Цитата Динеша Д'Сузы

Я понял, что фильм действует как на интеллектуальном, так и на эмоциональном уровнях, и если вы можете найти способ рассказать захватывающую историю и извлечь из этого идеи, это будет очень мощно.
В основе любого успешного фильма лежит мощная история. И история должна быть именно такой: повествованием с началом, серединой и концом, сильными главными героями, с которыми зрители могут себя идентифицировать, и драматической аркой, способной захватить и удержать интеллектуальное и эмоциональное внимание зрителей.
Вскоре после того, как я начал писать «Звездные войны», я понял, что эта история больше, чем может вместить один фильм. По мере того, как разворачивалась сага о Скайуокерах и рыцарях-джедаях, я начал рассматривать ее как историю, которую можно было бы рассказать как минимум в девяти фильмах — трех трилогиях — и я понял, пробираясь через предысторию и последующую историю, что я действительно намеревался сделать среднюю историю.
Обычно мой процесс заключается в том, чтобы сидеть в комнате и читать сценарий, говорить о нем, задавать вопросы и просто вести диалог. Это проходит через всю съемку. Сюда могут проникнуть самые разные мысли и идеи. Пока вы все на… Мы просто все пытаемся рассказать историю, поэтому моя работа как режиссера состоит в том, чтобы просто выяснить, на чем должен быть основан этот фильм, в какой-то момент это просто слова на странице, но потом ему просто нужно перейти на некоторый уровень правдоподобного повествования. В какой-то степени я открываю для себя фильм по мере его создания.
Я снимаю фильмы почти без диалогов (смеется), поэтому звук и музыка становятся очень мощными персонажами для рассказа истории. Это почти как со звуком, музыкой и изображениями, это ваш инструмент, чтобы рассказать историю, особенно когда я решаю структурировать фильм таким образом, который обычно идет вразрез с условностями трехактной структуры, из которых состоит большинство фильмов.
Идеи всегда должны служить истории. Именно это и сделали Скотт и сценаристы — они не пытались вбить вас в голову какой-то идеей; у них была история, которую они хотели рассказать, и у них были идеи, поэтому они использовали историю как способ конкретизировать идеи. Все зависит от того, куда они хотят пойти с этим.
Сегодня задача не в визуальных эффектах, а в том, чтобы рассказать захватывающую эмоциональную историю, что-то, что может проникнуть глубоко в сердце аудитории и крутить его, как игрушку, чтобы заставить их смеяться, плакать или вскакивать со своих мест, чтобы болеть за герой.
Светские писатели могут рассказать историю о физических, эмоциональных и интеллектуальных сторонах персонажа. Но как бы хорошо они ни рассказывали историю, они упускают грань, присущую каждому из нас, — духовность.
Когда я делаю музыку к фильмам, я в первую очередь режиссер. Речь идет об удовлетворении потребностей фильма. Вы рассказываете историю; в каком-то смысле вы перестаете быть композитором и вместо этого становитесь рассказчиком. Вы рассказываете историю на самые подходящие темы. Как вы подходите к этим вещам, это очень личное дело, но ваша цель — сначала рассказать историю.
Я пытаюсь думать об уровнях, уровнях боли и тому подобном, уровнях травм, например: «Насколько серьезной должна быть эта травма? Сколько я должен продавать? И я думаю, что это также помогает с эмоциональной привязанностью фанатов, когда вы пытаетесь рассказать историю.
Я не рисую и не умею рисовать, но я вижу вещи, я думаю, довольно хорошо, и мне нравится, что я могу заморозить вещи с помощью камеры, особенно детей. Затем с помощью камеры я обнаружил, что можно рассказать целую историю, просто заморозив момент в реальности. Я нахожу это очень хорошим способом, очень удовлетворяющим чувством.
История Беннета Омалу — захватывающая история; это просто захватывающая история. Я знал с самого начала, что если я буду близок к такому повествованию и сосредоточусь на персонаже, то вместе с ним появятся и другие вещи, и сообщение станет частью путешествия.
Мои первоначальные мысли о том, что может сделать название, заключались в том, чтобы задать настроение и основное ядро ​​сюжета фильма, выразить историю каким-то метафорическим образом. Я видел в названии способ обусловить аудиторию, чтобы, когда фильм действительно начался, у зрителей уже был эмоциональный резонанс с ним.
У каждой истории есть точка зрения, и независимо от того, что кто-то решает включить или исключить из истории, или это продвигается очень конкретная повестка дня, объективных средств массовой информации не существует. Как только вы поймете, что это больше, чем просто рынок идей, это поле битвы идей, которые подавляются, а идеи, которые продвигаются в основных СМИ, — это те, на которые независимые СМИ имеют возможность обратить внимание. Я думаю, что демократизация СМИ таким образом может быть очень полезной, позволяя правде выйти наружу так, как это могло бы не быть на CNN или FOX.
За хрупкой красотой Стронаха скрываются эмоциональная сила, прагматическая стойкость и интеллектуальная смелость. Ее идеи и хореография загадочны и игривы.
Еще один способ работы — установить преднамеренные ограничения, не являющиеся музыкальными, например сказать: «Ну, эта пьеса будет длиться три минуты и девятнадцать секунд, и в ней будут изменения здесь, здесь и здесь, и там будут изменения». здесь завихрение событий, и здесь будет очень быстрый ритм с очень медленно движущейся частью поверх него». Это своего рода визуальные идеи, которые я могу нарисовать на миллиметровой бумаге. Я сделал много музыки для фильмов таким образом.
Фильм — это эмоциональная среда; это не логическая среда. Это не интеллектуальная среда, поэтому каждое решение, которое вы принимаете как режиссер и актер, должно быть каким-то образом эмоциональным, даже в отказе от логики.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!