Цитата Джорджа Дьюка

Я работаю со многими джазовыми артистами, такими как Майлз Дэвис, Лафлин и т. д. Одна из вещей, объединяющих всех этих артистов, это то, что они не испытывали страха. — © Джордж Дьюк
Я работаю со многими джазовыми исполнителями, такими как Майлз Дэвис, Лафлин и т. д. Одно из общего у всех этих артистов — отсутствие страха.
Мои любимые художники способны довести вещи до крайности или просто за грань. Например, Майлз Дэвис и Дуэйн Оллман. Речь идет о том, чтобы не играть слишком много нот. У этих парней было много этапов в карьере, но они всегда играли экономно и интеллектуально.
Единственное, что было общего у поп-исполнителей, это то, что все мы в той или иной степени были коммерческими артистами. Лихтенштейн был рисовальщиком; Я рисовал рекламные щиты, но мы не работали вместе. Я не встречал Энди Уорхола до 1964 года.
Футболисты могут быть артистами, когда разум и тело работают как единое целое. Это то, что делает Майлз Дэвис, когда играет фри-джаз: все сливается в один напряженный момент, который прекрасен.
Я работал с джазовыми исполнителями, кантри-исполнителями, классическими исполнителями, поп-исполнителями. Я никогда не хотел, чтобы были категории, потому что, когда я был ребенком, их не было.
Майлз Дэвис и Фелониус Монк — великие художники, которые улучшают вещи.
Это напомнило мне о Пикассо и Майлзе Дэвисе — двух великих художниках, которые полностью отдавались своей работе и тому, кем они были, но им, конечно же, было наплевать, что думают другие люди.
Мне нравится работать с художниками со всего мира. Есть так много новых вдохновляющих режиссеров. Недавно мне выпала честь работать с эфиопским режиссером Зересенай Мехари и его женой над фильмом «Дифрет». Они представляют собой тот уникальный баланс очень вдумчивых, сознательных режиссеров, которые также являются блестящими, оригинальными художниками.
Я думаю, что роль художников в прошлом была совсем другой. Во многих отношениях у художников было меньше ответственности.
Мы пытаемся сделать то, чего хотел бы от нас Майлз Дэвис, то есть подойти к этому как художники, используя свою жизнь как холст.
Мне посчастливилось вырасти в 90-х, когда у нас было столько же сильных артистов-женщин, сколько и артистов-мужчин. Это мир, в котором я хотел бы жить снова.
Единственный человек, о котором я сожалею, это Майлз Дэвис. Мы с ним стали хорошими друзьями после фотосессии, и так совпало, что мы постоянно сталкивались друг с другом на вечеринках и прочем. Я сожалею, что не написал хит для Майлза Дэвиса.
Единственный человек, о котором я сожалею, это Майлз Дэвис. Мы с ним стали хорошими друзьями после того, как устроили фотосессию, и по совпадению мы продолжали сталкиваться друг с другом на вечеринках и прочем. Я сожалею, что не написал хит для Майлза Дэвиса.
Я принадлежу к линии Гила Скотта-Херона, великих художников-активистов. Но я также принадлежу к линии Майлза Дэвиса, который тоже любил приятные вещи.
У нас не было большого количества артистов, но артисты, с которыми мы появлялись, всегда имели одинаковую динамику.
Инкомпатибилисты скажут вам, что произведение искусства не имеет смысла, если только художники не могли выбрать создание другого, но настоящие художники часто говорят такие вещи, как «книга выбрала меня» — то есть произведение должно было быть. Некоторые философы назвали бы это «волевой необходимостью», и аналогичный обсуждаемый случай - это случай, когда Лютер сказал: «Я стою здесь, я не могу поступить иначе».
Майлз Дэвис, мой единственный настоящий герой в моей жизни. Я встретил его [потому что] каждый раз, когда у меня было интервью в кино, я переводил разговор на джаз. Майлз, когда я наконец встретил его, он знал, что к нему в дверь ходит лох. Потому что его люди сказали ему: «Этот парень играет на трубе, и в каждом чертовом интервью, которое он когда-либо давал, он говорил о тебе».
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!