Цитата Калупа Линзи

Интересно, как вы как художник продолжаете развиваться, но если вы можете попасть в пространство современного искусства, если работы находятся в учреждениях и музеях, они продолжают жить и жить, даже если вы переходите в другое пространство, эта работа все еще работает.
Базовый навык — слушание: как я слушаю материал, как я слушаю пространство. С электронным звуком аналогичная ситуация, как его создать и разместить так, чтобы он работал в пространстве. Первое соображение — принять пространство и иметь работу, которая находит отклик в пространстве.
Почему есть пространство, а не его отсутствие? Почему пространство трехмерно? Почему космос большой? У нас много места для передвижения. Почему он не крошечный? У нас нет единого мнения по этим вопросам. Мы все еще изучаем их.
Я думаю, что даже в плохие времена хорошо оставить немного денег на исследования. И в этом цель всей космической программы. Это не просто исследование и попытка увидеть, как далеко мы можем отправиться в космос, сохранить людям жизнь и вернуть их обратно, хотя исследования, безусловно, имеют место.
Я очень верю в пустое пространство, хотя, как художник, делаю много хлама. Пустое пространство никогда не бывает потраченным впустую. Пустое пространство — это любое пространство, в котором есть искусство. Художник — это тот, кто производит вещи, которые людям не нужны, но которые он по какой-то причине считает хорошей идеей дать им.
Когда в наши дни строятся музеи, архитекторы, директора и попечители, кажется, больше всего заботятся о социальном пространстве: местах для вечеринок, обедов, доноров вина и обеда. Конечно, в наши дни это важно — музеи должны приносить деньги, — но они занимают пространство и отодвигают само искусство от входа.
Мне интересно делать работы для музеев таким образом, чтобы пространство казалось домашним, и я всегда думаю о том, как эта работа станет частью чьей-то повседневной жизни.
Должен сохранять мир, как буддист Никто не собирается меня Уэсли шлепать Это маловероятно, Отойди назад, Дай мне вздохнуть, рыцарь-джедай, Чем больше места я получаю, тем лучше я пишу, (О) Я никогда не пишу, но если когда-нибудь напишу , мне нужно место, чтобы сказать все, что я хочу.
Я хожу в музеи. Я даже покупаю искусство. Вы должны увидеть мой дом; у нас не осталось места на стене.
Какими бы ни были личные ощущения художника, как только художник заполняет на холсте определенную область или ограничивает ее, он становится историческим. Он действует от других художников или на них. Художник — это тот, кто тоже занимается искусством. Он не изобретал его. С чего началось — "хрен с ним". Очевидно, что прогресса нет. Идея пространства дана ему для изменения, если он может. Предметом абстракции является космос. Он наполняет его отношением. Отношение никогда не исходит от него самого.
Музеи традиционно были местами, охраняющими арт-объект. Но за последние 40 лет появился новый тип музеев — Кунстхалле или альтернативное пространство, в котором представлены только временные, современные выставки. И все же искусство не только о будущем — оно о будущем и настоящем, но оно также не может забыть прошлое.
Мне очень интересна идея необычных музеев, не обязательно музеев современного искусства, скорее исторических коллекций или домов-музеев.
Я всегда говорил о пространстве между арт-объектом и человеком, смотрящим на него, как об этом динамическом пространстве, о котором я говорил снова и снова. Так что идея пространства между двумя вещами была мне интересна.
Самое важное для артиста — это выйти из зоны комфорта и работать с разными людьми: людьми, которые не могут прочитать ни одной ноты, людьми, обладающими невероятными классическими способностями, блюзовыми и джазовыми музыкантами, поп-артистами, визуальными художников, танцоров и актеров. Учитесь у людей, которые творчески отличаются от вас, и вы будете продолжать развиваться.
Но так же, как Ван небрежно направил прожектор задумчивости в тот лабиринт прошлого, где узкие зеркальные дорожки не только сворачивали в разные стороны, но и находились на разных уровнях (как запряженная мулом повозка проезжает под аркой виадука, по которому мотор скользит мимо), он обнаружил, что берется, все еще смутно и праздно, за науку, которой предстояло завладеть его зрелыми годами, — проблемы пространства и времени, пространство против времени, искривленное временем пространство, пространство как время, время как пространство — и пространство, отрывающееся от времени, в последнем трагическом триумфе человеческого мышления: я есть, потому что я умираю.
В картинах должно быть открытое пространство — входное пространство для зрителя или даже для меня. Просто пустое место, куда можно попасть.
Наше тело не находится в пространстве, как вещи; он населяет или преследует пространство. Он прикладывается к пространству, как рука к инструменту. И когда мы хотим двигаться, мы двигаем тело не так, как двигаем объект.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!