Цитата Джозефа Рафаэля

При всем своем разнообразии и живости цвет действует в произведении искусства так же, как кровь, циркулирующая в нашем теле. Цвет — это то, что делает картину живой и движущейся.
Кровь очень сильна. В то время как мясо является субстанцией, которая удерживает наши живые души в этой физической реальности, кровь поддерживает наше мясо живым. Кровь – это жидкая жизнь. Когда кровь покидает наши тела, мы встревожены до глубины души. Это жизнь утекает из нас. Это пугает и делает красный цвет очень интенсивным.
Мунк пишет стихи цветом. Он научился видеть весь потенциал цвета в искусстве. Его использование цвета прежде всего лирично. Он чувствует цвет и раскрывает свои чувства через цвета; он не видит их изолированно. Он не просто видит желтый, красный, синий и фиолетовый; он видит горе и крики, меланхолию и упадок.
Живопись рисовая, с дополнительными средствами цвета. Живопись без рисунка — это просто «красочность», цветовое возбуждение. Думать о цвете ради цвета все равно, что думать о звуке ради звука. Цвет как музыка. Палитра — это инструмент, который можно использовать для создания формы.
Весь мир, каким мы его воспринимаем зрительно, приходит к нам через мистическое царство цвета. Все наше существо питается ею. Это мистическое качество цвета должно найти свое выражение и в произведении искусства.
Истинный цвет жизни — это цвет тела, цвет покрытого красным, скрытый, а не явный красный цвет живого сердца и пульса. Это скромный цвет неопубликованной крови.
Независимо от нашего происхождения, дохода или географии, мы все граждане Америки. И независимо от нашего цвета или крови, цвета крови, которую мы проливаем, это одна и та же красная кровь великих, великих патриотов.
В течение многих лет меня тронула синева дальнего края того, что можно увидеть, этот цвет горизонтов, отдаленных горных хребтов, всего, что находится далеко. Цвет этой дали — цвет эмоции, цвет одиночества и желания, цвет того, что видно отсюда, цвет того, где вас нет. И цвет того, куда ты никогда не пойдешь.
Чем старше я становлюсь, тем больше чувствую, что цвет — это и есть живопись. Живопись – это прежде всего цвет.
Мое любимое название цвета — багровый. Цвет засохшей крови. Это отвратительный цвет. Но я люблю это слово. Это так благозвучно. Но мои любимые цвета — лавандовый, фиолетовый, барвинковый синий и белый.
После живописи следует скульптура, очень благородное искусство, но такое, которое не требует в исполнении такой же высочайшей изобретательности, как искусство живописи, так как в двух наиболее важных и трудных частностях, в ракурсе и в светотени, для которых живописец должен изобрести процесс, скульптуре помогает природа. Кроме того, скульптура не имитирует цвет, который художник старается настроить так, чтобы тени сопровождали свет.
Оттенок относится не к тому, насколько светлый, темный или интенсивный, а только к тому, какой цвет: какой оттенок. Для создания цвета требуются все три аспекта, поэтому «красный» — это не цвет, а только один аспект, оттенок некоторого частично определенного цвета.
В небе мы заново открыли движущий принцип любого произведения искусства: свет и движение цвета.
Я люблю цвет. Когда я рисую, я использую много цвета. Я люблю искусство, в котором есть яркость цвета и композиции. Я обожаю импрессионистов, и они сильно повлияли на меня как на художника-самоучку.
Тому, кто умеет ценить цветовые отношения, влияние одного цвета на другой, их контрасты и диссонансы, обещано бесконечное разнообразие образов.
Мне нравится черный цвет в одежде, мелких предметах и ​​украшениях. Это цвет, который не может быть нарушен никакими другими цветами. Цвет, который просто остается самим собой. Цвет, который тонет более мрачно, чем любой другой цвет, но в то же время утверждает себя больше, чем все другие цвета. Это страстный галантный цвет. Все прекрасно, если оно превосходит вещи, а не находится на полпути.
Цвет — это язык. Это язык живописи. То, как живопись выражает себя, во многом зависит от цвета.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!