Цитата Карла Лагерфельда

Кутюр – это то, что носит определенный тип клиентов. Но это забавно, потому что вы делаете это постепенно. Это другая концепция. Это гораздо больше работы. — © Карл Лагерфельд
Кутюр – это то, что носит определенный тип клиентуры. Но это забавно, потому что вы делаете это по частям. Это другая концепция. Это гораздо больше работы.
Концепция того, кто ваша аудитория, становится более важной, чем ваш сайт. Иногда вам могут заказать работу в Страсбурге, и это срабатывает. Иногда тебе заказывают сделать что-то в другом месте, и оно не работает, но потом оно перемещается в другой город, люди принимают его и становятся частью их. Вы просто неправильно оценили потребности людей. Искусство заключается в том, чтобы давать людям материал и вещи, с которыми они могут работать, чтобы удовлетворить любые их потребности.
Короткий кусок работы значит для меня не меньше, чем длинный.
Когда мы работаем над музыкальным произведением, мы часто читаем биографии композитора и узнаем о том, что происходило в историческом и творческом плане. Но я считаю, что связь с музыкальным произведением — это нечто гораздо более личное и таинственное, чем все эти кусочки информации.
Но, честно говоря, большая часть работы, которую я проделал, оказала на меня некоторое влияние. Это то, что я понял только позже. Я также нахожу забавным, что воспоминания актеров так сознательно строятся вокруг того, что случилось с этим произведением, с точки зрения приема публики или кассовых сборов.
Мне действительно нравится впитывать проект, смотреть его, много работать над музыкой и просто прочувствовать ее, пока в конце концов не наступит момент, когда я пойму, что у меня все получилось. Многое из этого методом проб и ошибок. В некоторые дни музыкальное произведение не работает, а в другой день другое музыкальное произведение, наконец, говорит что-то и работает с картинкой, и внезапно проливает свет на все остальные вещи, которые вы сделали - вероятно, потому, что мой разум начинает понимать это и произведение учит меня. Я всегда чувствую, что партитура уже где-то там, и мне просто нужно направить ее и акцентировать.
Вам нужно пройти так много шагов, чтобы достичь высокого уровня, так что вы как бы строите свою собственную, я бы сказал, гору. Вы должны идти по частям. Когда ты молод и по-настоящему амбициозен, тебе хочется прыгнуть прямо вверх. Это своего рода преподает вам урок, я бы сказал.
Если вы пишете статью для Boston Pops, баланс смещается в одну сторону. Если вы пишете пьесу для общества камерной музыки, то это совсем другое. Я не буду давать окончательный ответ на этот счет. Я думаю, что это меняется с каждой частью.
Когда в произведение вкладывается все существо писателя, его никогда не бывает достаточно. Чувство того, что вы, наконец, дошли до конца работы, сделали ее настолько хорошо, насколько это возможно в данный момент, приносит больше облегчения, чем что-либо еще, а затем вы ждете отзывов.
Я думаю, что наиболее значимым руководящим принципом было то, что мы хотели вернуться к живой форме из трех человек, в то время как на последнем альбоме мы стали играть вчетвером, потому что у песен были более обширные аранжировки, и нам нужен был клавишник, чтобы справиться с этим. много таких песен. Нам не хватило энергии и большего количества толчка и тяги тройки.
Достижение простого музыкального произведения — это очень сложный баланс, потому что, будучи простым, вы можете легко быть банальным, поэтому, возможно, написать простое музыкальное произведение сложнее, чем 12-тональное произведение, где никто точно не понимает, что это такое. о.
Я думаю, что работа с актерами немного похожа на работу шеф-повара с картошкой или куском мяса. Вы должны как бы взглянуть на картофель или кусок мяса и увидеть, какие возможности есть в ингредиенте. Я знаю, что использую неправильную метафору. Я думаю, что моя работа заключается в том, чтобы посмотреть, какая там картошка и оттуда, просто работать в их условиях.
Историческое произведение — отличная возможность для актрисы. Я люблю играть, потому что я люблю притворяться, и когда ты делаешь историческую пьесу, то даже время, в котором ты находишься, — это притворство, так что есть гораздо больше возможностей для игры.
В некотором смысле, нет ничего более интимного, чем украшение. Картина висит на чьей-то стене. Вы ставите мебель в своем доме. Но украшения носит человек, поэтому есть увлечение историей изделия.
Есть так много шагов, которые нужно пройти, чтобы достичь высокого уровня, так что вы как бы строите свою собственную, я бы сказал, гору. Вы должны идти по частям. Когда ты молод и по-настоящему амбициозен, тебе хочется прыгнуть прямо вверх. Это своего рода преподает вам урок, я бы сказал.
Последнее предложение в произведении — еще одно приключение. Это должно открыть часть вверх.
Не хватало кусочка. И это не было счастливым. Поэтому он отправился на поиски своей недостающей части. И пока он катился, он пел эту песню: «О, я ищу свою недостающую часть, Я ищу свою недостающую часть, Привет-ди-хо, вот я иду, Ищу свою недостающую часть.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!