Цитата Джона Раскина

Тот, кто научился тому, что обычно считается искусством живописи в целом, т. е. искусством точного изображения любого природного объекта, пока еще только выучил язык, на котором должны выражаться его мысли.
Фотография отличается от любого другого вида искусства. В других искусствах всегда существует постоянное взаимодействие между художником и его искусством. Перед ним картина или скульптура. Что мы пытались сделать, так это предоставить средство для «художественного самовыражения» любому, у кого есть лишь разумное количество времени. Давая ему систему камеры, с помощью которой ему нужно только контролировать выбор фокуса, композиции и освещения, мы освобождаем его для выбора момента и немедленной критики того, что он сделал. Мы даем ему возможность увидеть, что еще он хочет сделать на основе того, что он только что узнал.
Живопись есть по существу конкретное искусство и может состоять только в изображении реальных и существующих вещей. Это полностью физический язык, слова которого состоят из всех видимых объектов. Объект абстрактный, невидимый, несуществующий, не относится к области живописи.
Я чувствую, что самое важное для живописи, которая долгое время была иерархически на вершине с точки зрения того, что считается изобразительным искусством, по сравнению с чем-то вроде комикса или тем, что считается низким искусством, заключается в том, что живопись должна открываться. сбоку, чтобы включить другие культуры и вещи, которые не сразу резонируют как картина, но, очевидно, вносят равный вклад в жанр.
Искусство стало больше, чем живопись, скульптура или музыка: искусство больше, чем Ван Гог, рисующий пейзаж, или Вагнер, сочиняющий оперу. Вся реальность сама стала предметом искусства.
Абстрактное искусство — это только живопись. И что тут такого драматичного? Абстрактного искусства нет. Всегда нужно с чего-то начинать. После этого можно удалить всякое подобие реальности; опасности больше нет, так как идея объекта оставила неизгладимый отпечаток.
У каждого в руках свое счастье, как художник обращается с грубой глиной, пытаясь превратить ее в фигуру; однако с этим искусством то же самое, что и со всеми другими: только способность к нему врожденная; само искусство должно изучаться и кропотливо практиковаться.
Я не против концептуального искусства. Я не думаю, что живопись нужно возрождать. Искусство отражает жизнь, а наша жизнь полна алгоритмов, поэтому многие люди захотят создавать искусство, похожее на алгоритм. Но мой язык — это живопись, а живопись — это противоположность этому. В этом есть что-то первобытное. Это врожденная потребность делать отметки. Вот почему, когда ты ребенок, ты пишешь.
Теперь Искусство, используемое в совокупности для живописи, скульптуры, архитектуры и музыки, является посредником и примирителем между природой и человеком. Это, стало быть, сила очеловечивания природы, вливания мыслей и страстей человека во все, что является предметом его созерцания.
Искусство есть творческое усилие, истоки которого лежат в духе и которое приносит нам одновременно самое сокровенное «я» художника и тайные совпадения, которые он постиг в вещах посредством своего собственного видения или интуиции, а не быть выраженным в идеях и в словах, выразимых только в произведении искусства.
Живопись — единственный универсальный язык. Вся природа — книжка с картинками творения. Только живопись может описать все, что можно увидеть, и вызвать все эмоции, которые можно почувствовать. Искусство восходит к младенчеству времени и является единственным прочным памятником человека.
Искусство — это не что-то материальное. Мы не можем назвать картину «искусством», как подразумевают слова «артефакт» и «искусственный». Вещь, созданная искусством, есть произведение искусства, но не само искусство. Искусство остается в художнике и является знанием, с помощью которого создаются вещи.
Никто не ставит под сомнение тот факт, что словесный язык нужно изучать, но обыденность визуального опыта предает искусство; люди склонны считать, что раз они могут видеть, они могут видеть и искусство.
Искусство — суровое дело; наиболее серьезен, когда используется в великих и священных объектах. Художник стоит выше искусства, выше объекта. Он использует искусство для своих целей и обращается с объектом по-своему.
Тот лишь наполовину научился искусству чтения, кто не прибавил к нему более утонченного искусства пропуска и беглого просмотра.
Величайшее искусство в жизни — верить во Христа. Этому искусству учатся только в школе Святого Духа.
Переход от Религии к Научному созерцанию есть насильственный, опасный скачок, который не рекомендуется. Чтобы осуществить этот переход, искусство должно скорее использоваться для облегчения ума, перегруженного эмоциями. Из нелогичного выходит много хорошего. Оно так прочно укоренено в страстях, в языке, в искусстве, в религии и вообще во всем, что придает ценность жизни. Только наивные люди могут верить, что природа человека может быть изменена на чисто логическую. Нам еще предстоит узнать, что другие могут страдать, и этому никогда нельзя научиться полностью.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!