Цитата Джорджа Фредерика Уоттса

Я рисую идеи, а не вещи. Я намерен не столько писать произведения, которые радуют глаз, сколько предлагать великие мысли, которые будут говорить с воображением и сердцем и пробудят все самое благородное и лучшее в человеке.
Я вижу все меньше и меньше... Мне нужно избегать бокового света, который затемняет мои цвета. Тем не менее, я всегда рисую в наиболее благоприятное для меня время суток, пока мои тюбики и кисти не перепутаны... Я буду рисовать почти вслепую, как Бетховен сочинил совершенно глухой.
Нет смысла рисовать в голове — происходит то, что происходит, когда вы опускаете краску — вы можете только надеяться, что вы бдительны — готовы — видеть. Какая радость для краски стать вещью - существом. Верьте в это чудо - это ваша единственная надежда. Воля этого преобразования невозможна. Только медленное созревание может подготовить руку и глаз к тому, чтобы стать быстрее, чем когда-либо. Представления об искусстве не имеют значения. Они все равно рушатся перед картиной.
Мужчина имеет право. . . играть, как он будет. . . думать, что хочет; говорить, что хочет; писать, что хочет; рисовать, рисовать, вырезать, гравировать, лепить, строить, как хочет; одеваться, как хочет.
Лучшее противоядие от зла ​​всякого рода, от дурных мыслей, преследующих душу, от ненужных недоумений, отвлекающих совесть, — это держаться того хорошего, что у нас есть. Нечистые мысли не устоят против чистых слов, молитв и дел. Маленькие сомнения не помогут против большой уверенности. Сосредоточьте свои привязанности на горнем, и тогда вас все меньше и меньше будут тревожить заботы, искушения, земные заботы.
Я предвижу это, но вряд ли когда-нибудь осуществлю это так, как предвидю. Он трансформируется самой краской. На самом деле я не очень часто знаю, что сделает краска, и она делает много вещей, которые намного лучше, чем я мог бы заставить ее делать.
Я рисую то, что нельзя сфотографировать, что-то из воображения... Я фотографирую то, что не хочу рисовать, то, что уже существует.
Помогайте людям медитировать, ведь нет ничего более творческого, чем медитация. Каждое искусство и каждое творчество могут быть чрезвычайно усилены медитацией. Если кто-то художник и начинает медитировать, в его картине произойдет внезапный скачок, она станет невероятно глубокой, потому что все, что вы рисуете, отражает ваш ум. Если ум пойдет глубже, ваша картина станет глубже. Вы рисуете свой ум. Что еще можно нарисовать? Вы рисуете себя.
Всем известно, что желтый, оранжевый и красный цвета ассоциируются с радостью и изобилием. Я могу раскрасить кожу Венеры грязью, если вы позволите мне окружить ее, как я захочу.
Я не закрашиваю свои картины черной краской. Я рисую черные картины. Не потому, что мне грустно, точно так же, как вчера я не рисовал красных картин, потому что был счастлив. И я не буду рисовать желтые картины завтра, потому что я завидую.
Если бы я был художником, я бы рисовал красивые тела - я бы рисовал соски, и я бы рисовал Библии. Я собираюсь сказать: «Я не собираюсь рисовать шею этой женщины, потому что люди подумают, что я просто хочу лизать шею?» Пожалуйста! Искусство не в этом.
Это не то, что вы рисуете. Это то, как вы рисуете это. Вам не нужно рисовать сложные вещи. Рисуйте простые вещи так красиво, как только можете.
Я бы сказал - и краска не отслаивается, если это не акриловая краска, так что, может быть, они используют акриловую краску, а не масляную краску. Так что позвольте мне сказать да, это будет акриловая краска для дома, которая, когда она высыхает, очень хорошо отслаивается. Так что давайте с этим.
Меня часто спрашивают, в чем разница между любителем и профессиональным художником, и я вам отвечу. Художник-любитель — это тот, кто всю неделю работает над чем-то другим, чтобы рисовать в субботу и воскресенье. Профессиональный художник — это тот, чья жена работает, чтобы он мог рисовать все время.
Кто-то попросил меня нарисовать библейские картины, и я говорю: «Нет, я не буду рисовать то, о чем мы ничего не знаем, с тем же успехом я могу нарисовать то, что произойдет через две тысячи лет».
Обнаружить, что можно рисовать без особого таланта, — это большое откровение. Через вас проходит бесконечный поток, которого хватит, чтобы рисовать на всю жизнь. Талант универсален. Вы можете окунуться в этот источник сколько душе угодно. Все хороши в том, что приходит к ним спонтанно. Если на вашем пути ничего не стоит, талант встретит вас там.
Знайте, что вы пытаетесь сделать, прежде чем сделать это. Случайное вращение ручек не более просветительно, чем бросание краски в стену с завязанными глазами позволит вам нарисовать красивую картинку.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!