Цитата от India.Arie

Я экспериментирую со многими жанрами. Создавая музыку, я не думаю о жанре типа: «Я хочу сделать это, потому что я собираюсь использовать звучание музыки кантри, я собираюсь использовать звук хип-хопа, я собираюсь использовать эту акустическую [ звук]." Это просто создание музыки. Так что теперь, когда я путешествовал намного больше с тех пор, как я сделал Acoustic Soul, я уверен, что разные звуки встанут на свои места, потому что я испытал это, и мне это нравится. Но это не столько усилие совести. Это ум и дух. Вы знаете, мы люди.
Какая польза от вселенной? Каково практическое применение миллиона галактик? Но только потому, что от него нет пользы, от него есть польза, что может показаться парадоксом, но это не так. Какая, например, польза от воспроизведения музыки? Если вы играете, чтобы заработать деньги, превзойти какого-нибудь другого артиста, стать культурным деятелем или улучшить свой ум, на самом деле вы не играете, потому что ваш ум не сосредоточен на музыке. Вы не качаетесь. Если подумать, играть или слушать музыку — это чистая роскошь, зависимость, пустая трата драгоценного времени и денег только на создание сложных звуковых паттернов.
Сегодня вы точно не услышите кантри-музыку на поп-радио. Но какое-то время вы это делали, и это было прекрасно, когда все музыкальные жанры сосуществовали в Топ-40 — фолк, Битлз, британский саунд, звуки Мотауна, такой легкий кантри — это было долгожданное облегчение после нескольких хард-роковых записей. Все делились эфиром, и я думаю, что это было прекрасное время для американской музыки.
Очевидно, вы хотите почтить звучание своей музыки, но я определенно открыт для новых экспериментов и использования другой звуковой палитры.
Я использую все типы инструментов, в зависимости от фильма. Выбор инструментов очень сильно связан с освещением, цветами, художественным направлением, а также элементами повествования. У меня большая коллекция винтажных синтезаторов, и, конечно же, я люблю писать для акустических инструментов. Я нахожу глубину и сложность звука и эмоций, которые вы можете получить с акустическими ансамблями, чрезвычайно универсальными и эффективными в общей звуковой среде. Кроме того, человеческий аспект исполнения является важной частью связи музыки с персонажами.
Я много думаю о музыке, когда рисую. Тема его в какой-то степени музыка. Таким образом, вместо того, чтобы буквально вставлять музыку или буквально вставлять музыкальный инструмент, я использую только намек на инструмент, но парчовый узор подобен строке Баха из-за его порядка, а поднимающиеся вверх листья подобны отрывкам из Вивальди, и акцент на драпировке - вот где звучит звук.
Нет оправдания умственному или творческому блоку звука. Вы можете просто пойти и собрать вещи в реальном мире — они издают звук, а не вы. Всегда использовать библиотеку для звуковых эффектов очень сложно. Гораздо интереснее и свободнее выходить и записывать новые звуки, потому что никогда не знаешь, что получится.
Моя музыка на самом деле не похожа на панк, она акустическая. И на самом деле это не похоже на народную музыку, потому что я слишком сильно бьюсь и слишком много эмоций для своего рода интроспективного, уважительного, своего рода фолк-жанра. Я очень люблю панк и фолк как музыку, которая исходит из сообществ, очень искренняя, очень непосредственная и некоммерческая.
Я думаю, что бы мы ни делали как группа в The Clientele, мы делали это потому, что это было так естественно. Наше "старое" звучание совсем не похоже на какие-либо старые группы. Мы берем элементы прошлых музыкальных стилей и звуков прошлого как способ... это прозвучит очень претенциозно и, возможно, чрезмерно продуманно, но как способ взять аккорды смутной ностальгии и аккорды: «Я». я где-то это уже слышал». Это то, о чем большая часть нашей музыки с точки зрения слов и идей, стоящих за ней, поэтому мы действительно используем старые звуки как способ служить этой цели.
Я не знаю, возможно ли еще повлиять на мое эго. Там нет места. Что касается меня, я думаю, что делаю музыку так, как, по моему мнению, она должна быть сделана, так, как должен звучать рок. Это не имеет ничего общего с текущим рынком. И поэтому, исходя из этого состояния ума, он будет звучать иначе, чем что-либо еще. И когда что-то звучит по-другому, я думаю, это может вдохновить других музыкантов.
Хип-хоп зародился в Нью-Йорке, поэтому важно, чтобы жители Нью-Йорка понимали, что разговоры о музыке Нью-Йорка и ее звучании не должны быть поверхностными. Музыка должна развиваться. Предполагается, что он претерпевает изменения, он не должен звучать точно так же, как в начале. Нью-йоркскому хип-хопу нужно позволить двигаться дальше, расти и расширяться.
Многие люди думают: «Как ты собираешься переделывать это?» Я не беспокоюсь о том, что люди скажут, потому что вы знаете, что люди будут такие: «Это не звучит так... Это звучит так». Я просто собираюсь делать музыку, которую, как я знаю, я должен делать.
Я даже не знаю, что такое твиттер. Я знаю, что это может показаться странным для некоторых людей. Я не пользуюсь социальными сетями. Я занимаюсь музыкой, поэтому пользуюсь социальными сетями... мне больше помогает, когда я пишу музыку, чем как актер.
Как только вы найдете свое собственное звучание, вы найдете в себе силы и мужество оставаться верным ему. Продолжайте работать даже в те моменты, когда вы не пылаете пламенем и не общаетесь со всеми вокруг вас. Это потому, что ты любишь делать музыку. Это делается для того, чтобы музыка была не о технологиях и инструментах, а о самой музыке. Потому что так общаются человечество и душа. Душа — настоящий инструмент.
Многие люди спрашивают меня, куда сегодня движется музыка. Я думаю, что речь идет о коротких фразах. Если вы прислушаетесь, это услышит любой, у кого есть ухо. Музыка всегда меняется. Он меняется из-за времени и доступных технологий, материала, из которого сделаны вещи, например, пластиковые автомобили вместо стали. Поэтому, когда вы слышите аварию сегодня, это звучит по-другому, не весь металл сталкивается, как это было в сороковых и пятидесятых годах. Музыканты улавливают звуки и включают их в свою игру, поэтому музыка, которую они создают, будет другой.
Что меня разочаровывает в рок-музыке, так это то, насколько разным может быть звук акустической ударной установки, электрогитары и вокала? Он очень застрял, тогда как с электронной музыкой создаются новые звуки.
Ну, я не уверен, когда выйдет мой альбом, но моя музыка имеет много разных звуков. В глубине души я люблю хип-хоп/R&B, но я также люблю поп-музыку и даже люблю кантри. Так что я бы сказал, что в моей музыке может быть что-то для всех.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!