Цитата Кондолы Рашад

Думаю, даже когда я был маленьким, были признаки того, что я художник. Я всегда был художником. Мое первое знакомство с искусством было на самом деле через музыку - я обучался классической игре на фортепиано около десяти лет.
Мое первое знакомство с искусством было на самом деле через музыку - я обучался классической игре на фортепиано около десяти лет.
Я думаю, что даже когда я был маленьким, были признаки того, что я художник. Я всегда был художником.
Люди не понимают, что такое музыка на самом деле. Я музыкант с 6 лет. Я получил свое первое пианино, играл на сольных концертах в 8, 10 я взял в руки гитару, 12 я взял свою первую ударную установку Pearl Master. Я был художником до того, как стал «художником».
Необычность уличного плакатного искусства — или чего-то еще с сознательной социальной критикой — заключается в том, что художник думает, что он немного все контролирует, сосредотачивается и пытается донести конкретную мысль. Но даже тогда, когда вы смотрите на это несколько лет спустя, вы понимаете, что просто прорабатывали некоторые из обычных чувств, которые вы испытывали в то время.
Я никогда не учился быть музыкантом, но я играю на гитаре с 13 лет. Для меня гитара всегда была инструментом, на котором я играл. Я немного играю на пианино. Я сама всему научилась на слух. Я вообще не читаю музыку, что не особо мешает.
С детства я обучался классической игре на фортепиано. Мой отец был пианистом, поэтому меня рано взяли.
Благодаря моему другу Тони Шафрази, арт-дилеру и самому художнику — он помогал показывать Баскию и Кита Харинга и работал с поместьем Фрэнсиса Бэкона — именно благодаря дружбе с Тони у меня появился еще больший интерес к искусство.
Я как бы парю там как художник. Я нахожусь в безопасном месте, где могу играть девушку, или лучшего друга, или мамочку, или адвоката, но огромная часть меня не используется. У меня классическое образование, исторические склонности и несколько революционный характер, поэтому я разочарован как художник.
Я думаю, что великое искусство выходит за рамки контроля художника. В некотором роде искусство часто создает и раскрывает о художнике то, что, возможно, художник не полностью осознает.
Тем более, что как артист, который был подписан на одну из крупных компаний в течение последних десяти лет, ты не всегда можешь писать свою собственную музыку.
Очевидно, всегда есть опасность создавать музыку или искусство ради искусства. Даже будучи христианами, мы можем быть виновны в этом, потому что относимся больше к искусству, чем к Художнику, который дал нам этот дар.
Я считаю, что создание искусства в первую очередь на благо художника. Если то, что создал художник, передает сообщения и чувства другим, то это происходит из-за универсальности человеческого опыта, говорящего через произведение искусства.
Я не думаю, что вы должны зарабатывать свой доход как художник, чтобы быть художником. Но если вы художник, то искусство — это то, что вы делаете, независимо от того, платят вам за это или нет; это то, что вы делаете, а не то, что вы есть. Я рассматриваю художника не как характеристику темперамента, а как категорию профессии, призвания.
Я не получил классического актерского образования; Я не стремился к стендап-комедии. Я действительно вошел в него через заднюю дверь. И в этом, я думаю, была польза, потому что я не настаивал; Я не напирал.
Где-то в середине 50-х я сказал: «Я художник». До этого в течение многих лет я говорил: «Я собираюсь стать художником». Затем я прошел через изменение ума и изменение сердца. То, что превратило «собирание стать художником» в «быть художником», было отчасти духовным изменением.
Актерство — это еще один способ выразить себя как артиста. Я понял, что если ты художник, ты художник и ты можешь выразить это через музыку, через живопись, через фотографию, через актерское мастерство - для меня это просто еще один способ выразить себя.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!