Цитата Дэвида Тупа
Я был связан с Группой размещения артистов в начале 1970-х, а Дэвид Холл, видеохудожник, был артистом Группы размещения артистов. В то время я был полностью разорен, и он сказал мне: «Приходи и поучи меня» — он был заведующим отделением в Мейдстонском колледже искусств. И я пошел и провел пару учебных дней, и практически единственным человеком, который появился, был Дэвид Каннингем [главный человек Flying Lizard] со всей этой законченной работой.
Связанные цитаты
Осуждать ваши ранние творческие усилия — это оскорбление художника. . . Помните, что для того, чтобы выздороветь как художник, вы должны быть готовы быть плохим художником. Разрешите себе быть новичком. Желая быть плохим художником, у вас есть шанс стать художником, и, возможно, со временем очень хорошим.
Мой единственный недостаток как художника заключается в том, что я завишу от справочного материала, возможно, в большей степени, чем следовало бы. Делакруа сказал, что если вы можете нарисовать человека, выпадающего из окна, и закончить рисунок до того, как он упадет на землю, то вы станете настоящим художником. Я не был таким художником.
Я не думаю, что вы должны зарабатывать свой доход как художник, чтобы быть художником. Но если вы художник, то искусство — это то, что вы делаете, независимо от того, платят вам за это или нет; это то, что вы делаете, а не то, что вы есть. Я рассматриваю художника не как характеристику темперамента, а как категорию профессии, призвания.
Большую часть времени, как художник, я могу потакать своим желаниям, удовлетворяя свои собственные импульсы, используя образы, которые содержат поэзию, на моих собственных условиях, не обращая непосредственного внимания на аудиторию или конкретное место моей законченной работы.
Я думаю, что великое искусство выходит за рамки контроля художника. В некотором роде искусство часто создает и раскрывает о художнике то, что, возможно, художник не полностью осознает.
Беда научной фантастики в том, что вы можете писать обо всем: о времени, пространстве, обо всем будущем, обо всем прошлом, обо всей вселенной, о любом мыслимом существе. Это слишком много. Он не дает фокуса художнику. Художнику для работы необходимо некоторое сужение фокуса. Обычно в истории искусства чем уже фокус, в котором вынужден работать художник, тем больше искусство.
В конце концов, я художник. Я могу сделать работу и решить сделать что-то политическое, но это будет исходить из положения художника. Это не выйдет из общества, говорящего мне, что я должен. Если я это делаю, то только потому, что я, как художник, решил это сделать.
Для чего была сделана картина? Какие идеи художника мы можем уловить? Можно ли почувствовать личность и чуткость художника при изучении произведения? Что художник говорит нам о своих чувствах к предмету? Какой ответ я получу от сообщения художника? Узнаю ли я художника лучше благодаря картине?
Я рано проявлял интерес к искусству и говорил: «Я художник, я художник».
Основная причина, по которой он хотел стать записывающимся артистом, заключалась в том, что это давало вам гораздо больше свободы в написании музыки. Вам нужно только угодить художнику, а художник — это вы, чтобы вы могли быть более смелыми и экспериментировать.
Как художник, иллюстратор и фотограф, большая часть моей повседневной работы была связана с бизнесом Art & Entertainment, который был связан с идеями упаковки, которые выглядели так, как будто они были созданы как идеи художников. В распространяемых продуктах моя репутация артиста была скрыта внутри упаковки артиста или артиста шоу-бизнеса.
Выставки искусства меньшинств часто предназначены для того, чтобы само меньшинство лучше осознало свой коллективный опыт. Ожидается, что укрепление общей памяти о несчастьях и триумфах укрепит единство группы и ее решимость добиться лучшего будущего. Но подчеркивание общего опыта, а не самосознания художника (которое включает его личный и неразделенный опыт создания шедевров) выдвигает на первый план напряжение в отдельном художнике между тем, чтобы быть художником и быть художником меньшинства.
Единственная обязанность художника заключается в качестве искусства. Нет морального обязательства осуждать. Художник, столкнувшийся с чудовищной несправедливостью, иногда хочет что-то сказать. Обвинение в ситуации — выбор художника.
Этот образ желания быть художником — что я каким-то образом стану художником — был очень сильным. Я давно знала, что именно такой я и буду. Но ничто из того, что я когда-либо делал, казалось, не приближало меня к состоянию художника. И я не знал, как это сделать.
Я никогда не считал себя художником. Я стремлюсь стать художником, но я никогда не думал, что у меня есть глубина, сущность или дар, чтобы быть художником. Я действительно думаю, что у меня есть некоторый талант, но он не заходит так далеко, как художник.
Я встретил Дэвида Боуи, когда мне было 14, и он стал для меня героем — потому что он был художником и потому что он был гением, у которого было время быть добрым. Я никогда раньше не встречал такого необыкновенного художника и не встречал с тех пор — без него мир станет более серым.
Связанные авторы
Цитаты Ани ДиФранко
американский
Музыкант
Цитаты Боба Дилана
американский
Музыкант
Цитаты Брайана Ино
британский
Музыкант
Цитаты Брюса Спрингстина
американский
Музыкант
Цитаты Дэвида Боуи
Английский
Музыкант
Цитаты Дрейка
канадский
Музыкант
Элтон Джон Цитаты
Английский
Музыкант
Цитаты Джорджа Харрисона
британский
Музыкант
Цитаты Генри Роллинза
американский
Музыкант
Джон Леннон Цитаты
Английский
Музыкант
Цитаты Мадонны Чикконе
американский
Музыкант
Цитаты Моби
американский
Музыкант
Цитаты Ники Минаж
американский
Музыкант
Цитаты Патти Смит
американский
Музыкант
Цитаты Тома Йорка
Английский
Музыкант
Тори Амос Цитаты
американский
Музыкант