Цитата Квентина Блейка

Что ж, у человека всегда есть инстинкт художника, и в то или иное время я рисовал довольно много, хотя и не с каким-либо общественным успехом. — © Квентин Блейк
Что ж, у человека всегда есть инстинкт быть художником, и я в то или иное время написал довольно много картин, хотя и не имевших никакого общественного успеха.
Не у каждого художника есть дар к живописи, на самом деле многие художники разочаровываются, когда сталкиваются с трудностями в искусстве. Живопись, выполненная под давлением художников без необходимого таланта, может породить лишь бесформенность, так как живопись — это профессия, требующая душевного спокойствия. Художник всегда должен искать суть вещей, всегда изображать существенные черты и эмоции человека, которого он рисует.
Ну, я художник, я учился на художника. Кажется, я потратил немного меньше времени на рисование, чем мог бы. Но это не превзошло ощущения от игры в НЛО и подобных местах с огнями, и того факта, что группа становилась все больше и больше.
Я был в художественном музее с моими родителями, и меня очень увлекла картина [Винсента] Ван Гога. Некоторое время я стоял, любуясь картиной, а потом понял, что кроме того, что я был тронут красотой картины, я еще и немного завидовал художнику.
Я всегда хорошо справлялся с графиками. И все же я всегда чувствовал, что передаю дух любимой музыки, которая не имела успеха в чартах.
Мне кажется, я всегда боялся рисовать. С самого начала. Все мои картины о рисовании без художника. Как своего рода механическая форма живописи. Например, найти воображаемого компьютерного художника или робота, который рисует.
Я всегда был поклонником Сальвадора Дали, но еще одним фаворитом является Амрита Шер-Гил, художница индийско-венгерского происхождения. Она рисовала индийских женщин, а я, когда рос здесь, никогда не видел, чтобы кто-то рисовал индийских женщин, так что было действительно невероятно увидеть на картине человека, похожего на тебя. Думаю, это сильно на тебя повлияет.
Многие молодые художники любят изображать знаменитостей. Одна из идей быть художником — использовать то, что происходит в данный момент. Веласкес писал картины своего времени. И таким был Рембрандт. А Фрэнсис Бэкон рисовал свое время в Лондоне. Он был настоящим движителем, но он увидел насекомое в розе. Но да, когда я рисую картину, я хочу убрать из нее фразу «я сделал это». Вот почему я начал использовать случайность, например, следы на дереве. Я никогда не хотел сочинять.
Одна вещь о том, чтобы быть художником, заключается в том, что если у вас есть собака, вы, естественно, будете проводить с ней или с ней много времени. Меня всегда поражала близость этих отношений, даже несмотря на то, что не было произнесено ни слова, и разум не являлся их частью.
Теперь я маляр. Это была еще одна возможность, которую я смог использовать, я рисовал всю свою жизнь, теперь это стало второй карьерой из-за моего успеха в кино.
Мне кажется, я всегда боялся рисовать. С самого начала. Все мои картины о рисовании без художника. Как своего рода механическая форма живописи.
В это трудно поверить. Куда идут времена? Бетти вздыхает. «Я всегда ненавидел эту фразу. Это делает так, будто время ушло в отпуск, и ожидается, что оно вернется со дня на день. Время летит — еще одна вещь, которую я ненавижу. Хотя, по-видимому, время довольно много путешествует.
Иногда нужно пожить с картиной какое-то время. Начать картину может быть легко, но закончить ее... это мастерство художника, как вы, наконец, узнаете, когда она будет готова.
Это интимная коммуникативная связь между художником и его картиной, диалог туда и обратно, картина говорит художнику, даже когда она получает свою форму и форму.
Я полагаю, что вы как художник делаете запись своего путешествия по жизни. Я не могу думать ни о какой работе, которая была бы столь же удовлетворительной, как рисование.
Комедия — это абсолютно самосознательный вид искусства. На самом деле, хип-хоп - это другое, я полагаю. Потому что в своих песнях ты говоришь о том, какой ты хороший хип-хоп исполнитель. Это похоже на художника, рисующего задыхающегося себя, рисующего картину.
В то время как я вполне счастлив и люблю делать атмосферные и причудливые вещи, мелодичные вещи, я сделал довольно много. Это еще одна причина, по которой я стараюсь не делать два или три одновременно.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!