать действие. Если это драма, я хочу быть катализатором этой драмы. Это забавная часть; быть актером никогда не бывает скучно.
Я надеюсь, что по-другому мы сможем избавиться от необходимости говорить, вместо того, чтобы быть чернокожим режиссером, или женщиной-режиссером, или французским режиссером, что я просто режиссер.
Мое отношение как актера, потому что я театральный актер, это то, что режиссер говорит вам делать, вы это делаете. Вы не сопротивляетесь тому, что дает вам режиссер.
Когда задействован актер, актер разговаривает с режиссером или режиссер разговаривает с актером. Но когда эти два человека не взаимодействуют, это все один человек в вашем собственном уме, вы должны очень четко понимать, что вам нужно.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!