Цитата Джона Апдайка

Писать критику — значит писать художественную литературу и стихи, как держаться за берег — значит плавать в открытом море. — © Джон Апдайк
Писать критику для написания художественной литературы и стихов — то же самое, что держаться на берегу и плавать в открытом море.
Хотя я всегда утверждал, что не хочу о чем-то писать — когда-то я и не писал художественной литературы; Я думаю, что переход от художественной литературы к поэзии для меня состоял в том, что в художественной литературе я писал о чем-то, в поэзии я писал о чем-то.
Эксперименты с «как если бы» художественной литературы часто более живы в поэзии, критике и других способах письма, чем в слабых рассказах или романах.
Я не хочу писать стихи, в которых просто четко показано, как я осознаю все ловушки, связанные с написанием стихов; Я не хочу писать художественную литературу о безответственности написания художественной литературы, и я выбросил много произведений, которые, как мне кажется, в конечном итоге были испорчены таким самосознанием.
Когда я пишу художественную литературу, мне кажется, что я гораздо лучше организован, более методичен — так и должно быть при написании романа. Написание стихов — это состояние свободного плавания.
Пара советов для детей, которые серьезно относятся к письму: прежде всего, читайте все, что попадется вам под руку, чтобы вы могли познакомиться с различными формами письма: художественной литературой, научно-популярной литературой, поэзией, журналистикой. Это очень важно. А также вести дневник. Не так много, потому что это хорошая писательская практика. Хотя это так, но больше потому, что это прекрасный источник для начала истории.
Я пишу художественную литературу с тех пор, как пишу стихи. Просто поэзия взлетела, и мне потребовалось гораздо больше времени, чтобы понять, как написать рассказ.
Когда я посвятил себя поэзии — а поэзия — очень серьезное средство, — я не думаю, что люди, знавшие меня как личность с таким насмешливым юмором… ну, это не всегда подходило к моей поэзии. Когда ты пишешь стихи, это как работать с золотом, ты ничего не теряешь. Вы должны быть очень экономны с каждым словом, которое вы собираетесь выбрать. Но когда вы пишете художественную литературу, вы можете просто продолжать и продолжать; ты можешь быть более игривым. Главная задача моего редактора — урезать, а не просить большего.
В средней школе в 1956 году, в возрасте шестнадцати лет, нас не учили «творческому письму». Нас учили литературе и грамматике. Так что никто никогда не говорил мне, что я не могу писать и прозу, и стихи, и я начал писать все то, что пишу до сих пор: стихи, художественную прозу — на публикацию которой у меня ушло больше времени — и научно-популярную прозу.
Когда я пишу художественную литературу, я думаю: «Боже, это так сложно — мне приходится все это выдумывать!» Хотел бы я писать научно-популярную книгу, в которой изложены все факты, и мне не нужно так много времени проводить в море.
Написание художественной литературы сильно отличается от написания документальной литературы. Я люблю писать романы, но в книгах по истории, таких как мои биографии Сталина, Екатерины Великой или Иерусалима, я провожу бесконечные часы, занимаясь огромным количеством исследований. Но в конце концов он основан на том же принципе, что и все, что пишет о людях: а это любопытство!
Когда я преподавал в Университете Хьюстона по программе творческого письма, мы требовали, чтобы поэты посещали семинары по написанию художественной литературы, а писатели-беллетристы посещали семинары по поэзии. И причина этого в том, что писателям-беллетристам, казалось, нужно было научиться уделять больше внимания самому языку, тому, как этот язык работает.
Во времена кризиса или бедствия люди обращаются к стихам. (Поэзия) по-прежнему способна говорить о чувствах людей, может быть, так, как художественная литература не может, потому что она работает дольше. Какая-то часть твоего мозга скорбит и скорбит о том, что ты не пишешь стихов, но на самом деле, пока я что-то пишу, я счастлив.
По моему опыту, люди не считают написание художественной литературы таким же интеллектуально серьезным занятием, как другие виды писательства в академических кругах, и поэтому без карьеры критика или эссеиста с вами могут обращаться как с чем-то вроде духовного медиума — мошенником — ибо просто "писать художественную литературу".
Когда я преподавал в Университете Хьюстона по программе творческого письма, мы требовали, чтобы поэты посещали семинары по написанию художественной литературы, а писатели-беллетристы посещали семинары по поэзии.
Процесс написания художественной литературы совершенно бессознателен. Оно исходит из того, чему вы учитесь, живя, изнутри. Для меня все писательство — это процесс открытия. Мы ищем смысл жизни. Где бы вы ни находились, везде есть конфликты и драмы. Это процесс того, что значит быть человеком; как вы реагируете и как на вас реагируют, на это внутреннее и внешнее давление. Если вы пишете, имея в виду непосредственную причину, вы пишете пропаганду. Это фатально для писателя-фантаста.
Я пришел в научную фантастику в очень хорошее время, когда двери были распахнуты настежь для всех видов более экспериментального письма, более литературного письма, более рискованного письма. Это не было подражанием Хайнлайну или Азимову. И, конечно же, вползали, проникали женщины. Заражение помещений.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!