Цитата Дэвида Дугласа Дункана

Я никогда не чувствовал конкуренции ни с кем в военной фотографии. Тебе повезло, что ты снова и снова засовываешь свою задницу. Это так просто. Это самая легкая фотография в мире — снимать кого-то, кто был застрелен. Для этого не нужен гений. Это легко. Единственное, что вам нужно знать, это ваша фотография. Заходите и, если повезет, выходите. И подойдите как можно ближе.
Война — самая легкая фотография в бизнесе. Просто подойдите поближе, повезет, знайте, как работает ваша камера. Везде есть предметы. Куда бы вы ни пошли, во время войны есть что сфотографировать, например, оказаться посреди урагана, крушения поезда или землетрясения. Вы не можете пропустить это.
Экспонометром не пользуюсь. Мой личный совет: потратьте деньги, которые вы бы вложили в такой инструмент для кино. Покупайте ярды пленки, мили. Купите всю пленку, которую сможете достать. А затем поэкспериментируйте с ним. Это единственный способ добиться успеха в фотографии. Тестируйте, пробуйте, экспериментируйте, чувствуйте себя уверенно. В операторской работе в первую очередь важен опыт, а не техника. Если у вас есть чувство фотографии, вы можете сделать пятнадцать снимков, пока один из ваших противников испытывает свой экспонометр.
В фотографии вам повезет, если вы в какой-то момент заставите людей посмотреть на ваши снимки. Нет формального способа показать их.
Я не думаю, что вы можете создать удачу. Вам либо повезло, либо нет. Я не знаю, действительно ли это удача или просто любопытство. Я думаю, что главный ингредиент или главный ингредиент фотографии — это любопытство. Если вы достаточно любопытны и если вы встанете утром и пойдете фотографировать, вам, вероятно, повезет больше, чем если бы вы просто остались дома.
Большинство фотографов идут и фотографируют то, что они видят, что существует и что создано кем-то другим — они документируют это. Но фэшн-фотографы должны создавать то, что они собираются снимать. Мы должны войти в мысль и построить ее, завести девушку, завести парня, получить ситуацию, получить дом, получить декор. Это значение слова фотография: «писать светом».
Большинству людей с большой идеей, большим талантом и/или тем, что они хотят сказать, поначалу не везет. Или второй. Или даже третий. Так легко сделать вывод, что если вам не повезло, значит, вы нехороши. Так настойчивость становится неотъемлемым элементом добра, потому что без настойчивости у вас никогда не будет шанса на удачу.
Можно думать о фотографии как об акте редактирования, о том, куда вы кладете свой прямоугольник, вытаскиваете его или убираете. Иногда люди спрашивают меня о пленках, камерах и времени разработки, чтобы узнать, как делать пейзажную фотографию. Первое, что я делаю в пейзажной фотографии, — это выхожу туда и разговариваю с землей — завязываю отношения, спрашиваю разрешения, это не то, чтобы выйти туда, как папарацци с Leica, и сделать несколько снимков, прежде чем бежать их печатать.
Моя фотография очень европейская. В Америке мне всегда кажется, что люди утешаются тем, что понимают, на что они смотрят. Фотография здесь [в США] довольно четкая, она очень хорошо объяснена. Моя фотография, возможно, не так хорошо объяснена.
Кто-то недавно сказал, что лучшее, что может сделать студент, — это попасть на какое-нибудь шоу и опубликовать книгу; но ничего о том, чтобы стать человеком, ничего о том, чтобы иметь важные чувства или представления о человечестве. Вот что значит плохое образование. Я бы посоветовал сначала быть человеком, и если вам случится использовать фотографию, это хорошо для фотографии.
Никакое отдельное фото ничего не объясняет. Вот что делает фотографию таким замечательным и проблематичным средством. Работа фотографа состоит в том, чтобы заставить этот носитель сказать то, что вам нужно. Поскольку фотография обладает определенным правдоподобием, она приобрела популярность как правдивая, но фотографии всегда были убедительной ложью.
Первое, что вы должны получить, когда играете кого-то культового, — вам должно повезти. Больше всего на свете вы должны совершить прыжок веры и знать, что где-то появится сеть, и вы найдете свой путь.
Худшее, что может случиться, — это когда вы потратили недели и месяцы на тщательно продуманные эпизоды, сюжетная линия фильма меняется, и вы обнаруживаете, что им это не нужно. Иногда вы не снимаете эти эпизоды, или они были сняты, а затем редактируются из снятого вами эпизода, который изменяется и требует переделки. Это может быть тяжело. Это не душераздирающе, но вы склонны думать: «Ох, столько труда и усилий». Но это съемки, понимаете? Вы кладете все эти модульные вещи в горшок, и иногда они не все используются.
Это может показаться безумием, но сниматься в зоне конфликта, в Афганистане и быть женщиной-режиссером было легко. Я нашел людей открытыми и понимающими важность и красоту кинематографического повествования. Мне никогда не приходилось объяснять, почему Джейк Брайант, мой оператор-постановщик, и я взбирались по лестнице, чтобы сделать высокий снимок, или бежали вперед, чтобы сделать кадр по прибытии, или снимали недели за неделями, месяцы за месяцами, собирая так много материала. . Процесс уважали и почитали.
Что ж, помимо тона, главное, что я вынес из работы над фильмом ужасов, — это то, как снимать очень быстро без денег. Я научился, как приступить к съемкам и точно знать, какой кадр мне нужен, как он должен выглядеть и какая производительность мне нужна, чтобы раскрыть талант в очень быстром темпе.
Есть люди, которые любят фотографировать; есть люди, которые беспокоятся о том, что произойдет с долларом. Они хотят получить все, что кажется трудным. Я не знаю, но я думаю, что это связано с экономикой. Время от времени попадаются люди, которые покупают картину, потому что она ему нравится.
Мы могли бы преподавать фотографию как способ зарабатывать на жизнь, и, что лучше всего, как-то заставить студентов испытать на себе фотографию как образ жизни.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!