Цитата Джорджа Сантаяны

Человек, который хочет освободить искусство от дисциплины и разума, пытается ускользнуть от рациональности не только в искусстве, но и во всем существовании. — © Джордж Сантаяна
Человек, который хочет освободить искусство от дисциплины и разума, пытается уйти от рациональности не только в искусстве, но и во всем сущем.
Я предан своему искусству. Я считаю, что всякое искусство имеет своей конечной целью союз между материальным и духовным, человеческим и божественным. Я считаю, что это причина самого существования искусства.
Мотоцикл функционирует полностью в соответствии с законами разума, и изучение искусства обслуживания мотоцикла на самом деле является миниатюрным исследованием самого искусства рациональности.
История искусства в порядке. Я имею в виду, это дисциплина. История искусства есть история искусства, и вы начинаете с самого начала и со временем оказываетесь художником. Но искусство немного другое. Искусство — это разговор. А если нет разговора, о чем, черт возьми, речь?
Я бы предостерег от чрезмерной приверженности рациональности. Рациональность — это иллюзия, выдуманная концепция, конструкция человеческого разума. Это не свойство вселенной. Рациональность может быть полезным инструментом, когда она соответствует нашим целям, однако это всего лишь измерительная линейка, откалиброванная по тому, что мы знаем о природе вселенной — все это может быть или не быть полностью неточным.
Вы не можете создать произведение искусства только ради денег. Делать это как часть коммерции настолько оголяет искусство чуда, что оно перестает быть искусством.
Искусствоведы неизменно противостоят Искусству по той простой причине, что они интересуются Искусством, а Искусство не интересуется Искусством. Искусство интересует жизнь.
Мысль важнее искусства. Почитать искусство и не понимать процесса, который заставляет его существовать, — это, в конце концов, даже не понимать, что такое искусство.
Мысль важнее искусства... Почитать искусство и не понимать процесса, который заставляет его существовать, - это, в конце концов, даже не понимать, что такое искусство.
Поскольку искусство просто самовыражается в конечном счете, мы заключаем, что наиболее полное искусство, наиболее индивидуальное, свободное от влияния, непринужденное, раскованное выражение искусства является истинным выражением и истинным искусством.
Искусство, по крайней мере, учит нас тому, что человек не может быть объяснен одной историей и что он также находит причину своего существования в порядке природы.
... искусство должно нести тягу человека к идеалу, должно быть выражением его стремления к нему; что искусство должно давать человеку надежду и веру. И чем безнадежнее мир в версии художника, тем, может быть, яснее мы должны видеть противостоящий идеал — иначе жизнь становится невозможной! Искусство символизирует смысл нашего существования.
Задача всякого искусства состоит в том, чтобы создать что-то, а практика искусства включает в себя изучение того, как вызвать к жизни то, что способно к такому существованию и имеет свою действующую причину в создателе, а не в себе самом.
Это не искусство для искусства и не искусство против искусства. Я за Искусство, но за Искусство, которое не имеет ничего общего с Искусством. Искусство имеет все, что связано с жизнью, но не имеет ничего общего с искусством.
В чем мы больше нуждаемся, так это в медленном искусстве: искусстве, которое держит время, как ваза держит воду: искусстве, которое вырастает из способов восприятия и творчества, мастерство и упорство которых заставляют вас думать и чувствовать; искусство, которое не просто сенсационно, которое не доносит свое послание за десять секунд, которое не ложно иконическое, которое цепляется за что-то глубоко укоренившееся в нашей природе. Словом, искусство, прямо противоположное средствам массовой информации.
Публика нуждается в искусстве, и ответственность «самопровозглашенного художника» состоит в том, чтобы осознать потребность публики в искусстве, а не делать буржуазное искусство для немногих и игнорировать массы. … Я заинтересован в том, чтобы искусство было испытано и исследовано как можно большим количеством людей с как можно большим количеством различных индивидуальных представлений о данном произведении без привязки к конечному смыслу. Зритель создает реальность, смысл, концепцию произведения. Я всего лишь посредник, пытающийся объединить идеи.
Всегда должно быть два вида искусства: искусство бегства, ибо человеку нужно бегство, как ему нужна пища и крепкий сон, и искусство притчи, то искусство, которое научит человека отучать ненависть и учиться любви.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!