Цитата Джона Секстона

Очевидно, мы можем видеть то, что было перед камерой, но если фотография сделана честно, то это что-то вроде автопортрета. Я думаю, невозможно, чтобы фотограф, который работает честно, не допустил этого.
Фотография фиксирует и то, что находится перед камерой, и условия ее изготовления... Фотография также является документом душевного состояния фотографа. И если бы вы расширили идею постановочной фотографии за пределы простой физической настройки изображения, я бы сказал, что фотограф хочет, чтобы изображение возникло.
Вот как можно отличить настоящего фотографа: в большинстве случаев настоящий фотограф не говорит: «Хотел бы я, чтобы моя камера была при мне прямо сейчас». Вместо этого настоящий фотограф вытаскивает свою камеру и делает снимок.
Думаю, можно с уверенностью сказать, что продолжения наших экранных отношений перед камерой, вероятно, не происходит. Я ожидаю, что Адам вполне может заниматься делами перед камерой, но я, скорее всего, нет. Это не то, кто я.
Никто не может честно или с надеждой просить об избавлении от искушения, если он сам честно и твердо не решил сделать все возможное, чтобы избежать его.
Впервые я начала работать перед камерой, когда мне было 15 лет. Я присоединился к мыльной опере. Мы снимались в Бруклине, и я пропускал занятия, чтобы снимать свои сцены. Это было ужасно, и я совершенно застенчив перед камерой.
Я не люблю прилагать слишком много усилий. Я обнаружил, что как только вы начинаете заниматься спецэффектами, это уже не то, что происходит перед камерой, и я действительно хочу сконцентрироваться на том, что происходит перед камерой, как человек, явно писающий на поверхность экрана. .
Очевидно, вы должны принять это правильно, не поднимать голову, быть скромным. Но я думаю, что если вы находитесь в среде, где вы бросаете себе вызов, вы только станете лучше. Так что это честно то, что я пытался сделать, когда я поехал в Европу.
Лучший карьерный совет, который я когда-либо получал, я бы сказал, честно говоря, просто продолжайте идти, следуйте своей страсти. Звучит банально, но, честно говоря, это правда.
Если вы идете по улице, фотоаппарат в руке, заряжен и готов к съемке. Вы видите человека, падающего с высокого здания, то ли упавшего, то ли прыгнувшего. Этот человек падает сквозь пространство. Вы не снимаете эту фотографию, если только тема, над которой вы работаете, не связана с влиянием пространства на человеческую фигуру. Если вы просто фотографируете это событие, потому что оно происходит, вы занимаетесь фотожурналистикой.
Если фотографу интересны люди перед его объективом, и если он сострадателен, это уже много. Инструмент — не камера, а фотограф.
Я думаю, что автопортреты — это очень сложно. Я всегда видел свою прямолинейной, очень раздетой, с зачесанными назад волосами. Без рубашки. Какой бы свет ни оказался доступным. Я бы хотел, чтобы это было очень наглядно — о тьме и свете. Там никого не должно быть, но я боюсь делать это одна. Я долго думал об этом. Сама идея автопортрета странная. Я так сильно привязан к тому, как я вижу через камеру, что добраться до другой стороны этого было бы трудно. Это было бы так, как если бы я фотографировал в темноте.
Честно говоря, я думаю, как художник, все, что происходит в вашей жизни, влияет на то, что вы делаете. Так что, очевидно, то, что я вырос в Кливленде, сыграло большую роль в том, как я вижу мир.
Я могу честно сказать - не с гордостью, а честно - до того, как у меня появился ребенок, я смотрела что-то по телевизору или слышала новости, сочувствовала людям и двигалась вперед со своим днем. Теперь я смотрю на все глазами матери.
Честно говоря, я просто держу свой нос у точильного камня и продолжаю работать. В конце концов, это обычно одна из тех вещей, которые помогут вам продвинуться вперед.
Когда рядом фотограф, я люблю говорить: «Быстрее, сфотографируй меня, глядя в камеру», потому что я никогда не смотрю в камеру. Кристофер Нолан смотрит в камеру, но я думаю, что большинство режиссеров этого не делают, поэтому всякий раз, когда вы видите фотографию режиссера, смотрящего в камеру, это подделка.
Я думаю, что часть порицания — очень важный аспект, потому что, если кто-то заглянет в себя, если быть честным, он увидит части, которые унизительны, а также части, которые, возможно, понравятся ему. Возьмем снова Лукаса Самараса, который сделал много автопортретов. Он делает один автопортрет, где он смотрит прямо в камеру и выглядит таким напряженным и крутым. В интервью он говорит: «Я хотел представить лучшую версию себя».
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!