Цитата Карен Хессе

Работа одного автора или художника может побудить другого автора или художника продвинуться вперед, пойти на риск, пойти туда, куда еще не ступала сфера деятельности. Результат - очень увлекательная детская литература и искусство... увлекательное как для профессионала, так и для целевой аудитории, детей.
Я до сих пор щипаю себя, когда просыпаюсь утром. Кто бы мог подумать, что я стану детским писателем, не говоря уже о детском писателе-бестселлере?
Не имеет значения, имел ли автор в своей книге символический резонанс. Все, что имеет значение, это есть ли оно. Поскольку книга существует не для блага автора, книга существует для блага ВАС. Если мы, как читатели, можем получить более широкий и богатый опыт взаимодействия с миром в результате прочтения символа, а этот символ не был задуман автором, МЫ ВСЕ ЕЩЕ ПОБЕДИЛИ.
Я до сих пор щипаю себя, когда просыпаюсь утром... Кто бы мог подумать, что я стану детским писателем, не говоря уже о детском писателе-бестселлере? Я чувствую, что должен по-прежнему водить грузовик или (работать) портовым грузчиком.
Я не «христианский автор». Я писатель, христианин. Хотя мои книги отражают мою веру, сами по себе они не предназначены для обучения христианской аудитории. Мои книги — это истории, созданные на основе принципов, которые работают для всех и всегда работают.
Я так боялся, что люди заглянут сквозь картину в мою душу — и догадаются о секретах Элисон, — что соскреб краску с холста. Было слишком рискованно разоблачать то, что все скрывают... А ведь не в этом дело художника? Следующий шаг — рискнуть — работать глубже. Обнажить то, что не может быть выражено иначе. Это искусство. Страшно и захватывающе.
Настоящий риск для любого художника заключается в том, чтобы довести работу до пределов возможного, в попытке увеличить сумму того, о чем можно думать. Книги становятся хорошими, когда они доходят до этой грани и рискуют с нее упасть, когда они подвергают художника опасности из-за того, что он осмелился или не осмелился художественно.
В конце концов, я чувствую, что нужно иметь немного невроза, чтобы продолжать быть художником. Уравновешенный человек редко производит искусство. Именно этот дисбаланс побуждает нас. Я часто думаю, что все, что я хочу сделать сейчас, это избежать самоубийства, случайного или любого другого. Помимо этого, я думаю, что жизнь на грани — это то, что заставляет меня и мою работу выходить за рамки определенного предела. Художник живет тревогой. Когда вы, наконец, достигаете плато достижений, появляется новая тревога — жажда двигаться дальше. Именно эта тревога заставляет вас идти вперед.
Когда у вас есть идея для работы и когда вы закончили свою модель для нее, для художника это почти завершено, в каком-то смысле. Но тогда довести дело до конца — это действительно то, что вы делаете для публики. Это всегда интересно.
Если у художника нет эротической связи со всем, что он видит, он может сдаться. Быть человеком может быть очень грязно, но быть художником — это совсем другое, потому что искусство — это религия, искусство — это секс, искусство — это общество. Искусство — это все.
Многие школьники знакомы с моим письмом. В основном я автор детских книг.
Мир художественной литературы — это суверенный мир, который оживает в голове автора и подчиняется законам искусства, литературы. И в этом главное отличие, которое отражается и в форме произведения, и в его языке, и в его сюжете. Автор выдумывает каждый аспект вымысла, каждую деталь.
Маргарет Этвуд была автором, который увел меня от детской литературы к литературе для взрослых.
Если вы хотите быть художником, вы должны знать, что искусство — это непрерывная практика, что вы являетесь частью длинной очереди. Пройдите этот тест: если бы кто-то предложил вам миллиард долларов, но вы никогда не смогли бы нарисовать еще одну иллюстрацию или написать другое слово, вы бы согласились? Если вы отвергаете это, вам нужно найти другой способ платить по счетам, но вы все равно художник.
Способность заставить кого-то что-то почувствовать: это искусство. Как ни посмотри на это, будь ты автором, художником, певцом, рэпером, артистом устной речи - искусство.
Одна из вещей, и самая захватывающая, на самом деле, определенно самая захватывающая, это иметь детей. Знаешь, раньше у меня не было детей. Я был женат всего за год до моей миссии на космическую станцию, поэтому иметь трехлетних детей — это совершенно новый опыт и новое приключение. Это может звучать забавно, потому что люди рожают детей каждый день, но рождение собственных детей, рождение моих собственных детей изменило мою жизнь так же, а может быть, и более фундаментально, чем даже полет в космос.
Некоторые люди не считают то, что я делаю, искусством, но для меня искусство существует по определению. Прекрасная и самая освобождающая вещь в том, чтобы быть художником, — это способность сказать, что то, что я делаю, — это искусство. Искусство существует, потому что так говорит автор.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!