Цитата Доменико Ньоли

Я родился с осознанием того, что должен быть художником, потому что мой отец, историк искусства, всегда представлял живопись как единственно приемлемую вещь в жизни. — © Доменико Ньоли
Я родился, зная, что должен быть художником, потому что мой отец, искусствовед, всегда представлял живопись как единственно приемлемую вещь в жизни.
Не у каждого художника есть дар к живописи, на самом деле многие художники разочаровываются, когда сталкиваются с трудностями в искусстве. Живопись, выполненная под давлением художников без необходимого таланта, может породить лишь бесформенность, так как живопись — это профессия, требующая душевного спокойствия. Художник всегда должен искать суть вещей, всегда изображать существенные черты и эмоции человека, которого он рисует.
Не существует такого понятия, как приемлемый уровень безработицы, потому что неприемлем голод, неприемлема бедность, неприемлемо слабое здоровье, неприемлема разрушенная жизнь.
Когда я рос, я хотел стать маляром, как мой отец, но я всегда лажал, когда шел к нему на работу. У меня был талант сбивать краску и закрашивать себя в углы. Я также довольно быстро понял, что рисование мне наскучило.
Искусство было образом жизни в моей семье. Мой дед, Н.К. Уайет, умерший за год до моего рождения, был выдающимся художником. Так было и с моим отцом, Эндрю. Мои две тети и два моих дяди также зарабатывали на жизнь как художники.
Я всегда хотел быть художником. Я любил рисовать. Я прошел три различных художественных курса, но у меня не было никакого таланта.
Мне кажется, я всегда боялся рисовать. С самого начала. Все мои картины о рисовании без художника. Как своего рода механическая форма живописи. Например, найти воображаемого компьютерного художника или робота, который рисует.
В художественной школе у ​​меня сложилось впечатление, что карикатура считалась меньшим искусством, чем живопись, потому что карикатуры воспроизводятся, поэтому «работа» — это не единственная вещь, подобная картине, а воспроизведенное изображение.
Комедия — это абсолютно самосознательный вид искусства. На самом деле, хип-хоп - это другое, я полагаю. Потому что в своих песнях ты говоришь о том, какой ты хороший хип-хоп исполнитель. Это похоже на художника, рисующего задыхающегося себя, рисующего картину.
Искусство всегда было моим делом. У меня была художественная стипендия до того, как я получил футбольную стипендию. Я левша, правополушарный, рисую-рисую. Это всегда было моим умением.
После живописи следует скульптура, очень благородное искусство, но такое, которое не требует в исполнении такой же высочайшей изобретательности, как искусство живописи, так как в двух наиболее важных и трудных частностях, в ракурсе и в светотени, для которых живописец должен изобрести процесс, скульптуре помогает природа. Кроме того, скульптура не имитирует цвет, который художник старается настроить так, чтобы тени сопровождали свет.
Я был в художественном музее с моими родителями, и меня очень увлекла картина [Винсента] Ван Гога. Некоторое время я стоял, любуясь картиной, а потом понял, что кроме того, что я был тронут красотой картины, я еще и немного завидовал художнику.
Для меня стать художником было Эверестом, с точки зрения того, что я думал о художнике. Есть много путей, чтобы стать художником. Для меня это не было художественной школой. У меня не было такого, чтобы пойти в художественную школу, а потом попасть в галерею. Это больше похоже на то, насколько глубока ваша внутренняя библиотека, из которой можно выбирать. Дело, конечно, не в техническом мастерстве, а в глубине исследования. Это займет время. У меня было 15 лет живописи за плечами до моей первой выставки в Нью-Йорке. Я был рад этому. Это хорошая вещь, чтобы провести свои двадцатые годы, получая свое ремесло.
Мне кажется, я всегда боялся рисовать. С самого начала. Все мои картины о рисовании без художника. Как своего рода механическая форма живописи.
Момент полного счастья никогда не бывает в создании произведения искусства. Обещание этого ощущается в акте творения, но исчезает к завершению работы. Ибо именно тогда художник осознает, что он пишет только картину. До тех пор он почти смел надеяться, что картина оживет.
У меня нет образования искусствоведа. Я, конечно, читал об искусстве и смотрел на искусство и в какой-то степени научился. Но я не опытный или основательный искусствовед, и я бы не назвал себя искусствоведом.
Я не очень преуспел в академическом мире, поэтому я думаю, что единственным способом самовыражения для меня было визуальное искусство — все, до чего я мог дотянуться, будь то стеклодувное дело, скульптура, живопись или фотография. Я всегда хотел быть художником. Или фермер.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!