Цитата Джорджа Хикенлупера

Сюжетное, художественное кинопроизводство является кульминацией нескольких видов искусства: театра, искусствоведения, архитектуры. В то время как док-кино — это более чистое кино, а киноверите — это кино в чистом виде. Вы берете случайные изображения и создаете смысл из случайных изображений, рассказываете историю, получаете смысл, фиксируете что-то реальное, что действительно происходит, и визуализируете эту целлулоидную скульптуру этой реальной вещи. Вот что действительно отличает силу документального кино от художественной литературы.
Я думаю, что повествовательное, игровое кино является кульминацией нескольких видов искусства: театра, искусствоведения, архитектуры. Тогда как документальное кино — это более чистое кино, а киноверит — это кино в чистом виде.
Иногда создание документального кино кажется более полезным в творческом плане. Потому что вы создаете что-то из чистого кино — вместо повествовательного кино, где у вас есть сценарий и актерский состав, и вы строите на своем фундаменте, тогда как в документальном кино вы строите из хаоса.
Документальные фильмы были чем-то, что я мог сделать за небольшую сумму денег, и тогда я почувствовал, что, пока я нахожу правду в историях, которые рассказываю как доктор, я могу научиться кинопроизводству через документальное кино.
Такое детализированное кинопроизводство — первое, его трудно сделать и оно не должно быть претенциозным, и второе — оно должно рассказывать историю, чему вас учат, что кино — это язык образов, и вы действительно должны уметь делать это. фильм без диалогов и рассказать историю.
Реализм в кино всегда субъективен. Нет такой вещи, как кино истина. Единственной истинной кинематографической правдой было бы то, что Энди Уорхол сделал со своим фильмом об Эмпайр-стейт-билдинг — восемь часов или около того с одного ракурса, и даже тогда это не настоящая кинематографическая правда, потому что на самом деле вас там нет.
Я думаю, что моя страсть к кино действительно началась, когда я был на съемках «Грязь» и моего третьего фильма «Джо». Именно тогда я действительно начал влюбляться в искусство кинопроизводства.
Кино – это своего рода панискусство. Оно может использовать, включать, охватывать практически любое другое искусство: роман, поэзию, театр, живопись, скульптуру, танец, музыку, архитектуру. В отличие от оперы, которая представляет собой (фактически) застывшую форму искусства, кино есть и остается плодотворно консервативным средством выражения идей и стилей эмоций.
Я люблю грандиозность голливудских фильмов, и даже в независимых фильмах я люблю холст, на котором можно рассказать свою историю. Я люблю снимать фантастические фильмы, ты действительно чувствуешь, что создаешь что-то.
Кино — самое либеральное из искусств, и в то же время оно может быть очень консервативным искусством. Деньги, вложенные в кинопроизводство, распределяются в основном среди мужчин, что создает целлулоидный потолок для женщин.
Что касается кинопроизводства в целом, я никогда не впитывал традиционные знания истории кино или кинопроизводства. Всегда было просто взять камеру и разобраться.
Лично я считаю, что сцена драки — это самая кинематографическая вещь, которую вы можете увидеть, потому что все элементы кинопроизводства объединяются, вы знаете, с изменением скорости камеры, монтажом, эффектами макияжа и общим дымом и зеркалами, пытаясь сделать это похожим на вас. бьют кого-то, когда это не так. Думаю, это кинопроизводство в чистом виде.
Панорама или нет, но «Дюна» — настоящая часть научно-фантастического кино.
Мне очень нравится Джейсон Блюм. Мы друзья, и, хотя мы снимаем совершенно разные фильмы, мы разделяем философию малобюджетного кинопроизводства, рисковать молодыми режиссерами, рисковать и отказываться от своей зарплаты, чтобы мы могли сделать что-то дешево, и если это выиграет, все выиграют по-крупному.
Комиксы — это «молодой» вид искусства, и существует много путаницы в отношении того, как к ним относиться. Изображения оказывают более непосредственное воздействие, чем слова, и не каждого читателя можно убедить расслабиться и испытать произведение таким, какое оно есть — не словами и изображениями, а в другой форме, где повествование продвигается за счет смешения изображений, слово и последовательность, и где ни один элемент не может быть извлечен и иметь то же самое значение сам по себе. Когда это искусство демонстрируется в галерее, внимание привлекает его «вещность», оно больше не воспринимается как «история», а скорее как артефакт творческого процесса.
Я думаю, что то, что делает художественную литературу или кино убедительными, это когда вы берете самые напряженные моменты опыта и создаете из них песню или повествование.
Кино — это моменты. В реальной жизни все может занять шесть месяцев, год, но [в кинопроизводстве] вы должны создать момент, когда это произошло.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!