Цитата Корнелии Паркер

Я начал заниматься скульптурой, а не живописью. Я был на полпути к получению степени, и я действительно не проходил никаких вводных курсов по скульптуре... Я пропустил все технические вещи. Я действительно не знал, как сваривать, ковать, резать или моделировать. Я как бы уклонялся от всех этих уроков техники, так что у меня не было техники.
Как только у меня будет готовая скульптура, я выставлю ее на улицу, или на природу, или где-нибудь, где она взаимодействует с окружающей средой. На самом деле это своего рода идея превратить улицу в сцену, и такой городской театр живет своей собственной жизнью. Если у вас есть творческий потенциал, и вам нужно его проявить, то вам нужна какая-то среда для этого. У меня со скульптурой получилось, а скотч просто средство для скульптуры.
Я изучил технику, называемую техникой Сэнфорда Миснера, которая учит вас концентрироваться. В основном это мечтания. И техника действительно о воображаемых обстоятельствах. Используйте свое воображение, чтобы мечтать о вещах. Это делает вас эмоциональным в сцене.
То, что скульптура более восхитительна, чем живопись, по той причине, что в ней есть рельеф, а в живописи нет, совершенно ложно. ... Скорее, насколько более восхитительной следует считать картину, если у нее совсем нет рельефа, но она, кажется, имеет столько же, сколько скульптура!
Моя степень была в скульптуре. Я всегда думал, что рисование — это скульптурный процесс. Мне всегда кажется, что я вырезаю образ, а не рисую его. Я вырезаю его ластиками и подобными инструментами. У меня всегда была эта любовь к скульптуре.
У меня действительно нет темы, когда я начинаю скульптуру. Камень ведет меня к последней скульптуре. Я думаю, что это верно для многих творческих художников-скульпторов.
Скульптура - это искусство под открытым небом ... Я бы предпочел, чтобы часть моей скульптуры была помещена в пейзаж, почти в любой пейзаж, чем в самое красивое здание, которое я знаю.
Я люблю скульптуру, а минимальная скульптура — моя любимая вещь, но у меня не очень хорошо получалось, и я не мыслю трехмерно.
Я не знаю, какого черта я делаю там половину времени. Эти исполнители, которые рассказывают о своей технике и мастерстве, - о, пули! Как скучно! Я не знаю, что такое техника. Но я знаю, что такое опыт. Я чувствую нутром, когда я сделал сцену правильно.
Прежде всего, я думаю о куклах как о скульптуре. Это движущиеся скульптуры. Вы можете называть это как угодно, но для меня это всегда начинается со скульптуры.
Вопрос, который я задаю себе при адаптации книги, заключается в том, как мне быть верным духу и душе персонажа? Как бы я описал этого персонажа в моей среде? Если вы попросите одного человека нарисовать что-то, а другого создать из этого скульптуру, вы никогда не спросите: «Почему картина не похожа на скульптуру?»
Человек действительно не освобождает многие аспекты. Он зависим от своих социальных обстоятельств, но он свободен в своем мышлении, и здесь точка зарождения скульптуры. Для меня формирование мысли — это уже скульптура. Мысль — скульптура.
Я изучал скульптуру и живопись и работал над степенью, чтобы стать учителем. Мне очень нравилось преподавать, и я этим занимался, когда закончил школу.
Если скульптура действительно может иметь дело с телом, потому что все мы живем сами по себе, и если скульптура действительно может делать то, что она должна делать, и через это задавать вопросы, философские вопросы о бытии, я думаю, что это все вещи, над которыми мы работаем, каждый из нас по-своему, поэтому, возможно, где-то там есть моменты, когда немые объекты могут говорить.
После живописи следует скульптура, очень благородное искусство, но такое, которое не требует в исполнении такой же высочайшей изобретательности, как искусство живописи, так как в двух наиболее важных и трудных частностях, в ракурсе и в светотени, для которых живописец должен изобрести процесс, скульптуре помогает природа. Кроме того, скульптура не имитирует цвет, который художник старается настроить так, чтобы тени сопровождали свет.
Ну, я никогда не изучал дизайн, и я пошел в художественную школу, чтобы изучать искусство, знаете, скульптуру и тому подобное, и закончил тем, что делал такие вещи, как скульптура, и начал делать стулья и украшения вместе, и так я начал.
Фотография – это непросто. Вы знаете, художнику, скульптору или музыканту требуются годы, чтобы усовершенствовать свою технику. Тогда они могут свободно выражать себя в считанные мгновения. Фотографу требуются минуты, чтобы усовершенствовать свою технику. А затем ему требуются годы, чтобы превратить это во что-то действительно творческое и стоящее.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!