Цитата Ива Танги

Я считаю, что обмен мнениями с другими художниками относительно идеологии искусства или технических методов мало что дает. Очень одинок в своей работе, я почти завидую ей. География не имеет к этому никакого отношения, равно как и интересы сообщества, в котором я работаю.
Я считаю, что обмен мнениями с другими художниками относительно идеологии искусства или технических методов мало что дает.
География не имеет к этому никакого отношения, равно как и интересы сообщества, в котором я работаю.
Очень одинок в своей работе, я почти завидую ей.
Я всегда чувствовал, что моя работа не имеет ничего общего с искусством; мое восхищение другим искусством имело очень мало места, чтобы проявиться в моей работе, потому что я надеялся, что, если я достаточно сконцентрируюсь, одна только напряженность пристального взгляда вдохнет жизнь в картины. Я игнорировал тот факт, что искусство, в конце концов, происходит от искусства. Теперь я понимаю, что это так.
Всякое произведение искусства (если только оно не является псевдоинтеллектуальным произведением, произведением, уже заключенным в какой-то идеологии, которую оно лишь иллюстрирует, как у Брехта) находится вне идеологии, несводимо к идеологии. Идеология ограничивает, не проникая в него. Отсутствие идеологии в произведении не означает отсутствие идей; напротив, он их оплодотворяет.
Некоторое время назад в Метрополитен-музее прошла выставка современного искусства, на которой американским скульпторам, художникам и художникам смежных областей было вручено 52 000 долларов. Награда за лучшую картину досталась полотну художника из Иллинойса. Он был описан как «жуткий, детальный рисунок, показывающий закрытую дверь с похоронным венком». Не менее поразительным было и название работы: «То, что я должен был сделать, я не сделал».
Я много раз слышал, что у всех хороших художников это в конечном счете автопортрет, даже если это абстракция. Я чувствую, что моя работа во многом определяет меня. Я не пытался сделать это таким образом; это просто так. Он отражает то, кто я есть, а также мои интересы.
Существует много искусства, которое в некоторых традициях концептуальной работы направлено против аффекта, на самом деле очень большая часть мейнстримного искусства после 1950-х вообще выступила против аффективного искусства, потому что они сказали: «Нет, мы ненавидим аффективное искусство, потому что так оно и есть». нами манипулирует тоталитаризм, и поэтому художники не должны играть в эту игру». И многие художники соглашались играть в эту игру, которая, по моему личному мнению, ведет к потере искусства.
Я иду на любой исторический фильм, думая: «Хорошо, я здесь, чтобы посмотреть произведение искусства, что-то, выражающее ряд мнений, и если это хорошее произведение искусства, эти мнения становятся настолько глубоко укоренившимися в сложности и богатстве». что меня даже не будут беспокоить мнения. Я приму решение.
Большим вознаграждением было работать художником и заслужить уважение друзей, которые тоже были художниками. Но никогда не существовало представления о том, что искусством можно зарабатывать на жизнь. В редких случаях устраивалась выставка в галерее и продавалась небольшая работа, ну, это была просто подливка.
Как будет разрушена семейная ячейка? ... [Т] одно только его требование поставит под сомнение всю идеологию семьи, чтобы женщины могли начать создавать сообщество работы друг с другом, и мы могли бороться коллективно. Женщины будут чувствовать себя более свободно, если оставят своих мужей и станут экономически независимыми либо благодаря работе, либо благодаря социальному обеспечению.
Миром не правит ни справедливость, ни мораль; преступление не наказывается, добродетель не вознаграждается, одно забывается так же быстро, как и другое. Миром правит сила, а власть добывается деньгами. Работать бессмысленно, потому что деньги можно получить не трудом, а эксплуатацией других. И если мы не можем эксплуатировать столько, сколько хотим, по крайней мере, давайте работать как можно меньше. Моральный долг? Мы не верим ни в мораль человека, ни в мораль системы. [п. 168]
Художники говорят об искусстве довольно прямолинейно, как вы говорите о сантехнике. Хорошо ли он работает? Эффективно ли он поднимает горячую воду из подвала или теряет при этом слишком много термодинамической энергии? Художники также очень безжалостны друг к другу и могут быть очень жестокими в оценке работ друг друга, потому что их критерии чуть ли не более механистичны. Делает ли он то, что должен делать эффективно? Это не значит, что намерение не является частью разговора, но оно не на первом плане.
Я хотел бы попытаться понять, что это такое. Мы знаем очень мало, и я пытаюсь сделать это, проводя аналогии. Почти каждое произведение искусства представляет собой аналогию.
Я очень терпимо отношусь к другому искусству и другим художникам. Но что я действительно ценю, что я действительно восхищаюсь в современном искусстве, так это работа, которая берет на себя больше, чем она иногда может выдержать, — искусство, которое берет верх над головой.
Хотя я безмерно горжусь работой, которую я, поверьте мне, не делал в одиночку, я могу заверить вас, что награды имеют очень мало отношения к моему личному счастью, моему собственному ощущению благополучия и цели в мире.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!