Цитата Дианы Гэблдон

Вы видите одну сцену, снятую 25 раз за один день, что совершенно захватывающе, но пока вы смотрите ее, вы вспоминаете: «Вот о чем я думал, когда писал эту часть книги», и так далее. возвращает все это очень постепенно, пока вы работаете.
Я также думаю о сцене, о конкретной сцене — если бы я сыграл роль, которую я сыграл 10 лет назад, моя интерпретация этой сцены была бы совершенно другой. Я бы сделал другой выбор. Потому что я не могу как-то вычесть весь опыт, который у меня был в жизни. И это увлекательно видеть, потому что где-то я очень размышляю об этом. Вы знаете, я играл в основном около 40 лет, так что я где-то потерялся в возрасте в этом фильме. Но было восхитительно видеть, что я не могу вычесть это время.
Пока мы снимаем, мой разум находится в самых разных местах. Частично это просмотр выступления, частично наблюдение в камеру, а частично размышления о вещах, которые мы должны получить в этот день. Это всегда приятно смотреть, но вы также принимаете это как должное, когда вы на самом деле работаете, создавая шоу.
Не бойтесь потерпеть неудачу. Я терплю неудачу каждый день. Я тысячу раз терпел неудачу, когда писал «Книжного вора», и теперь эта книга значит для меня все. У меня было много сомнений и страхов по поводу этой книги, но некоторые из идей, которые я считаю лучшими, пришли ко мне, когда я безуспешно работал. Неудача была моим лучшим другом как писателя. Он проверяет вас, чтобы увидеть, есть ли у вас то, что нужно, чтобы пройти через это.
Когда вы садитесь писать сценарий фильма, вы режиссируете его в своей голове. Если вы пишете сцену, вы наблюдаете сцену. И, может быть, когда вы пишете роман, все по-другому, потому что вы думаете о нем с точки зрения того, что его читают. Но фильмы потребляются только одним способом - глазами и ушами.
Мои книги основаны на принципе «что, если». — Что, если ты станешь невидимым? или «Что, если бы ты на один день превратился в свою мать?» потом беру оттуда. Каждая книга занимает несколько месяцев в длительном процессе написания, переписывания, написания, переписывания, и у каждой есть свой набор проблем. Единственное, что мне не нравится в процессе написания, — это иногда одиночество всего этого. Читатели видят только гламурную часть переплетенной книги, а не некоторые мучительные моменты, возникающие при ее создании.
Когда я играл в гольф. Это ужасная жалкая игра. Это невероятно расстраивает. В 18 лунок вы делаете 150 ужасных выстрелов в лесу, в воде... Вы делаете один хороший выстрел, и он возвращает вас в следующий раз. При написании длинной книги должен быть хотя бы один фрагмент, в котором есть какая-то магия, к которому вы можете вернуться.
Я так рад, что писал во время моего последнего книжного тура, который был действительно мета, но я думаю, что это захватывающий взгляд внутрь реальности того, из-за чего все это безумие.
гораздо труднее писать рассказы, чем романы. Мне нужна экспансивность романа и движущая сила, которую он дает. Когда я думаю о сцене — и когда я учу сценарному мастерству — я думаю о вопросах. Какие вопросы вызывает сцена? На какие вопросы отвечают? Какие вопросы сохраняются от сцены к сцене к сцене?
Всегда удивительно осознавать, что пока ты смотришь и думаешь о людях, всезнающих и превосходящих, они смотрят и думают о тебе прямо в ответ.
В наши дни бывают случаи, когда мое академическое мышление вмешивается в мое письмо, но обычно это происходит во время разработки проекта, а не во время его написания.
Я не люблю думать о том, чтобы писать десять или двенадцать страниц в день. Обычно я пишу сцену, и всегда с идеей: «Интересно, что произойдет». Или иногда я пишу о чем-то, что эмоционально повлияло на меня накануне и что я не хочу терять. Сначала я очень неорганизован; но, в конце концов, получается структура, в которой я сознательно работаю над романом как таковым.
Мы сняли каждую мою сцену во всем фильме за пять дней. Все мое освещение, все. Я ушел. Они вернулись и расстреляли всех вокруг меня. Безумный. Роль [Билли в «Безумной шестерке»] требовала красивого, крутого парня с романтической прической, и я появился таким, каким вы видите его в фильме. И они позволили мне это сделать.
Я думаю, что одна из вещей, которую вы должны знать как актер, это то, что если вы приходите на съемочную площадку и видите, как режиссер, стоя там, произносит все слова, пока идет сцена, это обычно очень плохой знак, потому что это означает, что режиссер уже отснял сцену в голове. Он точно знает ритм и нюансы, которые он хочет передать в линии, и вы его не переубедите.
Я всегда чувствую себя очень некомфортно, когда это похоже на ах, наверное, должна быть сцена секса. Я чувствую себя очень плохо, а потом всегда оглядываюсь, чтобы увидеть, не наблюдает ли кто-нибудь за мной, пока я пишу. Я хочу извиниться перед людьми, которым приходится читать эти сексуальные сцены, но я чувствую, что это часть жизни персонажей, это важно.
Большая дисциплина приходит с осознанием того, что все очень сосредоточены. Я никогда не снимал сцену, думая, интересно, получится ли это. Каждую сцену, которую я снимаю, я знаю, что она войдет в окончательный вариант.
Прощение — это не забвение; это на самом деле запоминание - запоминание и не использование вашего права на ответный удар. Это второй шанс для нового начала. И памятная часть особенно важна. Особенно, если вы не хотите повторения того, что произошло.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!