Цитата Джульетт Льюис

Когда я снимаюсь в фильме, я обычно работаю со своим режиссером. Это мой босс. Режиссер интерпретирует видение сценариста, и мы все его интерпретируем, и они тоже создают свое видение.
Да, я приношу что-то свое на тарелку. Но я твердо верю, что фильм — это видение режиссера и сценариста.
Мне всегда нравится идея сотрудничества с режиссером в создании звукового мира, звукового спектра и звуковой среды фильма. Я использую все имеющиеся в моем распоряжении средства, чтобы создать музыку, настолько сильную и мощную, чтобы усилить режиссерское видение фильма.
В фильмах вы должны следовать видению режиссера. Кинопроизводство — это режиссерская среда. Так что все происходит по сценарию и его видению.
Как актер, вы должны верить в видение режиссера, в то, что у режиссера есть видение этого, которое больше, чем говорят критики.
Всегда наступает момент, когда все части фильма должны работать вместе. И если у режиссера, его первого помощника и оператора есть очень четкое видение, то все работают вместе.
Актер ничто без видения режиссера. У режиссера должно быть видение, которое выйдет за рамки, заставит зрителей сидеть на краю сидений и раздвинуть границы.
Я считаю, что у режиссера действительно есть душа. Это совместные усилия, но режиссер должен иметь такое видение. Это может быть отличный сценарий, но он начинается оттуда. По крайней мере, у вас должен быть хороший материал, но если у вас нет человека с видением, это просто слова.
Моя любимая часть в дизайне костюмов — это артистизм работы. Вы встречаетесь с режиссером и визионером, чтобы обсудить идеи. Вы исследуете персонажей и выясняете составляющие их облика через собственное видение. Вы создаете цветовую палитру для фильма, телевидения или сцены и обсуждаете ее с оператором-постановщиком, который затем освещает ваши цветные объекты.
Нет ничего особенного в том, чтобы быть режиссером-новичком, если я убежден, что режиссер увлечен фильмом, который он или она снимает. Если вы чувствуете их видение фильма и их эстетику вашего исполнения, то не имеет значения, работаете ли вы с новым или опытным режиссером.
Первое, что вы делаете как продюсер, — пытаетесь как можно глубже понять видение режиссера. Иногда вы оказываетесь с режиссером, у которого больше видения, а иногда у него меньше видения. Вы надеетесь, что их больше. В случае, когда их больше, вам нужно понять это как можно глубже.
Если у вас есть видение или если вы верите, что у режиссера есть видение, то, по крайней мере, вам есть о чем поговорить, к чему можно стремиться, и я думаю, что это обязательно для каждого режиссера, чтобы хорошо выполнять свою работу.
Каждый высокобюджетный фильм основан на видении режиссера. Я слепо следую указаниям своего директора, верю в него и доставляю именно то, что он от меня хочет.
Каждый режиссер работает по-своему, но важно одно: у них должно быть видение. Если у них нет видения, мне все равно, как они работают.
Вы должны признать, что в тот момент, когда вы передаете сценарий режиссеру, даже если вы написали его как оригинальный сценарий, он становится его или ее фильмом. Так и должно быть, потому что давление на режиссера настолько ошеломляющее и непосильное, что, если у него или нее нет такого уровня способности принимать решения, такой свободы действий, фильм просто не будет снят. . За этим не будет видения. Это может не совпадать с вашим видением как сценариста, но, по крайней мере, оно будет.
Директор — это капитан корабля; он получает видение фильма намного раньше, чем кто-либо другой. Хотя я хочу экспериментировать с персонажами, я знаю, что хороший режиссер означает, что я в надежных руках.
Как актеры мы можем делать только то, что хочет режиссер. Только у режиссера есть видение всего фильма.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!