Цитата Кирти Кулхари
В театре ты месяцами репетируешь, а потом выступаешь. Таким образом, вы полностью синхронизируетесь со своим персонажем, другими персонажами и историей.
Связанные цитаты
Я думаю, что театр, безусловно, самый полезный опыт для актера. У тебя есть 4 недели, чтобы отрепетировать своего персонажа, а затем в 19:30 ты начинаешь играть, и тебя никто не останавливает, играешь всей душой.
Мне всегда приходится начинать с персонажа, за которого я действительно могу зацепиться, а затем строить из него. У меня есть друзья-писатели, которые начинают с мира, объекта или какой-то концепции, которую затем оттачивают и превращают в историю. Но для меня это должен быть персонаж, в которого я действительно могу вонзить зубы и жить с ним месяцы и месяцы.
У вас есть формальная репетиция, много вещей, которых нет в фильмах, то есть вы должны официально репетировать. Вы должны знать свою предысторию, обсуждать ее, и почти все на сцене должны знать [историю] друг друга, чтобы, когда придет время делать это, вы могли все это выбросить. Вот как мне нравится - и я не осознавал до самого последнего времени - так я люблю готовиться к фильмам.
Когда вы синхронизируетесь с режиссером в отношении типа фильма, который хотите снять, линии персонажей, того, как персонажи переплетаются и взаимодействуют, сюжетных линий и истории и тому подобного, это действительно имеет значение.
Кроме того, построение мира затрагивает все аспекты вашей истории. Это касается и сюжета, и персонажей. Если вы не знаете, из какой культуры происходит ваш персонаж, как вы можете узнать, какой он на самом деле? Вы должны знать своих персонажей на гораздо более глубоком уровне, чем если бы вы просто пожали плечами и попали в фантастический мир формочек для печенья.
Расскажите историю так, как будто она представляет интерес только для узкого круга ваших персонажей, одним из которых вы можете быть. Другого способа вдохнуть жизнь в историю нет.
Я чувствую, что все, что вы можете сделать, это сделать все возможное, используя любые дары, которые дала вам вселенная. И если вы делаете это таким образом, чтобы другие люди могли его распознать, это нормально. Но даже если вы не в кавычках сделаете это, у вас все в порядке, если вы отдали этому все свое сердце и душу. Вы полностью синхронизированы со своей целью и со вселенной. И это нормально.
Для меня это всегда сводится к персонажу и сценарию, а затем к режиссеру. Если персонаж принадлежит мне, он мой. Мы принадлежим друг другу, и я чувствую острую потребность рассказать эту историю, и так уж получилось, что многие из этих персонажей жили в довольно темных мирах.
В «Uncharted» мы делаем сцены так же, как в фильме или телешоу. Захват движения — процесс захвата производительности — это то, что имеет такое большое значение для этой франшизы. Поэтому я не отношусь к этому иначе. Я и другие актеры приходим и вместе репетируем сцены, а на следующий день мы приходим и выступаем.
Я работал актером несколько лет, прежде чем что-то случилось, поэтому я привык ходить на пробы, а затем не получать роль. Но иногда я не читаю книгу фильма, на случай, если я просто полностью влюблюсь в него, и тогда это просто становится навязчивой идеей, и ты так сильно хочешь это сделать, потому что ты полностью влюбился в историю. и персонажи. А потом, если часть не идет по-вашему, это душераздирающе. Таким образом, есть определенная дистанция, которую вы должны держать, прежде чем вы сможете выложиться на 100%.
Вы должны сделать три вещи действительно хорошо, чтобы сделать успешный фильм. Вы должны рассказать захватывающую историю, которая имеет непредсказуемую историю, которая держит людей в напряжении, когда они не могут дождаться, чтобы увидеть, что произойдет дальше. Затем вы наполняете эту историю действительно запоминающимися и привлекательными персонажами. А затем вы помещаете эту историю и этих персонажей в правдоподобный мир, не реалистичный, но правдоподобный для истории, которую вы рассказываете.
Я не знаю, как история развивается в моей голове. Это немного хаотично. Если я работаю над сериалом, по крайней мере один из главных героев уже существует, а также какой-то сеттинг и второстепенные персонажи. Найти другого главного героя может быть проблемой. Иногда этот персонаж уже существует в второстепенной роли в другой книге.
Нет ничего, ни вещи, как процесс создания персонажа для сцены - больше нигде не достанешь. Если вы не полностью методичны и не проводите шесть месяцев, живя своей жизнью, как ваш персонаж в фильме, театр — это место, где можно получить этот интенсивный актерский опыт.
Точно так же, как вы являетесь главным героем своей истории, вы всего лишь второстепенный персонаж в чужой истории.
Точно так же, как вы являетесь главным героем своей истории, вы всего лишь второстепенный персонаж в чужой истории.
Я думаю, что то, как я пишу рассказы, — это инстинкт. У вас есть несколько основных идей — персонаж, изображение или ситуация, которые звучат убедительно, — а затем вы просто нащупываете путь, пока не найдете грани своей истории. Это как войти в темную комнату... ты спотыкаешься, пока не найдешь стены, а затем медленным шагом идешь к выключателю.
Связанные авторы
Анджелина Джоли Цитаты
американский
Актриса
Кэрри Фишер Цитаты
американский
Актриса
Кейт Бланшетт Цитаты
австралийский
Актриса
Дрю Бэрримор Цитаты
американский
Актриса
Эмма Уотсон Цитаты
британский
Актриса
Джейн Фонда Цитаты
американский
Актриса
Дженнифер Энистон Цитаты
американский
Актриса
Кейт Уинслет Цитаты
Английский
Актриса
Кристен Стюарт Цитаты
американский
Актриса
Лена Данэм Цитаты
американский
Актриса
Мэрилин Монро Цитаты
американский
Актриса
Мерил Стрип Цитаты
американский
Актриса
Минди Калинг Цитаты
американский
Актриса
Сандра Буллок Цитаты
американский
Актриса
Цитаты Селены Гомес
американский
Актриса
Цитаты Виолы Дэвис
американский
Актриса