Цитата Джона Уолфорда

Помимо узкой элитарной аудитории, со стороны публики существует широко распространенное ощущение, что многое из современного искусства не может быть связано — неудача, не очевидная на протяжении столетий более раннего искусства.
В мире, в котором стилистические инновации больше невозможны, все, что остается, - это подражать мертвым стилям ... Современное или постмодернистское искусство ... повлечет за собой неизбежный провал искусства и эстетики, провал нового, тюремное заключение. в прошлом.
Определение публичного искусства для меня означает все и ничего не значит, потому что для меня все искусство публично. Искусство должно быть публичным по определению и в каком-то смысле оно должно быть доступно любой аудитории, а не только произведение в музее или художественной галерее.
Призрак «реализма» до сих пор преследует современное китайское искусство: искусство — это только инструмент, инструмент для отражения общества, что оно должно быть полезным для общества. Кроме того, я заметил, что многие западные СМИ очень настаивают на понимании современного искусства в Китае с помощью такого реалистического подхода. Иногда я даже чувствую, что они намерены, как мы говорим в Китае, «выковыривать кости политики из яйца искусства». Или, возможно, они рассматривают искусство как просто инструмент для отражения общества.
В современной художественной культуре, где привлекательная внешность и продуманное стратегическое планирование художественной карьеры стали характерными чертами, профессиональная практика может преподаваться в художественных школах, как отрасль связей с общественностью или политология.
(...) современное искусство стало своего рода альтернативной религией для атеистов. (...) Для многих инсайдеров мира искусства и других поклонников искусства концептуальное искусство является своего рода экзистенциальным каналом, через который они наполняют свою жизнь смыслом. Это требует прыжков веры, но вознаграждает верующего чувством последствий. Более того, подобно тому, как церкви и другие ритуальные места встреч выполняют социальную функцию, так и художественные мероприятия создают чувство общности вокруг общих интересов.
искусство есть самое общее состояние Прошлого в настоящем. ... Возможно, ни одно произведение искусства не является искусством. Оно может стать искусством только тогда, когда оно станет частью прошлого. В этом нормативном смысле «современное» произведение искусства было бы противоречием, если только мы не можем в настоящем уподобить настоящее прошлому.
Если искусство и есть что-то хорошее, то его траектория намного длиннее, чем одна ночь. Современное искусство отделено от художественных открытий. В конце концов, это зависит от силы идеи в каждом произведении.
Есть небольшой мир людей, которые очень интересуются современным искусством, и немного больший мир людей, которые смотрят на современное искусство. Но есть и гораздо больший мир, который не осознает, насколько искусство влияет на вещи, на которые они на самом деле смотрят.
Мне не нравится большинство современного искусства. Но я думаю, если бы вы поговорили с любым человеком, активно занимающимся современным искусством, он сказал бы то же самое. Если вы идете на биеннале, вы не ожидаете, что вам там многое понравится.
Мое искусство дает современному искусству юношеско-преступную фазу. Его самодельный стиль радостно разрушает условности красоты и общества, воруя самые крутые андеграундные стили и верования прошлых веков.
Но знаете, в мире современного искусства вы ставите очень интересную загадку. Самые разные люди собирают очень современное искусство, но когда дело доходит до музыки, аналогичной этому искусству, они не интересуются, а может быть, даже враждебно.
К 3000 г. до н.э. искусство Египта было настолько зрелым и развитым, что удивительно найти любого исследователя ранней культуры, предполагающего, что грубое современное искусство ранних вавилонян является продуктом цивилизации более ранней, чем нильская.
За последние 35 лет количество художников увеличилось, публика сильно выросла, экономика резко возросла, и так называемое современное искусство стало модным. Все эти параметры изменили мир искусства по сравнению с его прежними аспектами и основами - взрыв музеев и институций, взрыв биеннале и триеннале, взрыв денег, взрыв интереса, взрыв художников, взрыв стран, заинтересованных в современных выставках, взрыв общественный. Не видеть этого — значит быть более чем слепым.
История современного искусства — это также история постепенной потери художественной публики. Искусство все больше становилось заботой художника и недоумением публики.
В некотором смысле очевидно, что искусство царствования включает в себя искусство законотворчества. Но политический идеал — это не полная власть законов, а скорее полная власть человека, который понимает искусство царствования и обладает царскими способностями.
Есть так много людей, которые имеют образование в области истории искусств; и если вы провели время, рассматривая старое искусство, вы настраиваетесь на то, что искусство делает через материальность, и поэтому вы начинаете смотреть на это и в современном искусстве. И в любом случае, я действительно думаю, что сопоставление своего опыта с тем, на что вы смотрите, и вопрос о том, что вы смотрите, неизбежно связаны с материальностью, так же как и с ощущением места.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!