Цитата Джона Майкла МакДонаха

Когда вы написали сценарий, если у актера есть вопрос, вы не только режиссер, но и сценарист, поэтому у вас есть ответ. А если нет, то просто будьте честны и говорите: «Я не знаю», а затем обсуждайте это. Так что работать с актерами нормально.
Сценариста/режиссера сложно оценить, если кто-то раньше не снимал фильм. Вы просто не знаете. Иногда это может быть великолепный сценарий, который прекрасно написан, но тогда у режиссера, который его написал, нет возможности его перевести.
Хорошему писателю требуется время, чтобы углубиться в предмет, а затем он выходит с хорошим сценарием. Затем работа актера и режиссера состоит в том, чтобы импровизировать с этим и сделать его еще лучше.
Когда написанный материал очень хорош, половина вашей работы делается самим писателем. Когда написан четко определенный персонаж, то нужно стараться быть максимально честным с материалом.
У меня мало времени, а вестерн — ответ Америки на греческую трагедию, вот что мы сделали. [Кифер] нанял Брэда [Мирмана] для написания сценария, и у него были идеи, а затем мы с ним что-то сделали в сценарии, чтобы сделать его немного чище для себя. А потом мы в нее играли. Мы были просто актерами, работающими вместе, и наша ДНК должна была как-то повлиять на это. Конечно, мы вышли из него немного очищенными.
Я думаю, что для режиссера важно дать своим актерам ощущение, что они защищены, чувство уверенности, ощущение, что если они сделают ошибку, то как режиссер ты будешь знать, как им помочь. Если вы сможете это передать, то актеры покажут вам замечательную игру. Так же, как и автор, вы должны писать сцены, которые дают актерам возможность показать, на что они способны.
Моя жалкая ненависть к актерам и актерскому миру. Я поступил в колледж на актера, а на полпути переключился на драматургию и режиссуру. Затем я провел пару лет, работая в издательстве, занимаясь внештатной журналистикой для The Village Voice и журнала Musician. Я думал, что моя жизнь будет сценаристом, но потом я понял, что скучаю по выступлениям, поэтому я увлекся комедией. Это было хорошее сочетание вещей, в которых я был хорош. Я был довольно хорошим писателем и приличным актером, но мне не очень нравилось играть, и у меня не было дисциплины, чтобы быть писателем.
Я нахожу довольно утомительным работать с некоторыми актерами, которым приходится заходить в угол и подпрыгивать вверх-вниз, трясти руками и руками, говоря режиссеру: «Секундочку, я буду готов через несколько минут», в то время как все остальные актеры ждут, чтобы попасть внутрь. Затем они говорят: «Хорошо! Теперь я готов». А потом они приходят и делают это точно так же, как они делали это на репетиции.
Я просто актер. Так написан сценарий, и это легко. Я не думаю об этом. Когда вы получаете сценарий, вы довольно хорошо знаете, как его играть, за исключением мелких технических деталей, таких как акцент.
Просто пиши. Если вам приходится делать выбор, если вы говорите: «Хорошо, я отложу писать, пока мои дети не вырастут», то вы на самом деле не хотите быть писателем. Если вы хотите быть писателем, вы сами пишете... Если вы этого не делаете, вы, вероятно, не хотите быть писателем, вы просто хотите писать и быть знаменитым, а это совсем другое.
Я начинал как сценарист и режиссер. Я начал играть, потому что хотел знать, как относиться к актерам. Когда люди спрашивают меня, чем я занимаюсь, я на самом деле не говорю, что я актер, потому что актеры часто ждут, пока кто-то даст им роли.
Меня учили служить сценаристу и режиссеру в качестве актера, прежде чем я стал служить самому себе. Не сказать, что это мешало мне, но это другой способ работы, чем у большинства американских актеров.
Что касается того, как я работаю с актерами, после такой тяжелой работы над сценарием у меня очень четкое представление о персонажах; они достаточно хорошо проиллюстрированы в сценарии. Если вы правильно набросали его, то в значительной степени вы можете передать его актеру, а я просто делаю предложения. Я не из тех режиссеров, которые нуждаются или хотят вдаваться в слишком много тонкостей. В идеале, когда вы попадаете на съемочную площадку, у вас есть такой разговор, типа: «А, что ты думаешь?» — Не знаю, а ты что думал? «Почему бы нам просто не попробовать еще раз, внести несколько физических изменений».
Ну, обычно, когда вы делаете ситком, вы получаете сценарий, и каждое слово или большая часть написаны. Итак, вы знаете, если это 30-минутный ситком, то это 35-страничный сценарий или что-то в этом роде.
Во-первых, нужно написать сценарий, многое переделать. Первый набросок, второй набросок, когда окончательный сценарий готов, вы визуализируете, какие актеры подходят на роль в том конкретном сценарии, который они написали.
Мечта, я думаю, в любом проекте начинается с идеи, а затем кто-то ее пишет, и сценарист надеется, что придет режиссер и сделает этот кусок материала визуальным, и и режиссер, и сценарист надеются, что они смогут актеры приходят и привносят в него что-то, чего никто из них не ожидал, возвышая его по пути.
Я достаточно компетентен как режиссер и актер, но как писатель я мистер Невротик. У меня просто недостаточно уверенности в своих способностях, чтобы хорошо воспринимать критику. Я принимаю это лично. Начните с «Это шедевр», а затем скажите мне, что, по вашему мнению, можно было бы изменить.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!