Цитата Джона К. МакГинли

Я пошел на Элисон Краусс и Union Station в Дисней Холл, и я бы сказал, что это был один из самых удивительных звуковых опытов, которые у меня были. Это огромная комната с идеальной акустикой. Моя интерпретация приема музыки как непрофессионала заключается в том, что то, как музыка поселилась на мне в этой комнате, было совершенством.
С шести лет я знал, что музыка станет моей жизнью, и большую часть времени проводил в музыкальной комнате.
Иногда бывает тот идеальный момент, когда толпа, музыка, энергия комнаты сливаются воедино так, что у меня начинаются слезы.
То, что я вижу, это попытка убедиться, что все думают, что у вас есть больше, чем то, что у вас есть на самом деле. Какой смысл, если у вас его на самом деле нет? Если у вас его нет, то у вас его нет. Имейте то, что у вас есть. Наслаждайтесь этим. . . Ремесло — это все. Не бойтесь оказаться не самым богатым человеком в комнате. Будь самым умным человеком в комнате. Будьте самым ловким человеком в комнате. Будьте самым творческим человеком в комнате. Будьте самым интересным человеком в комнате. Просто будь в комнате.
Это шоу-бизнес, и здесь есть место шоу и личностям. Но я думаю, что есть место и для музыки, для людей, которые могут играть музыку, и, кажется, появляется растущая аудитория, готовая снова слушать музыку, а не просто восхищаться драм-машинами и хореографией.
Когда я был ребенком, мой отец приходил летом в нашу школу подметать, мыть и натирать полы воском, комната за комнатой, зал за залом, неделя за неделей.
Доус как бы намеренно сказал: «Давайте поймем, что мы будем зарабатывать меньше денег, но давайте постараемся привлечь как можно больше поклонников из как можно большего количества демографических групп». И мне очень повезло, что наша музыка существует в этом мире, где мы можем выступать на разогреве у таких артистов, как M. Ward или Bright Eyes, а затем на той же стороне разогрева у Элисон Краусс.
Когда я слушаю музыку, я больше склонен слушать людей, которых всегда слушал: Джорджа Джонса, Отиса Реддинга, Элисон Краусс и Эммилу Харрис.
Моя мама толкала меня в детской коляске на митингах Мартина Лютера Кинга. Мой дедушка был профсоюзным организатором. И для меня нет места — нет места — для дискриминации любого рода. Для меня это просто анафема.
Мы с бабушкой ходили в кино и возвращались в квартиру — у нас была однокомнатная квартира в Голливуде — и я как бы запирался в этой маленькой гардеробной с треснутым зеркалом на двери и разыграть то, что я только что видел.
В «Ганнибале» музыка почти как часть мебели, поэтому, когда персонаж переходит из одной комнаты в другую, или мы идем из одного места в другое, или куда-то еще, музыка просто сопровождает его все время. так же, как аудитория как бы отслеживает его и следует за ним.
Музыка очень, очень важна в моих фильмах. В каком-то смысле самый важный этап, вне зависимости от того, попадет он в фильм или нет, — это когда я придумываю саму идею, прежде чем я на самом деле сажусь и начинаю писать. Я иду в свою комнату для записей... У меня большая коллекция винила, и у меня есть комната, устроенная как магазин подержанных пластинок, и я просто погружаюсь в свою музыку, будь то рок, лирика или мой саундтрек. коллекция. То, что я ищу, — это дух фильма, ритм, которым будет играть фильм.
Я считаю, что в музыке есть место для разговоров с музыкой. Это может расширить способы участия людей в музыке. Это не звучит банально или похоже на какой-то голос за кадром.
Если в комнате только ты и музыка, значит, в комнате два человека! Музыка - живое существо!
Если бы я все время делала идеальные снимки, люди, стоящие со мной в комнате или на ковре, думали бы: «Что за актриса! Какой мошенник! Эта мысль смущает меня так сильно, что я выгляжу как дерьмо на половине своих фотографий, и мне плевать. Для меня важно, чтобы люди в комнате уходили и говорили: «Она была классной». Она хорошо провела время. Она была честной.
Мне нравится находиться в комнате перед аудиторией, которая заботится о музыке, знает музыку и живет с музыкой. Это своего рода опыт, которым вы делитесь. Я на сцене исполняю ее, но они тоже поют слова.
Музыка не поддавалась классификации. Если бы я писал рецензию на шоу, я бы назвал его прогрессивным гитарным рок-н-роллом. Но гитары издавали звуки, которые гитары издавали не всегда. Симфонические звуки. Священные звуки. Музыка проникла так глубоко, что вы ее не столько слышали, сколько чувствовали, напоминая мне сон, который у меня был, когда я был ребенком, где я стоял на углу улицы, я прыгал в воздух, машу руками и взмываю в небо. Только так я могу описать музыку. Это был звуковой эквивалент полета.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!