Цитата Диего Риверы

Художник прежде всего человек, глубоко человечный до мозга костей. Если художник не может почувствовать всего, что чувствует человечество, если художник не способен любить до тех пор, пока не забудет себя и не принесет себя в жертву, если нужно, если он не отложит свою волшебную кисть и не возглавит борьбу с угнетателем, тогда он не великий художник.
Строго безграничная страна каждого художника — это он сам. Художник, изображающий эту страну фальшивой, покончил жизнь самоубийством; и даже хороший адвокат не может убить мертвого. Но человек, верный себе — кем бы он ни был — бессмертен; и все атомные бомбы всех антихудожников в пространстве-времени никогда не цивилизуют бессмертие.
Первый выбор, который делает художник, — это именно быть художником, и если он выбирает быть художником, то это из соображений того, кем он является сам, и из-за определенного представления, которое он имеет об искусстве.
Когда художник действительно служит делу, произведение лучше, чем художник; Шекспир умел слушать свое произведение, поэтому часто писал лучше, чем мог; Бах сочинял глубже, вернее, чем он знал, кисть Рембрандта вкладывала в холст больше человеческого духа, чем Рембрандт мог постичь. Когда работа берет верх, художник получает возможность уйти с дороги, не мешать. Когда работа берет верх, тогда художник слушает.
Настоящий художник может и должен творить до самой смерти. Вы никогда не потерпите неудачу как художник, пока не перестанете быть художником.
Я не думаю, что вы должны зарабатывать свой доход как художник, чтобы быть художником. Но если вы художник, то искусство — это то, что вы делаете, независимо от того, платят вам за это или нет; это то, что вы делаете, а не то, что вы есть. Я рассматриваю художника не как характеристику темперамента, а как категорию профессии, призвания.
Если художнику свойственно любить искусство превыше всего, отказываться от всего ради него, считать все прелести человеческой жизни потерянными, лишь бы он мог чего-то достичь, сделать какое-нибудь доброе, великое дело, то я никогда не был Исполнитель.
Если художнику свойственно любить искусство превыше всего, отказываться от всего ради него, считать все прелести человеческой жизни потерянными, лишь бы он мог чего-то достичь, сделать какое-нибудь доброе, великое дело, - то я никогда не был Исполнитель.
Художник создает искусство не для того, чтобы спасти человечество, а для того, чтобы спасти себя. Каждое благожелательное замечание художника — это туман, заметающий его следы, кровавый след его посягательств на реальность и прочее.
И часто тот, кто выбрал судьбу художника, потому что чувствовал себя другим, вскоре понимает, что он не может сохранить ни свое искусство, ни свое отличие, если не признает, что он подобен другим. Художник подделывается под других, на полпути между красотой, без которой он не может обойтись, и обществом, от которого он не может оторваться.
Художник — это тот, кто имеет свой центр внутри себя. Кому этого не хватает, тот должен избрать себе особого вождя и посредника вне себя, однако не навсегда, а только на первых порах. Ибо человек не может существовать без живого центра, и если он не имеет его в себе, то может искать его только в человеке. Только человек и его центр могут стимулировать и пробуждать центр другого.
Я записывающийся артист, исполнитель и продюсер. Все эти вещи имеют прямое отношение к результатам моих шоу. Я изучаю каждую часть игры, и не у всех есть для этого способности. На мой взгляд, вам нужны все три, чтобы стать художником.
Для чего была сделана картина? Какие идеи художника мы можем уловить? Можно ли почувствовать личность и чуткость художника при изучении произведения? Что художник говорит нам о своих чувствах к предмету? Какой ответ я получу от сообщения художника? Узнаю ли я художника лучше благодаря картине?
Осуждать ваши ранние творческие усилия — это оскорбление художника. . . Помните, что для того, чтобы выздороветь как художник, вы должны быть готовы быть плохим художником. Разрешите себе быть новичком. Желая быть плохим художником, у вас есть шанс стать художником, и, возможно, со временем очень хорошим.
Если вы называете себя китайской художницей, женщиной-художницей или африканской художницей, это отражает определенное состояние. Мне это не нужно.
В конце концов, я чувствую, что нужно иметь немного невроза, чтобы продолжать быть художником. Уравновешенный человек редко производит искусство. Вот этот дисбаланс и движет нами... Художник живет тревогой.
Для художника самореализация состоит не в том, чтобы маршировать в рядах освободителей, а в том, чтобы быть занесенным в список Мастеров. Художник склонен оказаться в положении перебежчика из своей социальной группы или, в лучшем случае, сотрудничающего, с тайными оговорками.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!