Цитата Джулианны Мур

Люди думают, что режиссеры направляют актеров. Нет. На самом деле, режиссер направляет взгляд зрителя через фильм. — © Джулианна Мур
Люди думают, что режиссеры руководят актерами. Нет. На самом деле то, что делает режиссер, — это направлять взгляды зрителей через фильм.
Вы в кино, поэтому вам нужно думать о том, как что-то играет. Не то чтобы вы думали о том, как отреагирует публика. Вы пытаетесь представить историю. Вы пытаетесь осветить жизни этих людей в истории. Поэтому я думаю о том, как мое поведение в качестве этого персонажа лучше всего освещает то, что происходит с ними в данный момент времени. Я всегда говорю, что это своего рода работа режиссера. Люди думают, что режиссеры руководят актерами. Нет. На самом деле то, что делает режиссер, — это направлять взгляды зрителей через фильм.
Я думаю, что кино — это мир режиссеров. Театр – это мир актеров. Или театр для актеров, как кино для режиссеров. Я начинал в театре. Съемки так же полны, как и режиссура фильма. В театре вы есть, у вас есть персонаж, у вас есть пьеса, у вас есть свет, у вас есть декорации, у вас есть аудитория, и вы все контролируете, и каждая ночь отличается в зависимости от вас и отношений. с другими актерами. Это так просто. Итак, вам предоставлены все инструменты.
Каким-то образом я стал одним из пяти или шести актеров, которых режиссеры использовали в качестве подопытных кроликов на этом режиссерском коллоквиуме, где люди платят за то, чтобы слушать и смотреть, как режиссеры режиссируют.
Я очень старомоден. Мне нравится, когда режиссер направляет меня. Мне нравится быть актером. Мне не особенно нравится гибрид писатель-режиссер или актер-режиссер. Сценаристы, режиссеры, актеры — все такие разные люди. Я думаю, это необычно, что два таких человека находятся в одном человеке.
Я думаю, что режиссеры должны хотя бы брать уроки актерского мастерства, чтобы увидеть, что происходит. И я думаю, что все актеры должны режиссировать, чтобы увидеть, через что должен пройти режиссер.
Я думаю, что я вырос в эпоху, когда персонажи, играющие в кино, стали менее желательными для продюсеров и режиссеров, а, следовательно, и для зрителей. Они привыкли к людям, которыми на самом деле являются эти актеры.
Мне очень интересно режиссировать актеров — многие режиссеры режиссируют камеры.
Ну, актеры очень расстраиваются, когда дают контроль другим людям. У них есть свои идеи и желания для своих персонажей. Уоррен Битти однажды сказал мне, что, по его мнению, актеры стали режиссировать из-за разочарования. Если у вас есть четкое представление о том, как рассказать о фильме, вам следует его режиссировать. Проблема в том, что это огромное обязательство. Я скорее поставлю пьесу, чем фильм из-за времени. Фильм может связать вас на год или больше.
Самое сложное для киноактера, особенно если вы много снимаетесь в фильме, — это сохранять энергию на протяжении всей постановки. Это довольно сложно. С актерством это не то же самое, что с режиссурой. Директора работают в одно и то же время; режиссура невероятно утомительна. Единственная разница в том, что режиссерам не требуются всплески энергии и концентрации. Они, вероятно, сосредоточены весь день. У актеров есть эта штука «стоп/старт». На самом деле это может быть довольно утомительно.
Что ж, у меня есть два критерия для создания фильма: сценарий, который представляет собой историю, и режиссер, и это средство режиссера. Мне нравятся действительно сильные режиссеры, и поэтому, когда я снимаюсь в фильме, я действительно должен служить режиссеру, что, в свою очередь, служит сценарию, чтобы служить режиссеру, потому что именно он делает фильм. В этом я полагался на Тодда Хейнса.
Первое, что я говорю, когда люди спрашивают, в чем разница [между работой на телевидении и в кино], это то, что у фильма есть конец, а у телевидения — нет. Когда я пишу фильм, все, о чем я думаю, это то, где все закончится и как привлечь к этому внимание зрителей. И на телевидении это не может закончиться. Вам нужно, чтобы аудитория вернулась на следующей неделе. Это как бы меняет направление повествования. Но я нахожу это больше как сценарист, чем как режиссер.
Самостоятельная режиссура определенно сделала меня лучшим актером. И знаете, я думаю, что у актеров лучший послужной список, когда они обращаются к режиссуре. Писатели тоже. Я знал, как управлять актерами, потому что я был там и знаю, что мне нравится.
Фильм является прямым зеркалом режиссера. Если ваш режиссер не знает, как одеваться, эстетика фильма не будет понятна — будь то костюмы, если он не знает точно, чего он хочет, или внешний вид фильма.
Хороший режиссер создает игровую площадку для актеров и отпускает их. Хитрость хорошего режиссера заключается в правильном подборе актеров и создании игровой комнаты, и тогда они получат то, чего не ожидают и даже не могут поставить. Все, во что зрители хотят верить, это то, что что бы ни происходило, это происходит впервые. Они хотят видеть, как люди в работе обмениваются диалогами и действиями в этот момент. Не так много актеров, которые могут это сделать.
Я думаю, что получаю разное удовольствие от режиссуры фильма и от игры, и необходимо просто делать что-то одно и фокусироваться на этом. Я благоговею перед каждым, кто пытается стать актером-режиссером, поэтому я не мог этого увидеть.
Как актеры, у нас есть возможность работать со многими режиссерами. Режиссеры работают только с собой и другими актерами. Они никогда не узнают, каково это работать с другим режиссером. Так что отношения, которые у человека с режиссером, всегда на высоте.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!