Цитата Джулии Стайлз

В кино очень многое находится в руках режиссера. Как только что-то собрано воедино — если только вы не находитесь в монтажной — вы на самом деле не помните, каковы альтернативы. — © Джулия Стайлз
В кино многое зависит от режиссера. Как только что-то собрано — если только вы не в монтажной — вы действительно не помните, какие есть альтернативы.
В кино многое зависит от режиссера. Как только что-то собрано — если только вы не в монтажной — вы действительно не помните, какие есть альтернативы. Упражнение в театре ночь за ночью, вы играете одну и ту же пьесу, но у вас есть еще одна возможность исследовать.
Когда вы находитесь в монтажной, как режиссер, у вас есть возможность посмотреть на свою работу. Как писатель, вы можете переписать. Но как актер, если вы не смотрите воспроизведение, вы действительно полагаетесь на помощь режиссера.
Идея о том, что фильм создается в монтажной — это всего лишь определенный тип фильмов, которые делаются в монтажной, и это не тот фильм, который я действительно хочу видеть.
Я большой поклонник режиссерских сокращений или пересборок, если они хороши, но я помню, что был очень взволнован восстановленной версией «Апокалипсиса сегодня», а тогда я предпочел оригинальный фильм. «Царство небесное» в режиссерской версии — это настоящая картина, но на самом деле кто-то недавно сказал мне, что была еще одна версия, оригинальная первая версия, которая, по его словам, была просто экстраординарной. Я никогда его не видел - и, конечно, теперь хочу, если он существует, и все остальные тоже.
Мы с Кирби тесно сотрудничаем, и это меняется от фильма к фильму. Первый проект, над которым мы работали вместе, Деррида, мы были сорежиссерами. В последнем фильме Outrage я был продюсером, а он режиссером. Этот фильм был скорее совместным проектом — он режиссер, а я продюсер — но это фильм нас обоих.
[Цифровая революция] только позволила мне работать быстрее, монтируя в цифровом виде, чем я сейчас и занимаюсь, фильм о вулканах. Я могу редактировать почти так же быстро, как я думаю, монтаж с помощью целлулоида означает, что я всегда ищу эту маленькую катушку с пленкой, нумерую ее, набрасываю на ней какие-то ручки, склеиваю ее вместе и работаю на планшете. Это намного, намного медленнее.
Даже если мне понравился сценарий, режиссер должен быть прав, потому что все дело в режиссере. Это их видение. Именно они возвращаются в монтажную и снова собирают фильм.
Я действительно смог подтвердить то, что знал на каком-то уровне еще до того, как снял фильм. Лучшие актеры знают, как по-настоящему расслабиться. Потому что в кино многие решения принимаются в монтажной, поэтому, когда вы слишком сильно пытаетесь управлять своим выступлением, это всегда напрягает, потому что вы не можете быть слишком расслаблены. Слишком расслабленный и такой: «Что ты делаешь?» Слишком напряжно, и это тоже нехорошо.
Все три части кинопроизводства [сценарий, съемка, монтаж] вносят свой вклад в ритм. Вы хотите, чтобы сценарий был максимально плотным, вы хотите, чтобы актерская игра была максимально эффективной на съемочной площадке, и у вас было достаточно освещения, чтобы манипулировать ритмом в монтажной, а затем в монтажной вы хотите найти самая быстрая версия, даже если это неторопливый фильм. Определенно, в кинопроизводстве я все больше и больше нахожу сценарий и режиссуру средством сбора материала для монтажа. Все дело в редактировании.
Величайшие фильмы, когда-либо снятые в нашей истории, были сняты на пленку, и я цепко слежу за процессом. Мне просто нравится заходить в монтажную, вдыхать запах фотохимии и видеть, как мой редактор носит мини-нити пленки на шее.
В киноиндустрии вы никогда не знаете, сойдутся ли вместе все различные ингредиенты — иногда это происходит, а иногда нет. Как актер, вы не имеете большого контроля над этими вещами. В этом смысле это режиссерское средство. Все, что вы действительно можете сделать, это свести к минимуму риски быть вовлеченным в то, что может не сработать, и искать то, что вам также подходит.
Быть кинорежиссером — это не демократия, это настоящая тирания. Ты глава проекта, скорее к лучшему, чем к худшему. Я пишу сценарий и режиссирую фильм, решаю, кто будет в нем сниматься, решаю монтаж, вставляю музыку из собственной коллекции пластинок.
Если вы возьмете большой эпический роман и начнете его снимать, то, попав в монтажную, заметите, что в нем 2 миллиона кульминаций, которые занимают все 90 или 100 минут. Затем вы понимаете, что не можете их вырезать, потому что если кто-то умирает, а вы вырезаете это, кажется, что они просто исчезают из фильма.
Вы никогда не увидите «Великий фильм Альтмана семидесятых: Режиссерская версия», потому что вы никогда не видели моего фильма, который не был режиссерской версией. Я никогда этого не разрешал.
Как актер я нервничал только во время выхода своего фильма. Когда я стал режиссером, тревожные моменты начались, как только началась монтажная работа.
Если вы снимаете сцену как режиссер, вы ищете альтернативы, как только вы доберетесь до того места, которое очень много в голове Роуэна [Аткинс], чтобы посмотреть, сможете ли вы пойти дальше, в некоторых местах. Иногда ты абсолютно точно знаешь, что там что-то есть. Вы просто чувствуете это своими костями.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!