Цитата Кристен Пресс

Никаких скрытых талантов, но у меня много увлечений. Акриловая живопись - у меня есть целый набор, и я зажигаю свечи ночью, сижу и рисую и смотрю на озеро Мичиган.
Я бы сказал - и краска не отслаивается, если это не акриловая краска, так что, может быть, они используют акриловую краску, а не масляную краску. Так что позвольте мне сказать да, это будет акриловая краска для дома, которая, когда она высыхает, очень хорошо отслаивается. Так что давайте с этим.
Я использую акрил, причем сложным способом: делаю его таким же хорошим, как масляная краска, а может быть, и лучше. Странно - когда я начинала, акрил был в значительной степени для детей. Это была более дешевая краска. Это не должно было выглядеть очень хорошо или длиться очень долго.
Я зажгу свечи в это Рождество, Свечи радости, несмотря на всю печаль, Свечи надежды, где отчаяние наблюдает. Свечи мужества там, где всегда присутствует страх, Свечи мира для бурных дней, Свечи благодати, чтобы облегчить тяжелое бремя. Свечи любви, чтобы вдохновлять всю мою жизнь, Свечи, которые будут гореть круглый год.
Я рисую акриловыми красками, масляными красками и каустиком. Каустик – это расплавленный воск. Это действительно зависит от картины, какую атмосферу я ищу. Это действительно важно.
Я проведу много исследований и создам много материала для использования в одной картине. И затем я продолжаю открывать и работать с совершенно другим диапазоном материала в другой картине. Я заинтересован в довольно всеобъемлющем и организованном синтезе, который мог бы привести к новой ситуации, состоящей из этого скрытого материала. Меня интересуют материалы со скрытыми источниками.
Грядущие дни стоят перед нами, как ряд зажженных свечей — золотых, теплых и ярких свечей. Дни минувшие остаются позади, мрачная вереница потухших свечей; ближайшие еще дымятся, холодные, расплавленные и согнутые. Я не хочу смотреть на них: меня печалит их форма, и мне грустно вспоминать их первоначальный свет. Я смотрю вперед на свои зажженные свечи. Я не хочу оборачиваться от страха и ужаса, увидев, как быстро удлиняется эта темная полоса, как быстро размножаются погасшие свечи.
Когда я действительно напряжен, я иду в церковь. Я зажигаю свечи, сижу и молюсь. И я спрошу себя, какой урок? Почему я прохожу через это? Должна быть причина, по которой я здесь. Чему я должен научиться?
Мои картины повторяют ощущение озера Мичиган, или воды, или полей... это больше похоже на стихотворение... и это то, что я хочу нарисовать.
Мне нравится рисовать. Это невероятное освобождение от напряжения, и я чувствую себя очень взволнованным, делая это. Я выдавливаю чудесную красную краску и получаю кайф. Мое сердце начинает биться быстрее. Работать с этими густыми акриловыми красками почти чувственно. Я почти хочу опустить руки.
Живопись — это область, которая привлекает многих ленивых людей. Вы можете просто сидеть и ждать, пока что-то придет к вам. Я знаю многих художников, которые будут сидеть и болтать об этом всю ночь. Но Боже, я просто не могу этого сделать.
Путешествие — это очень хорошо, если вы можете вернуться домой ночью. Я был бы готов объехать весь мир, если бы вернулся вовремя, чтобы зажечь свечи и накрыть на стол к ужину.
Моя техника рисования не сильно изменилась с течением времени, хотя, возможно, я рисую плотнее и детальнее, несмотря на желание раскрепоститься и писать более выразительно. Единственное, что изменилось, это мой распорядок дня. Раньше я рисовал довольно поздно ночью. Это было время, когда я чувствовал, что творческий дух наиболее активен. С возрастом мой циркадный ритм изменился. Мне нравится рисовать в начале дня, когда я могу не погрузиться в высасывающий душу мир электронной почты. Ранний рассвет очень похож на позднюю ночь.
Я думаю, что мы живем в эпоху, когда художники действительно имеют в своем распоряжении невероятный набор материалов. Они могут использовать почти все, от предметов домашнего обихода — Джексон Поллок использовал домашнюю краску — до современных компьютерных систем, старых добрых масляных красок и акриловых красок.
Ну, рисование — это единственное, чем я занимаюсь, это только я. Это я и мольберты, и карандаши. И пока я не слишком сильно пускаю слюни на холст, цвета получаются довольно хорошими. И это шанс выразить все, что у меня есть внутри, что я иногда прячу. И я думаю, именно поэтому я рисую большие, широкие, широко открытые пейзажи.
Рассмотрите краску как пленку из светоотражающего/поглощающего материала, а цветную краску — как материал, который обеспечивает особую характерную передачу света за счет дифференциального поглощения и отражения. Назовите это качество отражения «яркостью» и измерьте его в миллиамбертах. Эта мера так же реальна и присутствует, как высота, ширина, глубина; и я нахожу это явление столь же роскошным и убедительным. . . . Нарисованный свет, а не цвет, не форма, не перспектива, не линия, не образ, не слова, не уравнения — это живопись. Я делаю картины, которые не изображают свет, они светлы.
Живопись с натуры была для меня невероятно важна, потому что позволяла тренировать глаза видеть все, что там есть. Но я рано понял, что живопись с натуры — это не то, во что я вкладываю все свои силы. Я всегда больше интересовался картиной, чем людьми. Для меня удаление этого как принуждения дало мне гораздо больше свободы, чтобы на самом деле рисовать и думать о цвете, форме, движении и свете.
Этот сайт использует файлы cookie, чтобы обеспечить вам максимальное удобство. Больше информации...
Понятно!