Цитата Джона Дебни

Я знал, что хочу создавать богатые темы и что-то, к чему люди могли бы действительно относиться эмоционально. Это был квест, аутентичность, а потом просто заставить зрителей что-то почувствовать.
На что я реагирую в работе других людей, как кинозритель, так это когда я вижу в фильме что-то, что, по моему мнению, должно вызывать у меня эмоции, но я не верю, что режиссер разделяет эти эмоции. Они просто думают, что публика будет. И я думаю, вы можете почувствовать это разделение. Поэтому каждый раз, когда я ловлю себя на том, что пишу что-то, на что на самом деле не реагирую, но я говорю себе: «О да, но публике это понравится», тогда я знаю, что иду по ложному пути, и я просто выкинь.
В конце концов, когда я получил сценарий «Meadowland», я увидел в нем что-то, что заставило меня подумать, что я могу сделать из него что-то особенное, что-то, что подойдет к моему стилю. Эмоционально я подключился к этому. Я подумал: «Если я так себя чувствую, просто представив это, может быть, мы сможем показать это на экране и заставить людей что-то чувствовать, когда они смотрят это».
Для своего первого полнометражного фильма я просто хотел написать что-то, что может быть интересно людям, что-то реальное. Я действительно хотел, чтобы это поразило людей.
Я хотел сделать что-то, что напомнило бы людям о чувствах, которые вызывали альбомы. Я хотел чего-то такого же хорошего, как материал, выпущенный Bomb Squad, или Dr. Dre и его съемочной группой, или «A Tribe Called Quest». Я скучаю по таким альбомам.
Если вы попытаетесь создать что-то, что будет понятно всем, вы сделаете что-то, что не понравится никому.
Некоторые из самых блестящих вещей, которые кто-то может сделать, могут произойти за три минуты, потому что это то, что просто приходит им в голову. И затем, есть пример того, как действительно урезать что-то, чтобы создать что-то великое. Не думаю, что один надежнее другого.
Едва он подумал об этом, как понял, в чем заключается его счастье. Это была цель. Он знал, что он хотел сделать. Он знал, как, по его мнению, все должно быть, и мистер Харинтон доказывал, что другие люди — даже взрослые — могут чувствовать то же самое. Николаю было к чему стремиться. Он мог не знать, кем он хочет стать, когда вырастет, но он знал с абсолютной уверенностью, кем он хочет быть.
Мне нравится думать, что если меня что-то пугает, то есть большая вероятность, что публика почувствует то же самое. Ключевым моментом является создание сценариев, к которым люди могут относиться.
Я думаю, что это отличная возможность выбрать сценарий, в котором вы сможете развить хорошие навыки. Я думаю, что главное, на что я обращаю внимание, когда смотрю на сценарии, — это на то, вдохновляют ли они их. Если это то, к чему могут относиться подростки. И это что-то, из чего зрители что-то вынесут. Если нет, то это действительно не стоит делать.
Люди делают карты всех мест, которые я упомянул. Я знал, что эти люди были там. Я хотел создать что-то для них.
Я решил, что хочу быть художником, а потом это переросло в желание стать аниматором. В подростковом возрасте я просто хотел, чтобы это было что-то важное... что-то, что изменит жизнь людей или оставит след в истории.
Существует идея, особенно в поп-музыке и во многих типах поп-отцов/менеджеров, что вы продаете человека, а не песню. Вы в основном хотите создать что-то, к чему относятся фанаты, потому что это в точности похоже на них. Так что есть много произведений искусства, созданных для того, чтобы быть в образе публики, но затем публика имитирует эту версию самих себя. Это действительно странная культурная петля обратной связи, и за ней довольно странно наблюдать. Это новая вещь с тех пор, как я был ребенком, действительно другая вещь.
Каждая картина, я чувствую, что я мог что-то получить. Если я чувствую, что полностью понял это, возможно, что-то не так, и это не закончено. И если я действительно чувствую, что понимаю это, то с этими картинами покончено, и мне придется заняться чем-то другим.
Я живу как художник, и это ошеломляющее чувство, это полная роскошь. И поскольку у вас есть этот удивительный шанс, с такой большой свободой, я полон решимости сделать что-то, что того стоит. Я чувствую эту ответственность — создать что-то, что заставит зрителей чувствовать, что их куда-то унесет. Но этого очень трудно добиться.
Я думаю, что целью каждого было сделать что-то действительно широкое для большой аудитории, что было и моей целью. Но моей главной целью было то, что я хотел, чтобы моя аудитория полюбила его, потому что именно они его купят и расскажут своим друзьям. И я хотел убедиться, что основная аудитория действительно счастлива, потому что, если они купят фильм, мы получим успешный фильм.
Если кто-нибудь спросит меня о темах того, над чем я работаю, я никогда не пойму, что это за темы. . . . Кто-то скажет мне темы позже. Я как бы стараюсь не развивать темы. Я просто хочу сделать его немного более абстрактным. Но потом, в конце концов, они говорят: «Ну, я вижу здесь многое из того, что вы делали раньше, и это связано с другим вашим фильмом» и… . . это почти похоже на то, что я не совсем выбираю. Оно выбирает меня.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!