Цитата Жан-Люка Годара

(Пейзажи) слишком близки к живописи. И телевидение не имеет ничего общего с живописью. Это просто передача. И, к счастью, вы не можете передать пейзаж.
Телевизор не имеет ничего общего с живописью. Это просто передача.
Написание рассказа похоже на рисование картинки на булавочной головке. И просто собрать все, что нужно, иногда кажется невозможным. Написание романа, однако, имеет свои собственные проблемы масштаба. И я думаю об этом как о росписи фрески, где проблема заключается в том, что если вы достаточно близко, чтобы работать над ней, вы слишком близко, чтобы увидеть все это целиком.
У вас есть неокрашенные куски холста и толстые подрамники. Итак, вы видите, что картина — это объект; что это не окно во что-то — вы смотрите не на пейзаж, не на портрет, а на картину. Это в основном: Картина есть картина есть картина. И это то, что сказал Фрэнк Стелла: «То, что ты видишь, это то, что ты видишь».
Может быть, данный человек, чашка или пейзаж теряются до того, как человек приступает к рисованию. Фигура оказывает постоянное и неопределенное влияние на картину по мере развития холста. Представленные формы наполнены психологическим смыслом. Это не может быть просто живопись.
Вы не можете передать пейзаж, к счастью.
Когда вы рисуете пейзаж, предполагайте, что картина настоящая, а пейзаж — иллюзия.
Приход и уход рождения и смерти — это картина. Непревзойденное просветление — это картина. Вся феноменальная вселенная и пустое небо — не что иное, как картина.
Человек узнает о живописи, глядя на других художников и подражая им. Я не могу не подчеркнуть, насколько важно, если вы вообще интересуетесь живописью, смотреть и очень много смотреть на живопись. Другого способа узнать о живописи нет.
Опыт показал, что нет никакой разницы между так называемой реалистической живописью, например пейзажа, и абстрактной живописью. Оба они оказывают более или менее одинаковое воздействие на наблюдателя.
Вся эта чепуха о плоскостности — это идея о том, что живопись — это специализированная дисциплина и что модернистская живопись все больше обращается к живописи и совершенствует законы живописи. Но кого волнует живопись? Что нас волнует, так это то, что планета нагревается, виды исчезают, идет война, красивые девушки здесь, в Бруклине, на проспекте, еда и цветы.
Хорошая картина есть не что иное, как копия совершенства Бога и напоминание о Его живописи. Наконец, хорошая картина — это музыка и мелодия, которые может оценить только интеллект, да и то с большим трудом.
Я не настолько легкомыслен, чтобы выполнить или узнать то, что я хочу узнать, или исследовать достаточно возможностей и способов создания картины, скажем, всего в одной картине или двух картинах.
Живопись — это наука, и ею следует заниматься как исследованием законов природы. Почему же тогда нельзя рассматривать пейзажную живопись как раздел натурфилософии, в которой картины являются не чем иным, как опытами?
Ты как свидетель. Ты тот, кто ходит в музей и смотрит на картины. Я имею в виду, что картины там, и ты тоже в музее, рядом и далеко одновременно. Я картина. Рокамадур — это картина. Этьен — картина, эта комната — картина. Вы думаете, что находитесь в комнате, но это не так. Ты смотришь на комнату, ты не в комнате.
Если вы попросите людей вспомнить картину и фотографию, их описание фотографии будет гораздо более точным, чем описание картины. Как ни странно, с живописью переплетается физический элемент. Он вытряхивает эмоциональный элемент из зрителя.
Картина всегда делается в сотрудничестве с [моделью]. Проблема с изображением обнаженной натуры, конечно же, в том, что это углубляет трансакцию. Вы можете выбросить картину с изображением чьего-то лица, и это повредит самооценке натурщика меньше, чем выбрасывание картины с изображением всего обнаженного тела.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!