Цитата Дианы Пенти

Когда зрители ценят ваш фильм, это самое счастливое чувство для актера, потому что, в конце концов, вы делаете фильм для них. Когда им это нравится и они это ценят, вы чувствуете, что ваша работа сделана.
Иногда вы просыпаетесь с мини-паническими атаками, когда вы чувствуете: «Боже мой! У меня сейчас нет пленки! Должен ли я просто делать что-то, что приходит мне в голову, потому что у меня нет другого фильма?» Но я чувствую, что в конце дня твоя интуиция берет верх.
Когда вы снимаете фильм, у вас действительно нет времени, чтобы подумать о том, что представляет собой весь ваш фильм. И затем, когда вы выпускаете свой фильм и продвигаете свой фильм, вы смотрите на него по-другому. Затем, когда вы уходите от него, вы начинаете смотреть на него объективно и думать: «Что я мог сделать лучше?»
Вы можете очень усердно работать над своей физической формой, над своим ремеслом, над фильмами, которые вы снимаете. Вы можете выбрать лучших режиссеров, лучших постановщиков, нанять лучших техников, вы можете вложить все свое тело и душу в создание фильма, но, в конце концов, все зависит от настроения этого человека. член аудитории, который входит в этот театр.
Заставить зрителей плакать из-за Терминатора в конце Т2, для меня это была главная цель создания этого фильма. Если вы можете заставить аудиторию почувствовать эмоции к персонажу, которого в предыдущем фильме вы совершенно презирали и который вызывал у вас ужас, то это кинематографическая арка.
Я считаю, что триллеры работают, если история хороша. Нелегко снимать триллер, потому что зрители сочиняют в уме свою собственную историю, когда смотрят фильм. Вы должны сломать это ожидание и по-прежнему делать их такими, как фильм.
Я думаю, что и у Луки [Гуаданьино], и у меня есть своего рода сопротивление идее фильма, содержащего моральное послание, потому что это лишило бы многих людей ощущения, что это их фильм, и важно, чтобы произведение чувствовало себя принадлежащим. каждым из зрителей.
Зрителям действительно нравятся те фильмы, которые доставляли удовольствие при создании. Однако удовольствие от работы не может быть достигнуто, если вы не знаете, что вложили в нее все свои силы и сделали все возможное, чтобы она ожила. Фильм, сделанный в этом духе, раскрывает сердца съемочной группы.
Театр — это совсем другая игра, чем кино. И именно поэтому я остался в кино, потому что мне очень нравится реальность связи со своими собственными чувствами и действительно реалистичного воплощения этого. В фильме мельчайшие мышечные движения на вашем лице, которые производятся просто чувствами, вы их никак не контролируете, могут быть замечены людьми в зале, потому что ваше лицо иногда, пугающе, достигает 40 футов в ширину!
Мы усердно работаем над каждым фильмом, а потом зрителям решать, нравится он им или нет. В конце концов, зрители хотят, что принимать, а что нет.
Как у актера, у вас есть много инструментов — ваше тело, ваш голос, ваши эмоции, разум. В кино у вас есть глаза, потому что они передают ваш мыслительный процесс. На самом деле, обычно в кино то, что вы не говорите, важнее того, что вы говорите. Это не совсем так для сцены.
Кинофестивали — это отличное средство для привлечения аудитории к вашему фильму, для демонстрации талантов в фильме и для создателей фильма, чтобы использовать возможности для своих фильмов. Мне нравится энергия, которую приносят кинофестивали.
Я бы сказал «да» фильму, снялся бы в фильме или любом другом проекте, только если бы подумал, что буду его смотреть. Понравится ли это зрителям, не понравится ли, как они воспримут фильм, это не в вашей власти, и вы не должны об этом беспокоиться.
Что хорошо в написании сценариев и создании фильмов, так это то, что возможность увидеть фильм со стороны - от начала до производства и затем завершения - просто дает информацию о том, что вы делаете, когда вы актер. А когда ты актер, это влияет на решения, которые ты принимаешь, когда снимаешь фильм. Это использование двух разных сторон вашей личности.
Тот сон, который у меня был во время показа моего собственного фильма [Заверенная копия] в Каннах, отличается. Это не из-за специфики фильма. Это было из-за моего отношения как автора к этому фильму. Обычно, когда я беру свои фильмы на фестивали, я очень переживаю за них. Интересно, как это будет воспринято, как отреагирует публика. Я чувствую большую ответственность за них. В то время как на этот раз у меня не было такой ответственности на моих плечах.
Я просто сосредоточен на том, чтобы дойти до конца каждого шоу и чувствовать, что мы проделали хорошую работу, когда выходим со сцены. И идеальное шоу не обязательно должно доставить зрителям удовольствие. Я знаю, что сделал свою работу хорошо, если заставил людей чувствовать себя... интересными. Мне нравится оставлять их немного ошеломленными.
В Америке вместо того, чтобы заставлять аудиторию прийти на фильм, кажется, идея состоит в том, чтобы вы пришли к аудитории. Они придумывают демографические данные для фильма, а затем фильм снимается и продается строго для этой аудитории.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!