Цитата Джона Петруччи

Одна из главных вещей, которые я ищу в гитаристе, это сам звук. Я стремлюсь к определенному звучанию, и я думаю, что это важно для того, чтобы сделать исполнителя более узнаваемым в огромном пуле музыкантов. Вам нужен звук, который люди узнают так же, как и вашу игру.
Когда мы сидим в медитации и слышим звук, мы думаем: «О, этот звук меня беспокоит». Если мы видим это таким, мы страдаем. Но если мы исследуем немного глубже, мы увидим, что звук — это просто звук. Если мы так понимаем, то больше ничего. Оставляем так. Звук — это просто звук, зачем вам идти и хватать его? Вы видите, что на самом деле это вы вышли и потревожили звук.
Нет оправдания умственному или творческому блоку звука. Вы можете просто пойти и собрать вещи в реальном мире — они издают звук, а не вы. Всегда использовать библиотеку для звуковых эффектов очень сложно. Гораздо интереснее и свободнее выходить и записывать новые звуки, потому что никогда не знаешь, что получится.
Когда я думаю о том, что хочу написать, я никогда не могу произнести это вслух, потому что знаю, как безумно это звучит. Я знаю, как звучат вещи, когда вы на самом деле не работали над сценарием, поэтому я не буду высказывать некоторые из этих идей, потому что они просто ужасны.
Подумайте о звуке, который вы издаете, когда отпускаете дыхание после очень, очень долгой задержки дыхания. Подумайте о самом радостном звуке, который вы знаете: звук рассвета в первый день весенних каникул, звук открываемой бутылки кока-колы, звук толпы, ликующей в ваших ушах, потому что вы подходите к последней части весеннего перерыва. гонка - и ты впереди. Подумайте о шуме воды по камням в холодном ручье и шуме ветра в зеленых деревьях поздним майским днем ​​в Центральном парке. Подумайте о звуке подъезжающего к станции автобуса с любимым человеком. Затем соедините все это вместе.
Меня очень интересует вертикальное пространство. Я хочу, чтобы музыканты слушали свой звук таким образом, чтобы они слышали полный звук, который они издают, прежде чем издавать другой. Это означает, что они слышат хвост звука. Из-за реверберации в звуке всегда есть нечто большее, чем просто звук.
Как и многие музыканты, я слышу вес в звуке. Звук — это материя. Мы говорим о цвете инструмента, о прозрачности... Мы можем требовать более темных или светлых цветов, более глубокой игры и пения, более тяжелого или легкого звука. И манипулирование этими средствами похоже на создание картины.
У каждого гитариста есть особое качество звука. Лучшие из них будут использовать хороший слух, большую чувствительность и доскональное знание музыки, чтобы подготовить нюансы и цвета звука.
Становится очевидным, что когда Жизненная сила пробуждает свою таинственную активность в начале цикла проявления, те вибрации, которые мы признаем звуком, возникают раньше более быстрых пульсаций электричества и света. Таким образом, современная наука подтверждает древнее оккультное учение о том, что звук является корнем физического существования. «Из Звука возникает каждая форма, и именно в Звуке живет каждая форма.
Главное — это умение управлять своим инструментом, которым в актере являетесь вы сами. Посмотрите, как вы хотите, чтобы персонаж выглядел. Звучит так, как вы хотите, чтобы персонаж звучал. Как только вы обучили инструмент делать то, что вам нужно, вы полностью контролируете ситуацию и свободны.
Главное — стратегически подумать о том, что заинтересует ваших читателей. Поверьте мне, когда я говорю вам, что мало кто хочет читать рассказ, первые строки которого звучат как диссертация о гигантских жуках.
Я экспериментирую со многими жанрами. Создавая музыку, я не думаю о жанре типа: «Я хочу сделать это, потому что я собираюсь использовать звучание музыки кантри, я собираюсь использовать звук хип-хопа, я собираюсь использовать эту акустическую [ звук]." Это просто создание музыки. Так что теперь, когда я путешествовал намного больше с тех пор, как я сделал Acoustic Soul, я уверен, что разные звуки встанут на свои места, потому что я испытал это, и мне это нравится. Но это не столько усилие совести. Это ум и дух. Вы знаете, мы люди.
В пространстве EDM для написания песен есть большая зияющая дыра. Одно дело научиться быть великим саунд-дизайнером и добиться успеха только благодаря звуковому дизайну. Особенно, если вы находитесь в категории дабстепа, это похоже на то, насколько жирнее и интереснее вы можете сделать эти дропы.
Мы не играем ваш типичный гитарный строй, поэтому у нас нет обычных аккордов, на которые мы могли бы опереться. Мы в значительной степени придумываем это, когда заходим так далеко, как звуки, которые мы создаем. Часто песня будет вдохновлена ​​​​просто определенным звуковым блоком, который кто-то создает.
Я думаю, что для большинства новичков важно звучать не так, как остальные, иметь свой собственный звук, иметь возможность создавать что-то, чего еще нет. . . Если вы хотите быть уникальным, и вы хотите быть большим ди-джеем, создайте свой собственный стиль, создайте свою собственную подпись.
Я ничего не знал о кино, когда только начинал — я был художником — но я [всегда] чувствовал, что звук так же важен, как и изображение. Звук, изображение и идеи должны сочетаться. Если идея несет в себе настроение, звук имеет решающее значение для создания этого настроения.
Как правило, вы привязаны к звуку, и он становится вашим звуком. Это становится вашим звуком, и все подражатели начинают с него, потому что лейблы ищут этот звук.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!