Цитата Дэвида Хокни

Художника может привлекать гедонизм, но художник, конечно, не гедонист. Он всегда рабочий. — © Дэвид Хокни
Художника может привлекать гедонизм, но художник, конечно, не гедонист. Он всегда рабочий.
Чтобы производить чисто пролетарское искусство, художник должен быть заодно с рабочим; это невозможно не по политическим причинам, а потому, что художник никогда не бывает заодно ни с какой публикой.
Вы рождены художником или нет. А ты оставайся артисткой, дорогая, даже если твой голос меньше фейерверка. Художник всегда рядом.
Я не думаю, что вы должны зарабатывать свой доход как художник, чтобы быть художником. Но если вы художник, то искусство — это то, что вы делаете, независимо от того, платят вам за это или нет; это то, что вы делаете, а не то, что вы есть. Я рассматриваю художника не как характеристику темперамента, а как категорию профессии, призвания.
Художник всегда один — если он художник. Нет, художнику нужно одиночество.
Для чего была сделана картина? Какие идеи художника мы можем уловить? Можно ли почувствовать личность и чуткость художника при изучении произведения? Что художник говорит нам о своих чувствах к предмету? Какой ответ я получу от сообщения художника? Узнаю ли я художника лучше благодаря картине?
Осуждать ваши ранние творческие усилия — это оскорбление художника. . . Помните, что для того, чтобы выздороветь как художник, вы должны быть готовы быть плохим художником. Разрешите себе быть новичком. Желая быть плохим художником, у вас есть шанс стать художником, и, возможно, со временем очень хорошим.
Я записывающийся артист, исполнитель и продюсер. Все эти вещи имеют прямое отношение к результатам моих шоу. Я изучаю каждую часть игры, и не у всех есть для этого способности. На мой взгляд, вам нужны все три, чтобы стать художником.
Я бы не хотел, чтобы на меня навешивали ярлыки, если только это не было чем-то гораздо более широким и всеобъемлющим, таким как художник-эколог или художник-визионер, но в определении художника-феминистки есть ограничение: ты художник и ты феминистка.
Когда вы пишете для художника, вы пытаетесь встать на его точку зрения. Что хотел сказать этот художник? Что их волнует? И в музыкальном плане вы хотите показать этого артиста.
Я никогда не считал себя художником. Я стремлюсь стать художником, но я никогда не думал, что у меня есть глубина, сущность или дар, чтобы быть художником. Я действительно думаю, что у меня есть некоторый талант, но он не заходит так далеко, как художник.
Не существует «правильного пути», чтобы стать настоящим художником. Вы можете подумать, что обретете легитимность, поступив в университет, получив публикации, подписав контракт с лейблом. Но это все ерунда, и это все в твоей голове. Вы художник, когда вы говорите, что вы. И ты хороший художник, когда заставляешь кого-то пережить или почувствовать что-то глубокое или неожиданное.
Кукольное искусство я бы посоветовал любому художнику. Это способ разрушить претензии. Это скульптура, которая может говорить. Это картина, которая может говорить. И это чистая игра. Я думаю, что каждый артист должен поддерживать связь с идеей игры. Артист всегда должен играть, всегда. Все искусство — это перформанс.
В наши дни, если ты великий художник, тебе не нужно выходить из дома, а это действительно большая разница. Вы ближе к художнику. И художник может быть ближе к своему мастерству, не беспокоясь постоянно о том, чтобы заклеймить себя или создать что-то имиджевое.
Меня привлекают работы молодых художников, и они доступны по сравнению со зрелым искусством, так что вы можете гораздо проще рискнуть с молодым художником. Я не могу сказать, что нашел художника, который, по моему мнению, станет следующим Бэконом или Уорхолом. Вы не должны делать это на самом деле. Вы идете вперед и находите что-то новое.
То, что художник пытается сделать для людей, — это приблизить их к чему-то, потому что, конечно же, искусство — это делиться. Вы не были бы художником, если бы не захотели поделиться опытом, мыслью.
Это не должно было сработать - быть новым художником, художницей, независимой художницей. Вот что сделало нас намного слаще, когда мы достигли № 1.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!