Цитата Киарана Хайндса

Вы пытаетесь работать с режиссером и другими актерами, чтобы чего-то добиться, но другие люди судят, правильно ли вы попали в эту ноту. — © Киаран Хиндс
Вы пытаетесь работать с режиссером и другими актерами, чтобы добиться чего-то, но другие люди судят, правильно ли вы попали в эту ноту.
Я стремлюсь быть инструментом режиссера. Я так счастлив. Чем сильнее режиссер, тем больше я готов им дать. Дело не только в восхищении их фильмами, но и в том, как они относятся к вам, понимают ли они вас или то, как вы работаете. Если они этого не делают, вам лучше приспособить свой способ работы к их условиям. Я хочу работать с людьми, которые хороши в том, что они делают, и людьми, которые увлечены своим делом. Чем старше вы становитесь, тем меньше терпите дураков. Вот почему есть все эти капризные характерные актеры. Я исключение. Я милая.
Я не из тех драматургов, которые говорят: «Приходи, ставь метки и не разговаривай со мной!» Я всегда хочу услышать мнение других задействованных артистов, будь то режиссер, осветитель или актеры.
Одна из проблем работы режиссера заключается в том, что вам часто не удается работать с коллегами. Вы знаете, писатели могут писать вместе, и как режиссер вы работаете с таким количеством замечательных актеров, писателей и дизайнеров. Но довольно редко выпадает шанс стать таким партнером с другим режиссером.
Моя работа как актера состоит в том, чтобы попытаться сделать то, что хочет от меня режиссер. Я собираюсь сделать все, что в моих силах, чтобы включить эту заметку и заставить ее работать. Если это не сработает, я попробую что-то подобное, и «Как вы к этому относитесь?» Если вы не в ладах с директором, ни один из вас никуда не денется. Вы действительно должны быть в состоянии сделать вас обоих счастливыми. Даже когда я был моложе, были времена, когда нужно было найти способ заставить это работать на вас обоих.
Во время прослушивания я пытаюсь представить, что я единственный человек, которого они [режиссеры] видят в этот день, потому что это может быть ошеломляющим, в том же смысле, в каком это может быть ошеломляющим, если вы пытаетесь оправдать ожидания всех, а не самых близких людей. вам в творческом процессе, будь то ваш режиссер или коллеги-актеры и сценаристы. Так вот, я пытаюсь заставить себя поверить, что никто никогда не был там раньше.
Вам нужна определенная нота или ритм в симфонии, чтобы быть минорной тональностью, диезной тональностью или мажорным аккордом. Говоря музыкальным языком, я стараюсь брать правильную ноту. Но не меняйте партитуру музыки, просто правильно подчеркните ноту.
Как актеры, у нас есть возможность работать со многими режиссерами. Режиссеры работают только с собой и другими актерами. Они никогда не узнают, каково это работать с другим режиссером. Так что отношения, которые у человека с режиссером, всегда на высоте.
Вы должны правильно провести кастинг. Вы должны получить людей за этим. Возможно, ваш директор не подходит для проекта. А потом нужно проверить, и те люди в этой комнате, где бы они ни находились, должны повернуть эти кнопки в нужное время в нужное время.
Актеры, я думаю, все одинаковые. И корейские актеры, и американские актеры — все очень чувствительные люди, и всем им любопытно узнать, что о них думает режиссер и как их оценивает, и они стараются удовлетворить режиссера. И им нравится, если внимательно выслушать их мнение и принять его.
Чтобы финишировать первым, нужно финишировать первым. Не попадайте в положение, когда вы возвращаетесь, чтобы идти. Что интересно, так это то, что какой-то парень, чей дед был юристом и судьей, спеша поступивший в Гарвардский юридический с волной ветеранов, был готов заняться столькими разными делами. Я постоянно вникал в дела другого парня и делал лучше, чем тот. Причина, по которой это было возможно? Самообразование — развитие умственной дисциплины, большие идеи, которые действительно работают.
Ваша работа как актера никогда не заключается в том, чтобы просто делать то, что вам говорят. Это скучно, и жизнь слишком коротка. Это ваша работа — привнести что-то, и это будет либо по вкусу других людей, либо по вашему собственному вкусу, и вы должны попробовать. Актеры говорят: «Ну, лишь бы режиссер был доволен», но я этому не верю и не согласен с этим. Я хочу, чтобы директор был счастлив, но если я не счастлив, я не буду спать по ночам.
Я думаю, что это хуже для актеров, потому что люди должны выбирать вас. Как режиссер я выбираю актеров, но в большинстве случаев актеров нужно выбирать, чтобы они работали.
Я всегда стараюсь придерживаться сценария, потому что хочу уважать сценаристов и хочу уважать режиссера. Но если режиссер и мои коллеги-актеры согласны с тем, что я немного поиграю с этим, то я определенно хочу с этим поиграть.
Если у вас есть подходящие актеры и вы можете дать им свободу экспериментировать, вы проделали большую работу как режиссер.
Что касается того, как я работаю с актерами, после такой тяжелой работы над сценарием у меня очень четкое представление о персонажах; они достаточно хорошо проиллюстрированы в сценарии. Если вы правильно набросали его, то в значительной степени вы можете передать его актеру, а я просто делаю предложения. Я не из тех режиссеров, которые нуждаются или хотят вдаваться в слишком много тонкостей. В идеале, когда вы попадаете на съемочную площадку, у вас есть такой разговор, типа: «А, что ты думаешь?» — Не знаю, а ты что думал? «Почему бы нам просто не попробовать еще раз, внести несколько физических изменений».
Бетховен говорил, что лучше уверенно взять неправильную ноту, чем неуверенно взять правильную ноту. Никогда не бойтесь ошибиться или опозориться; мы все студенты в этой жизни, и всегда есть чему поучиться.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!