Цитата Конора О'Брайена

Когда я записываю сам, это похоже на картину маслом: я могу наложить это поверх этого и наслоить слои. А вот с полосой получилось больше акварельно: белые кусочки бумаги оставляешь открытыми, так что ничего не перегружаешь.
Если Лондон — акварель, то Нью-Йорк — картина маслом.
Я лучше проиграю по-крупному, чем выиграю понемногу. Я думаю, что жизнь — это картина маслом, а не акварелью.
У меня есть представление о наборе цветов, и я вижу, что у меня есть. Многое, самое лучшее, более волшебное на картинах происходит само собой. Это не то, о чем я думал заранее. Это больше, чем то, что мне дано. То, что краска делает в акварели больше, чем в масле, но это происходит и в масле, это то, чего никогда не ожидаешь, если работаешь свободно. Думаю, я многому научился, приходя к этому после многих лет исполнения импровизационной музыки. Я должен доверять своей интуиции, и я работаю в тот момент, когда кажется, что этот момент происходит. И оставить его в покое, когда его нет.
В поясе Койпера достаточно материала, чтобы построить там что угодно. Мы могли бы сожрать все маленькие астероиды, отфильтровав все летучие вещества, оставив нам кусочки камня и используя их для создания невероятных структур.
Несколько лет назад у нас был стажер, который не был слишком быстрым. Однажды он печатал, повернулся к секретарше и сказал: «У меня почти закончилась бумага для печати. ​​Что мне делать?» «Просто используйте бумагу для копировальной машины», — сказала она ему. С этими словами стажер взял последний оставшийся чистый лист бумаги, положил его на копировальный аппарат и сделал пять чистых копий.
СМИ... как картина маслом. Вблизи это не похоже ни на что на Земле. Отойдите, и вы получите дрейф.
Несколько песен я выложил в интернет еще в 2009 году — примерно так все и началось с Washed Out. Я никогда не планировал играть в группе или что-то в этом роде. Это было своего рода хобби, которым я занимался сам по себе, просто записывая музыку.
Мне нравится привносить в свои работы определенное ощущение человечности и деталей, и акварель позволяет мне это делать. Я восхищаюсь и удивляюсь линиям и прозрачным качествам или свойствам акварели. Я использую акварель, чтобы озвучить то, о чем я хочу рассказать.
Мы боремся со станковой живописью не потому, что она есть эстетическая форма живописи, а потому, что она не современна, ибо не успевает выявить техническую сторону, она есть избыточное, исключительное искусство, не могущее принести никакой пользы народу. массы. Поэтому мы боремся не с живописью, а с фотографией, выполненной как офорт, рисунок, картина сепией или акварелью.
Иногда, когда я делаю соло с наложением, они сохраняют четыре или пять моих попыток, а затем микшируют фрагменты, которые им нравятся, чтобы сделать из них соло. На самом деле, это не противоречит правилам — тогда я смогу выучить свои собственные соло. Но в этом и вся прелесть многодорожечной записи, не так ли?
Поездка в Америку увеличила нагрузку на меня, тем более, что там шла война. В некотором смысле мы оказались троянским конем. «Великолепная четверка» поднялась прямо на вершину, а затем запела о наркотиках и сексе, а потом я начал заниматься все более и более тяжелыми вещами, и тогда они начали нас бросать.
В 1915 году Софи Таубер и я выполнили наши первые работы в самых простых формах, используя живопись, вышивку и наклеенную бумагу (без использования масляных красок, чтобы избежать каких-либо ссылок на обычную живопись). Вероятно, это были первые в своем роде проявления, картины, которые были их собственной реальностью, без смысла или мозгового намерения. Мы отвергли все, что имело характер копии или описания, чтобы дать свободный ход тому, что было стихийным и спонтанным.
Если у меня есть какой-то совет, то он таков: займитесь акварельной живописью.
Реалистичная живопись связана с упущением многих деталей. Я думаю, что моя картина может быть немного шокирующей во всем, что она упускает. Но происходит то, что разум восполняет недостающее. . . Живопись — это способ заставить вас увидеть то, что видел я.
Если вы посмотрите на конец рулона туалетной бумаги, например, на трубку из коричневой бумаги, я в основном работал на фабрике, которая производила такие огромные — для бетона или чего угодно, что вы хотели туда положить. Я был парнем, который нарезал их на более мелкие кусочки, сложил в коробку, бросил на поддон, завернул, запрыгнул в вилочный погрузчик и погрузил в грузовик.
Уступает ли акварель масляной [картине] или рисунок, офорт или фотография не так важны, как и то, и другое, не имеет значения. Презирать что-то, чтобы уважать что-то другое, — признак бессилия.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!