Цитата Дэвида Ковердейла

Когда я был очень, очень маленьким, мне было семь лет, я слышал, что есть школа, куда можно пойти, чтобы научиться рисовать. Это была моя абсолютная страсть — стать художником или живописцем. Итак, романтический реалист во мне, я учился на художника-графика и учителя рисования.
Каждый великий художник должен начать с обучения рисованию одной линией, и мой совет молодым аниматорам — научиться жить с этим острым как бритва инструментом или искусством. Художник, который приходит ко мне с восемью или десятью хорошими рисунками человеческой фигуры простыми линиями, имеет хорошие шансы быть принятым на работу. Но я скажу художнику, который придет с кучей рисунков Багза Банни, вернуться и научиться рисовать человеческое тело. Художник, который знает это, может научиться рисовать ЧТО-НИБУДЬ, включая Багза Банни.
Я не вижу себя художником. Я работаю с художниками и сотрудничаю с ними, но потом это становится графическим дизайном. Это не искусство. Я графический дизайнер.
Я люблю искусство. Моя сестра художница, а мама художница, так что это очень много в семье. Сам я никогда не хотел быть прекрасным художником — думаю, моя сестра украла у меня мой художественный талант.
Меня никогда не привлекали к художественной школе. Я вырос в мастерской художника. Я много времени проводил в студии между моим отцом и великим художником, у которого я учился в Барселоне. Это была моя художественная школа, как и Европа.
Я пошел в школу в Художественном институте Сан-Франциско, думая, что стану учителем рисования. В течение первых шести месяцев, когда я был там, мне сказали, что я не могу быть учителем рисования, если сначала не стану художником.
Фотограф есть фотограф, а художник есть художник. Я не верю ни в ярлыки, ни в титулы. Почему художник или скульптор, который, вероятно, никогда не бросал вызов правилам, должен быть художником только потому, что его титул и образование в художественной школе автоматически делают его им.
Для меня стать художником было Эверестом, с точки зрения того, что я думал о художнике. Есть много путей, чтобы стать художником. Для меня это не было художественной школой. У меня не было такого, чтобы пойти в художественную школу, а потом попасть в галерею. Это больше похоже на то, насколько глубока ваша внутренняя библиотека, из которой можно выбирать. Дело, конечно, не в техническом мастерстве, а в глубине исследования. Это займет время. У меня было 15 лет живописи за плечами до моей первой выставки в Нью-Йорке. Я был рад этому. Это хорошая вещь, чтобы провести свои двадцатые годы, получая свое ремесло.
Я определенно не художник-аутсайдер. Я очень инсайдерский художник. Обо мне пишут в художественных журналах, и я не сижу в психиатрической больнице. Я обычный парень, который ходил в художественную школу.
Когда я поступил в художественную школу, я думал, что это рай. Я так хотел быть артистом, что был по-настоящему увлечен, и ничто не могло меня остановить.
Я убежден, что каждое произведение искусства, будь то великое гениальное произведение или что-то очень маленькое, имеет свою жизнь, и оно придет к художнику, композитору, писателю или живописцу и скажет: «Вот я : сочини меня, или напиши мне, или нарисуй меня»; а работа художника состоит в том, чтобы служить работе.
Я был очень болезненным ребенком. Пока я был в больнице в возрасте семи лет, мой папа принес мне стопку комиксов, чтобы занять меня. И меня зацепило. Когда мой учитель рисования в восьмом классе мистер Смедли сказал мне, что, по его мнению, у меня есть настоящий художественный талант, я решил направить все свои усилия в этом направлении в надежде, что когда-нибудь смогу заняться комиксами. Я стал специализироваться на искусстве, посещал все уроки рисования, которые предлагала моя школа. В колледже я специализировался на рекламном искусстве и дизайне.
Желание — это что-то очень эгоистическое. Если вы чего-то желаете, вы также должны принять последствия этого. Вы должны изучить рынок и посмотреть, как он может развиваться. Я хочу стать художником... Например, вы никогда не получите Нобелевскую премию. Обычно вы никогда не можете стать миллионером. Очень немногие становятся миллионерами, поэтому обстоятельства становятся очень плохими, если человек становится художником. И это следует учитывать.
Моим настоящим образованием было искусствоведение. Сначала я был художником, потом графическим дизайнером, потом иллюстратором, потом художником комиксов. Но для меня это другой способ выражения, другая область искусства. Они не разделены; все для меня связано.
Я навсегда остался художником. Я начал, когда был в третьем классе. Я рисовал монстров и продавал их своим одноклассникам за копейки. Я учился живописи. Изначально я специализировался на дизайне и иллюстрации, но познакомился с этой девушкой. В то время, если вы были дизайнером, вы были настоящим аншлагом, а она была настоящим хардкорным художником. Я знал, что она никогда не воспримет меня всерьез, если я не буду специализироваться на искусстве, поэтому я переключил специализацию на изобразительное искусство. Так или иначе, теперь мы женаты. Так что это сработало. Как я пришел к своему стилю? Я странный художник в том смысле, что все, что я делаю, выглядит немного по-другому.
Художественное образование так же важно для художника-реалиста, как алфавит для изучения языка.
Я пришел к карьере художника очень застенчивым и бесцельным образом. Это трудно объяснить, но мне было 18 лет, и я был готов поступить в колледж; это был следующий шаг для меня. Затем внезапно у меня появилась песня, которая произвела фурор... и у меня была карьера этого артиста, и я был в туре с этими громкими именами, и я не знал, что я делаю.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!